نقدوبررسی – وب سایت هنرهای تجسمی تندیس http://tandismag.com مجله خبری و پژوهشی هنر تجسمی Visual Art Biweekly Magazine Sat, 22 Jul 2017 12:21:53 +0000 fa-IR hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.8 http://tandismag.com/fa/wp-content/uploads/2015/10/cropped-Logo512-32x32.pngنقدوبررسی – وب سایت هنرهای تجسمی تندیسhttp://tandismag.com 32 32 نظام ناحیه‌ای نمایشگاهی میان سفیدی و سیاهی - نقدی بر نمایشگاه نظام ناحیه‌ای چیدمان نسیم گلی در گالری نکhttp://tandismag.com/41141/%d9%86%d8%b8%d8%a7%d9%85-%d9%86%d8%a7%d8%ad%db%8c%d9%87%e2%80%8c%d8%a7%db%8c-%da%86%db%8c%d8%af%d9%85%d8%a7%d9%86-%d9%86%d8%b3%db%8c%d9%85-%da%af%d9%84%db%8c.html http://tandismag.com/41141/%d9%86%d8%b8%d8%a7%d9%85-%d9%86%d8%a7%d8%ad%db%8c%d9%87%e2%80%8c%d8%a7%db%8c-%da%86%db%8c%d8%af%d9%85%d8%a7%d9%86-%d9%86%d8%b3%db%8c%d9%85-%da%af%d9%84%db%8c.html#respond Sat, 22 Jul 2017 11:53:08 +0000 http://tandismag.com/?p=41141 نقدی بر نمایشگاه نظام ناحیه‌ای چیدمان نسیم گلی در گالری نک سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی رابطه‌ی عکاسی و مطلقیت سیاه و سفید فرضی مثالی است. انسان متولد می‌شود و از دنیا می‌رود، مثالی از سیاهی و سفیدی اینکه ورود انسان آغاز روشنی و سفیدی است، و یا سیاهی خود قابل تأویل و منوط ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقدی بر نمایشگاه نظام ناحیه‌ای چیدمان نسیم گلی در گالری نک
سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی

nasim goli nack gallery 19 رابطه‌ی عکاسی و مطلقیت سیاه و سفید فرضی مثالی است. انسان متولد می‌شود و از دنیا می‌رود، مثالی از سیاهی و سفیدی اینکه ورود انسان آغاز روشنی و سفیدی است، و یا سیاهی خود قابل تأویل و منوط به دیدگاه هر فرد است. اما اساس عکاسی و تصویر عکاسانه‌ شکل‌گیری پله‌ها و اندازه‌های خاکستری، تحت تأثیر نور می‌باشد.  بازتاب نور تعیین کننده‌ی حد و خلوص، جنس، و یا هر مفهوم درونی پدیده‌ها و اشیاء است. تاب، لیوان، درخت، صندلی، تمامی از میان خاکستری‌ها معنا می‌یابند. به‌نوعی زندگی میان تون مطلق سیاه و سفید، خاکستری است. این درجات خاکستری جنس زیستن هر فرد را شکل می‌دهد، به‌طور مثال بعضی خاکستری‌های روشن‌تری دارند و برخی خاکستری‌های تیره‌تر.nasim goli nack gallery 20 حال زیستن انسان مثالی دارد همچون خاکستری‌های تصویر عکاسانه‌ی سیاه و سفید. در گذشته عکاسانی مانند انسل آدامز آمریکایی، با فهم ارزشمندتر شدن عکس از طریق تنوع خاکستری‌ها سعی در ایجاد اصولی داشتند که بازتاب گسترده‌تری از نور را بر صفحه‌ی حساس فیلم داشته باشند. آنان با دست یازیدن به بهترین‌های لوازم تولید در هر مرحله، طیف گسترده‌ای از تنالیته‌های خاکستری ایجاد نمودند. این فرآیند و رویکرد را زون سیستم یا سیستم ناحیه‌ای نامیدند.

این هفته در گالری نک شاهد برپایی نمایشی از چیدمان اشیاء دست ساخته، طراحی و عکاسی هستیم. نسیم گلی هنرمند این اتفاق، با تجربه‌ی عکاسی در حوزه‌ی مستند و مطالعات آزاد در هنر معاصر سعی در همپوشانی حوزه‌ی عکاسی و تجربه‌ی زیسته خود داشته است.nasim goli nack gallery 18 در بیانیه‌ی خود، هنرمند از فهم چگونگی و چرایی زیستن سخن گفته است و کارنمای خود را بازسازی تخیلی و هذیان برای دریافت نسبت خویش با زندگی و فهم جایگاه شخصی انسان به‌عنوان جزئی از کل می‌داند. سؤالی که وی مطرح می‌کند بر مبنای تأثیر و آنچه از فرد پس از حیات مادی باقی می‌ماند است. هستی‌شناسی نمایش گلی، بر مبنای سه اصل سیستم ناحیه‌ای به‌عنوان تکنیکی در عکاسی، مرگ و اثر باقی مانده از انسان رخ می‌نماید.

مرگ در واقع بر مبنای نگاه کلی به زندگی است؛ وجود مرگ، انسان اندیشمند را  وادار به بازنگری آنچه انجام می‌دهد می‌کند. مرگ آگاهی، نقطه‌ی تأکید هنرمند در فرار از بیهودگی زیستن و اسارت میان دو مطلق است. هنگامی‌که به نمایشگاه وارد می‌شویم، با آثاری مواجهه هستیم که هر کدام زاویه‌ای از سیلان مطلق در لحظات خاکستری را حکایت می‌کنند. کتابی که با خار جلد شده، ‌‌اشاره‌ی ضمنی است به دردناک بودن آگاهی و فهم تجربه و دانش دیگری.nasim goli nack gallery 32 کارماده‌ی اصلی بسیاری از آثار، کاغذ نوشته‌هایی با دوخت و به رنگ‌های سیاه و سفید، همراه با نگرشی منفی است به دانش حصولی، فهمی که بدون حضور لحظه‌ای واقعیت زندگی رخ می‌دهد، مانند همان کتاب پیچ شده میان دو صفحه فلزی.nasim goli nack gallery 24 بر قاب‌های روی دیوار، به جز کتاب و دست نوشته عکس‌هایی هم دیده می‌شوند. دیوار انتهای گالری با چینشی دقیق و زیبا و تنوع کادرهای این عکس‌ها، همگی در عنصر تصویری کنتراست‌های پله‌ای که از  منظره‌هایی چیده شده است، مشترک هستند. این اشتراک اشاره‌ای بینامتنی به همان مثالی بودن زیستن و خاکستری‌هاست. سوژه‌ی این تصاویر چیدمان‌هایی با اشیاء فضای داخلی است که همگی به رنگ سفید هستند.

تأکید به سیاه شدن این محیط‌های زیستی، از دیگر فنون بصری هنرمند است. دیوار میانی گالری حامل یک مجموعه عکس با همان تنالیته‌های سفید تا سیاه است که در مقابل آن تل سوخته‌ای از فرم کتاب و چوب همچون ساختاری زیگورات مانند دیده می‌شود؛ بازتابی از اندیشه و طبیعت منهدم شده فیزیکی تمدن. شاید یکی از محوری‌ترین مفاهیم مطرح شده در این کارنما اضمحلال است؛ پدیده‌ای  که شامل  هر آنچه انسان می‌سازد و کلاً دانش ثبت شده‌ی تمدن بشری می‌شود. و این سوال را مطرح می‌کند؟nasim goli nack gallery 23 تا چه مقدار این مکتوبات قابل تکیه، جهت رنگ دادن به زیستن انسان است؟ اهمیت شناخت و آگاهی در کیفیت زندگی  چیست، چه بهایی انسان در  تولید این علم پرداخته است،، نقطه‌ی عزیمت این دانش قطعاً خواستگاه پرفشار زندگی انسان معاصر است.  این کارنما، با سادگی و توجه به پدیدارهایی اولیه  همچون مرگ و زندگی دانش و آگاهی‌، امکان انباشت علم در زبان و بازخوانی تجربه دیگری، همسانی خلق و رسانه های هنری  با زیستن، بافتی فلسفی پیدا می‌کند، گریز هنرمند از اشارات مستقیم انتقادی به جریان‌های اجتماعی زیست بوم خود،  خوانشی‌ والا و بی‌زمان به لحاظ تاریخ هنر شکل داده است. اما هر آنچه دغدغه‌ی اوست، حاصل تحولات معاصر جامعه‌ی ماست، ایمان ما به علم و ابزارهای حقیقت‌جو  سست شده است.nasim goli nack gallery 11

nasim goli nack gallery 38 55x55 nasim goli nack gallery 40 55x55 nasim goli nack gallery 41 55x55 nasim goli nack gallery 42 55x55 nasim goli nack gallery 34 55x55 nasim goli nack gallery 35 55x55 nasim goli nack gallery 36 55x55 nasim goli nack gallery 37 55x55 nasim goli nack gallery 33 55x55 nasim goli nack gallery 32 55x55 nasim goli nack gallery 30 55x55 nasim goli nack gallery 29 55x55 nasim goli nack gallery 28 55x55 nasim goli nack gallery 27 55x55 nasim goli nack gallery 26 55x55 nasim goli nack gallery 25 55x55 nasim goli nack gallery 21 55x55 nasim goli nack gallery 20 55x55 nasim goli nack gallery 17 55x55 nasim goli nack gallery 13 55x55 nasim goli nack gallery 9 55x55 nasim goli nack gallery 10 55x55 nasim goli nack gallery 12 55x55 nasim goli nack gallery 7 55x55 nasim goli nack gallery 6 55x55 nasim goli nack gallery 5 55x55 nasim goli nack gallery 4 55x55 nasim goli nack gallery 3 55x55 nasim goli nack gallery 2 55x55 nasim goli nack gallery 55x55

نقدهای دیگر را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

ali golbaz

نقد نقاشی | نگاهی به آثار آبرنگ علی گلباز در گالری گلستان

نقد نقاشی | نگاهی به آثار آبرنگ علی گلباز در گالری گلستان سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی از نخستین کارماده‌های نقاشانه در تاریخ بشر، ترکیب یک رنگ ساده مانند اکسید فلزات رنگی و آب که روی دیوار غارها و سپس بدنه سفال‌های قدیمی دیده شده است. سیالیت آب، امکان تولید نقوش را فراهم آورده …

۰ comments
mostafa hamidi O gallery ok

نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها

نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها نقدی بر نمایشگاه مصطفی حمیدی در گالری اُ با عنوان دورغ و آشفتگی سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی عناصر اربعه و یا به پارسی باستان چارآخشج یا چهارآخشیج ، چهار مقوله‌ی آب، هوا، خاک و آتش هستند که در اعتقاد ایرانیان ماده خام سازنده‌ی جهان به‌شمار می‌روند. گرچه …

۰ comments
amir soghrati gallery zirzamin dastan 61

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ نمایشگاه نقاشی بسامد سکوت سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی مکتب نوین رشت از مطالبی که درباره‌ مونه نقاش پیشگام دریافت گری نوشته شده، می‌توان فهمید که او با طراحی کاریکاتور شروع کرده است. این خود برای کسی که بعدها از طراحی فیگور انسان …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/41141/%d9%86%d8%b8%d8%a7%d9%85-%d9%86%d8%a7%d8%ad%db%8c%d9%87%e2%80%8c%d8%a7%db%8c-%da%86%db%8c%d8%af%d9%85%d8%a7%d9%86-%d9%86%d8%b3%db%8c%d9%85-%da%af%d9%84%db%8c.html/feed 0
عکس‌های محسن حرمی در تقابل جهان و انسان عصر آهن - نقدی بر نمایشگاه عصر آهن ، محسن حرمی در گالری الوندhttp://tandismag.com/41094/%d8%b9%da%a9%d8%b3%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%85%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d9%85%db%8c-%d8%b9%d8%b5%d8%b1-%d8%a2%d9%87%d9%86.html http://tandismag.com/41094/%d8%b9%da%a9%d8%b3%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%85%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d9%85%db%8c-%d8%b9%d8%b5%d8%b1-%d8%a2%d9%87%d9%86.html#respond Sat, 22 Jul 2017 08:30:51 +0000 http://tandismag.com/?p=41094 عکس‌های محسن حرمی در تقابل جهان و انسان عصر آهن نقدی بر نمایشگاه عصر آهن ، محسن حَرَمی در گالری الوند محاسبات پیچیده و جامعه انسانی نقدی بر نمایشگاه عصر آهن، محسن حرمی گالری الوند به قلم: مریم روشن‌فکر   نمایشگاه عکسی که اینک در گالری الوند برپا شده است، به‌طور اخص پیرامون سؤالات ذهن ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>

عکس‌های محسن حرمی در تقابل جهان و انسان عصر آهن

نقدی بر نمایشگاه عصر آهن ، محسن حَرَمی در گالری الوند

محاسبات پیچیده و جامعه انسانی

نقدی بر نمایشگاه عصر آهن، محسن حرمی گالری الوند

به قلم: مریم روشن‌فکر

 

نمایشگاه عکسی که اینک در گالری الوند برپا شده است، به‌طور اخص پیرامون سؤالات ذهن پیچیده‌ی انسانی می‌گردد. «عصر آهن» عنوان این نمایشگاه است که با بیانیه‌ای سه بخشی به گذشته، حال و آینده انسان از منظر محسن حرمی اشاره می‌کند.

mohsen harami6  2

 

حرمی دانش‌آموخته مهندسی عمران و متولد سال ۱۳۶۱ است، وی عکاسی و فیلمبرداری را دز “کانون سینماگران جوان” فراگرفته و عضو فدراسیون جهانی عکس FIAP فرانسه است.

حرمی جهان تو در توی خود را به واسطه‌ی تصاویر شلوغ و چندلایه‌اش روایت می‌کند، تصاویری که با چیدمانی روایی از ابتدا تا انتهای نمایشگاه چیده شده‌اند و در یک نقطه به‌هم می‌رسند.

در تمام تصاویر او انسان حضور پررنگ و قاطعی دارد و بستر اصلی، تصاویری با رویکرد مستند اجتماعی است. و تنها یک اثر است که از این قاعده مستثنی است و آن تصویری از یک معماری اسلامی است که از زاویه پایین عکاسی شده و علاوه بر عظمت بخشی به سازه‌ی پس‌زمینه آسمان آبی و ابرها را نیز در قالب گنجانده است. تصویری طبیعی که در نظر اول می‌تواند یک تصویر کارت پستالی محسوب شود.

این عکس به عظمت و شکوه معماری معنوی اشاره دارد. در این حال یکی از قدیمی‌ترین و همچنان ارزشمندترین هنرهای ایرانی را نشان می‌دهد. در واقع این تصویر به‌سادگی سعی دارد عظمت و شکوه از دست رفته تمدن را یادآوری می‌کند.

mohsen harami 41 2

در مقابل فضای درهم رفته و نیمه تاریک انسانی که او به تماشا گذاشته است. فضای باقی کارها از تصاویری با جمعیت انبوه مانند یک راه‌پیمایی آغاز شده و به تصویر انسانی تنها ختم می‌شود. در تصاویر ابتدایی نمایشگاه، فضای عکاسی مستند غلبه دارد اما این لایه‌های متعددی از تصاویر دیگر برهم نمایی شده است. فرمول‌های ریاضی، تصاویری از عکس‌های شناخته شده‌ی قدیمی، کهکشان راه شیری و البته تونل‌ها.

mohsen harami 5 2

تونل در آثار حرمی نقش مهمی را ایفا می‌کند چه به لحاظ تصویری و چه به لحاظ معنایی. اگر به‌عنوان نمایشگاه بازگردیم، «عصر آهن» و نگاهی به بیانیه او بیاندازیم، درمی‌یابیم حرمی در تلاش است تا زندگی بشر را با زمان‌های ذهنی خود مطابقت دهد. تونل به‌عنوان مجرای ورودی و خروجی انسان به جهان خود همواره مورد مکاشفات روانشناسانه و هستی‌شناسانه بوده است.  و در آثار حرمی به‌عنوان نمادی از پرسش او درباره کلیت و کائنات مطرح می‌شود.

حرمی بافت لطیفی از انواع تصاویر نشانه‌ای را در بیشتر آثارش مصرف می‌کند، مانند فرمول‌های ریاضی؛ که اگرچه وجهی رازگونه و اسرارآمیز به تصاویر می‌بخشد، اما این رازورزی در آثار عمیق نشده و در سطح می‌ماند. حال آنکه تونل‌ها که اغلب در مرکز تصاویر و در میانه‌ی لایه‌های مختلف کار شده‌اند، واقعی‌تر به‌نظر می‌رسند.

mohsen harami 8 2

او همچنین از شباهت‌های بصری برای ایجاد ارتباط بین لایه‌های فرمی و معنایی اثرش استفاده می‌کند. نمونه‌ی آن، پنجره‌های ساختمان، مردان موبایل به‌دست و تصویر اپلیکیشن‌های موبایلی است که در عین داشتن شباهت ظاهری بر مناسبات تکرار شونده و فرکتالی جهان امروزی نیز اشاره دارد که خود را تکثیر می‌کنند.

در واقع عکاس با این روش سعی می‌کند جهان پیرامون خود را تفسیر کند.  اما آثار حرمی به‌تدریج به‌سمت صحنه‌های چیده شده و تک انسانی می‌روند که می‌تواند نشانه قطع ارتباط انسان با بیرون و یا تخیلی بودن همه آن چه گفته شد باشد.

حرمی در این نمایشگاه ۱۰ تابلو عکس با ابعاد مختلف را به نمایش در آورده و از تکنیک دبل اکسپوژر سودجسته تا بتواند تصاویری را بسازد که به حوزه عکاسی فاین آرت تعلق دارند و ایجاد فضای عکاسانه در آن هدف نیست، بلکه اصل ساخت تصویر به واسطه‌ی عکس است.

mohsenharami 2

این انتخاب برای او، کمکی بوده است به بازتاب دغدغه ذهنی‌ او در رابطه با انسان و سیر تحول تمدن او، سیری که از کشف آهن دچار تغییراتی ناگزیر شد و این عنصر مهم و حیات‌بخش را بدل به نمادی از ساختارگرایی سرد و صنعتی نمود، که احساسات انسانی و به طبع آن روح لطیف دچار خلل گردید.

 

mohsen harami 1 2

 

حرمی سعی می‌کند در این نمایشگاه این روند تخریبی را هم نگاه کند و هم در عین حال راوی آن باشد و همین امر نیز به نقطه ضعف نمایشگاه او مبدل گشته است، زیرا آثار را چند دسته کرده و آن پیوند مورد نظر عکاس را که به‌عنوان هسته امر روایی مورد نظرش بوده ایجاد نکرده است. همین امر مخاطب را در وهله‌ی اول دچار سردرگمی می‌کند و رابطه بین مجموعه‌های آثار از دست می‌رود. به‌گونه‌ای که انتخاب او برای نقطه عطف نمایشگاه که همان بنای معماری است نه تنها نمی‌درخشد، بلکه با باقی آثار بی‌تناسب به‌نظر می‌رسد. حال آنکه نقطه نظر او به‌صورت عقلی قابل تأمل است، اما فرم کلی نمایشگاه این توان را از آن می‌گیرد.

نکته دیگر زیاده‌گویی است که با انتخاب عناوین آثار رخ می‌دهد، عناوینی مانند عدد پی یا رادیکال دلتا هرچند در نگاه اول با اتصال به فرمول‌های ریاضی مه‌گونه‌ای که در عکس‌ها لحاظ شده، منطقی به‌نظر می‌رسد، اما به‌سرعت به توضیحات اضافی و زیاده‌گویی مبدل می‌شوند. حال آنکه خود تصویر گویا بوده و در درون خود به اندازه‌ی کافی چالش‌برانگیز است.

اما از جهت دیگر شلوغی بصری آثار او، در بیشتر تصاویر به‌لحاظ فرمی جاافتاده و مؤثر عمل کرده است. این شلوغی، هم یادآور اذهان مغشوش بشر معاصر است و هم سیل بی‌وقفه مطالب و داده‌هایی که در هر لحظه به‌سمت ما جاریست.

mohsenharami 4

مسیری که عکاس در این نمایشگاه پیش‌بینی کرده است به تجربه‌ی زیست واقعی ما نزدیک است و سؤالی که حرمی سعی دارد به‌صورتی کلی و کیهانی مطرح کند نیز کم و بیش دغدغه انسان معاصر را شرح می‌دهد که در میان عقل و احساس خود آویزان مانده و به ناچار انزوا گزیده است.

mohsen harami  20 55x55 mohsen harami 6 2 55x55 mohsen harami  52 55x55 mohsen harami  23 55x55 mohsen harami  2 1 55x55 mohsenharami 1 55x55 mohsenharami 3 55x55

سایر نقدهای این نویسنده را اینجا بخوانید:

kiarostami gallery e1

نقد عکس | نمایشگاه یک تکه زندگی عباس کیارستمی

نقد عکس | نمایشگاه یک تکه زندگی عباس کیارستمی نقدی بر نمایشگاه یک تکه زندگی در گالری ایوان سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر اول تیرماه زادروز عباس کیارستمی است. مردی که اگر امروز در میان ما بود جشن تولد ۷۷ سالگی‌اش را به او تبریک می‌گفتیم. به این بهانه گالری ایوان نمایشگاهی را …

۰ comments
nima alizadeh mohsen gallery ok

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسن هنرمندان:نیما علیزاده، وحید دشتیاری، علیرضا زنگی‌آبادی گرد آورنده: مهرداد افسری ضمانت‌های پنهان بودن سایت تندیس به قلم مریم روشن‌فکر ضمانت‌های پنهان بودن راهی که عکاسی به  سوی دیدن می‌گشاید، در برابر جهان و رابطه چشم و ذهن …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/41094/%d8%b9%da%a9%d8%b3%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%85%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d9%85%db%8c-%d8%b9%d8%b5%d8%b1-%d8%a2%d9%87%d9%86.html/feed 0
نگاهی به آثار ناهید بهبودیان، میلاد جهانگیری و سهیل مختاری با عنوان بختک - گزارش تصویری از گالری محسنhttp://tandismag.com/41033/%d9%86%da%af%d8%a7%d9%87%db%8c-%d8%a8%d9%87-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a8%d8%ae%d8%aa%da%a9.html http://tandismag.com/41033/%d9%86%da%af%d8%a7%d9%87%db%8c-%d8%a8%d9%87-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a8%d8%ae%d8%aa%da%a9.html#respond Sat, 22 Jul 2017 07:01:59 +0000 http://tandismag.com/?p=41033   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>

آثار ناهید بهبودیان، میلاد جهانگیری و سهیل مختاری با عنوان بختک

گزارش تصویری از گالری محسن

هنرمندان: ناهید بهبودیان، میلاد جهانگیری، سهیل مختاری

نمایشگاه تا ۱۸ مرداد ادامه دارد.

ساعات بازدید: ۴عصر تا ۹ شب (گالری روزهای پنجشنبه تعطیل است.)

آدرس: بزرگراه مدرس شمال، خیابان ظفر شرقی، خیابان ناجی، خیابان فرزان شرقی، خیابان نوربخش، بلوار مینا، پلاک ۴۲٫

تلفن: ۲۲۲۵۵۳۵۴

این هفته در گالری محسن شاهد نمایشگاه نقاشی با عنوان بختک هستیم. نمایشگاهی با سه رویکرد متفاوت از سه هنرمند جوان که دنیای ذهنی خود را با متریال‌هایی متفاوت خلق کرده‌اند.

در طبقه همکف با مجموعه‌ی «مدفن» مواجه می‌شویم که آمیزه‌ای از مجسمه و طراحی هستند. ناهید بهبودیان در بیانیه خود به زمانی اشاره می‌کند که زمین تحت سلطه‌ی امپراطوری گل‌ها بوده است؛ که پس از نابودی‌شان توسط آتش با قدرت ساحرانه‌ی دانه‌های مدفون شده‌شان در زیر خاکستر همچون ققنوس دوباره متولد شدند و زمین را فتح کردند. با دیدن مجسمه‌هایی از جنس پاپیه ماشه که در جای جای نمایشگاه به چشم می‌خورند، به‌خوبی می‌توان زایش گل‌ها را از دل موجودات دیگر مشاهده کرد

nahid behboodian mohsen gallery 14
در طبقه‌ی زیرین گالری، نقاشی‌های سهیل مختار توجه مخاطب را به خود جلب می‌کند. وی تأویل‌های مختلف شهود را دستمایه‌ی اصلی خلق آثار خود قرار داده است. شهودی که طبق گفته‌ی شهاب‌الدین سهروردی در حکمت الاشراق نوعی آگاهی رازآلود است که از طریق اشراق به‌دست می‌آید. سهیل مختار با بازیگوشی سعی دارد میان رنگ، نقاشی و ر‌وند آفرینش، اثری تقابلی را خلق کند، که نتیجه‌اش روایتی از همه و هیچ است.soheil mokhtar mohsen gallery 8 در ادامه‌ی همین سالن با اتاقی تاریک مواجه می‌شویم که در وسط آن تابوتی با تصاویر طبیعت قرار گرفته است و تصاویری دور تا دور آن را احاطه کرده‌اند. میلاد جهانگیری در آثارش با عنوان «بر بالین درختان مرده» با ترکیب‌بندی‌های پویا و ترکیب‌های رنگی غنی، دل‌بستگی خود را به طبیعت بیان می‌کند. وی در کارهایش به پارادوکسی اشاره دارد؛ زیبایی طبیعت، که عده‌ای را مدهوش خود می‌کند و عده‌ای دیگر را به این فکر وامی‌دارد که می‌توانند آن را سرپوشی برای جنایت‌های خود کنند.milad jahangiri gallery mohsen 3

soheil mokhtar mohsen gallery 5 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 4 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 3 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 2 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 12 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 13 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 15 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 11 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 10 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 9 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 8 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 4 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 5 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 6 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 7 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 3 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 2 55x55 nahid behboodian mohsen gallery 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 8 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 6 55x55 soheil mokhtar mohsen gallery 7 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 7 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 6 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 5 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 4 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 55x55 milad jahangiri gallery mohsen 2 55x55

برای مشاهده گزارش تصویری نمایشگاه‌های پیشین به لینک‌های زیر مراجعه کنید:

amin talachian O gallery 111

نمایشگاه عکس سنگ قبر های بی‌نشان امین طلاچیان

نمایشگاه عکس سنگ قبر های بی‌نشان امین طلاچیان نمایشگاه انفرادی عکس و ویدئو عنوان: قطعه ۴۱ گالری اُ هنرمند: امین طلاچیان گزارش تصویری نمایشگاه نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد ساعات بازدید از نمایشگاه: یکشنبه تا پنج‌شنبه ۱۲-۲۰ (گالری شنبه‌ها تعطیل است) آدرس: خیابان ویلا(نجات الهی، کوچه خسرو، پلاک ۴۶) تلفن: ۸۸۹۲۲۰۲۸ سنگ قبر های …

۰ comments

sadegh tirafkan 23

صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه‌ای در عکاسی ایران گشود

صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه ای در عکاسی ایران گشود رویداد نمایش منتخبی از آثار صادق تیر افکن در ساختمان نیمه کاره موزه- گالری بنیاد تیرافکن گزارش تصویری پنجاه و دومین سالگرد تولد صادق تیرافکن این رویداد در روز جمعه ۲۳ تیر به مدت یک روز در بنیاد تیر افکن واقع در خیابان خردمند …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/41033/%d9%86%da%af%d8%a7%d9%87%db%8c-%d8%a8%d9%87-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a8%d8%ae%d8%aa%da%a9.html/feed 0
نقد نقاشی | نگاهی به آثار آبرنگ علی گلباز در گالری گلستان - سایت تندیس به قلم جاوید رمضانیhttp://tandismag.com/40908/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a2%d8%a8%d8%b1%d9%86%da%af-%d8%b9%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%a8%d8%a7%d8%b2.html http://tandismag.com/40908/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a2%d8%a8%d8%b1%d9%86%da%af-%d8%b9%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%a8%d8%a7%d8%b2.html#respond Thu, 20 Jul 2017 07:08:45 +0000 http://tandismag.com/?p=40908 نقد نقاشی | نگاهی به آثار آبرنگ علی گلباز در گالری گلستان سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی از نخستین کارماده‌های نقاشانه در تاریخ بشر، ترکیب یک رنگ ساده مانند اکسید فلزات رنگی و آب که روی دیوار غارها و سپس بدنه سفال‌های قدیمی دیده شده است. سیالیت آب، امکان تولید نقوش را فراهم آورده ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقد نقاشی | نگاهی به آثار آبرنگ علی گلباز در گالری گلستان
سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی

ali golbaz13 1 از نخستین کارماده‌های نقاشانه در تاریخ بشر، ترکیب یک رنگ ساده مانند اکسید فلزات رنگی و آب که روی دیوار غارها و سپس بدنه سفال‌های قدیمی دیده شده است.
سیالیت آب، امکان تولید نقوش را فراهم آورده و اولین نوشته‌های تاریخی حاصل ترکیب دوده، آب و یا مرکب بوده است. سابقه‌ی این مخلوط تأثیرگذار روی سطح، نشان از ارزش و اهمیت زیبایی‌شناسانه آن دارد.
در اقلیم ایران، هنر خوشنویسی و تصویرسازی سنتی با دریافتی متفاوت از این ترکیب ساده و قابل دسترس بدایع بسیاری آفریده‌اند. این رشته در غالب بومی آن بیشتر مصورسازی نامیده شده است تا شکلی مستقل از نقاشی، به این ترتیب مصورسازی حدود وظایف و تعهداتی متفاوت را پاسخ می‌دهد و باید پذیرفت که مصورساز گستره‌ی آزادی‌هایش برای خلق اثر بسیار محدودتر است.ali golbaz18 اینکه چرا آبرنگ در ساحت نقاشی واقعگرایانه، به‌خصوص در ایران عمدتاً در ژانر طبیعت‌پردازی و طبیعت بی‌جان دیده شده، خود امری قابل تأمل است.
هنرمندان سنتی با خلق آثار تصویرسازانه و گل‌آرایی، یا گل و مرغ در ابعاد کوچک، همین‌طور ترسیم اشیاء قدیمی به جای کاغذ روی اجسامی مانند قلم‌دان و یا قاب آیینه که آن را پاپیه ماشه گویند از آبرنگ سود جسته‌اند.
ظرافت خطوط حاصل از این تکنیک، امکان ارایه آثار با ابعادی کوچک و همین‌طور ایجاد شفافیت رنگی و استفاده از تکنیک نقطه‌پردازی که اصطلاحاً پرداز نامیده شده است، همگی می‌تواند دلایل کارایی بسیار این تکنیک باشد.ali golbaz15
از سال‌های ورود نقاشی غربی، نظام آموزشی با درگیر کردن هنرجویان با آب مرکب جهت طراحی روانی خطوط و امکان گسترده‌ی ایجاد بافت، اتفاقات بصری را فراهم آوردند؛ در واقع کوچک‌ترین ارتعاشات دست هنرمند با این شیوه کنترل می‌گردد و رابطه‌ی مغز و دست هنرمند تقویت می‌شود.
هنرمندان سنتی در طی سالیان تحت تأثیر این تکنیک، جریان بازنمایی را شکل داده‌اند که شامل سوژه‌هایی غیر خیالی و ملموس شده‌است. مناظر طبیعی و معماری سنتی همراه با اشیاء قدیمی کاربردی که حسی از نوستالژی بر آنان حاکم است؛ مضامین این جنس از نقاشی گردیده‌اند.
امروزه آبرنگ‌کاران شیوه و انجمن‌های حرفه‌ای خود را داشته و جریان پویایی برای خود ایجاد کرده‌اند که مخاطبان بسیاری دارند.
این هفته در گالری گلستان به دیدن آثار آبرنگ علی گلباز رفته‌ایم. گلباز متولد ۱۳۵۴ است و نقاشی را نزد پدر خود آموخته. او بعدها در دانشگاه علم و فرهنگ، کارشناسی نقاشی خود را اخذ نمود و امروز از مدرسین مطرح آبرنگ است. از این هنرمند نمایشگاه‌های بسیاری را شاهد بوده‌ایم. سابقه و تداوم کاری او در این رشته، نشان از جدیت هنرمند در مسیر خلق آثارش است.ali golbaz10

گلباز در این نمایش، ۴۴ اثر در ابعاد ۵۰ در ۷۰ و کوچک‌تر با تنوعی بسیار ارایه نموده است. آنچنان که ذکر گردید، مضامین و سوژه‌های هنرمند آبرنگ‌کار معمولاً طبیعت و معماری است، اما گلباز جریان متفاوتی را در پیش گرفته است. بسیاری از آثار نصب شده روی دیوار، از روی عکس کار شده‌اند. مشخصاً تعهد نقاش به واقعیت جاری و صوری طبیعت دستخوش نگاه رمانتیک و شور نقاشانه‌ای است که در تلألو رنگ‌ها و گستردگی آنان بر بستر خیس کاغذ سیلان دارد، اما در کنار این دسته آثار، سه اثر از طبیعت بی‌جان دیده می‌شود که متعلق به دوره‌ی قدیمی‌تر هنرمند است.ali golbaz13 2 رنگ‌های شفاف و فام گلباز از مناظر روستایی، گلدان‌های گل و بازارهای محلی آنچنان سرشار و پر شور متجلی شده‌اند که لحنی دکوراتیو به نمایشگاه داده است. مشخصاً وی در روند تولید خود نیازمند هیچ‌گونه پیش‌طرح مدادی برای آثار رنگی خود نیست و در این دسته آثار قدرت طراحانه مستقیم خود با رنگ را به رخ بیننده می‌کشد. ترکیب‌بندی مستحکم بسیاری از آثار، قوام‌بخش این نظریه است که نقاش در بند طراحی طبیعت بیرونی نیست و تنها از عکس به‌عنوان بهانه‌ای برای نقطه‌ی آغاز استفاده کرده است. در واقع ذات عمل نقاشی برای او حائز اهمیت است. این مسئله از نگاهی سلبی می‌تواند این‌گونه تعبیر گردد که زیبایی مورد توجه گلباز کنشی رفتاری است.
ali golbaz6 در دسته‌ی سوم آثار هنرمند، ما با تقلایی گسترده‌تر جهت جدایی از زیبایی‌شناسی متداول آبرنگ‌کاران مواجه می‌شویم. ارایه بارکد روی دسته‌گلی زیبا، گرچه سوژه‌ای نه چندان بدیع است، اما تلاش هنرمند برای ارایه نگاه مفهومی خود امری مبارک است. در دو اثر به‌خصوص که هر دو در جایگاه شاخصی از سوی گالری قرار گرفته‌اند، (یکی روی کارت دعوت و دیگری در ویترین گالری، ) شما با نگاهی آبستره مواجه می‌گردید. این نگاه در عین تعهد با تکنیک آبرنگ سعی در عبور از مفهوم نور و سایه کلاسیک داشته و جهانی بدون عنوان و مدرن را رقم زده است؛ گلباز در این دسته آثار، بازنمایی صرف صورت طبیعت و انسان را رها کرده است. این رویکرد به حرکت جسورانه گرچه با احتیاط در تعداد و ارایه مواجه است، اما نشاط روحی او را نشان می‌دهد، و مطمئناً نگاه و ذهن مخاطب برای حرکت‌های آتی هنرمند کنجکاو می‌ماند و در پی پاسخ به این سؤال که چگونه در نمایشگاه بعدی، هنرمند از بند چسبناک سوژه‌های آبرنگ معاصر می‌گریزد.ali golbaz

ali golbaz19 55x55 ali golbaz21 1 55x55 ali golbaz21 2 55x55 ali golbaz15 55x55 ali golbaz17 55x55 ali golbaz14 55x55 ali golbaz10 55x55 ali golbaz7 55x55 ali golbaz8 55x55 ali golbaz5 55x55 ali golbaz4 55x55 ali golbaz3 55x55 ali golbaz 1 55x55 ali golbaz2 55x55 ali golbaz33 55x55

هنرنامه را دنبال کنید.

نقد نقاشی نمایشگاه‌های دیگر از جاوید رمضانی را اینجا بخوانید:

mostafa hamidi O gallery ok

نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها

نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها نقدی بر نمایشگاه مصطفی حمیدی در گالری اُ با عنوان دورغ و آشفتگی سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی عناصر اربعه و یا به پارسی باستان چارآخشج یا چهارآخشیج ، چهار مقوله‌ی آب، هوا، خاک و آتش هستند که در اعتقاد ایرانیان ماده خام سازنده‌ی جهان به‌شمار می‌روند. گرچه …

۰ comments
amir soghrati gallery zirzamin dastan 61

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ نمایشگاه نقاشی بسامد سکوت سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی مکتب نوین رشت از مطالبی که درباره‌ مونه نقاش پیشگام دریافت گری نوشته شده، می‌توان فهمید که او با طراحی کاریکاتور شروع کرده است. این خود برای کسی که بعدها از طراحی فیگور انسان …

۰ comments
Tehran Museum of Contemporary Art 101

پیکاسو، گوگن، پولاک، وارهول و دیگران در تهران

پیکاسو، گوگن، پولاک، وارهول و دیگران در تهران نقدی بر نمایش آثار مشاهیر هنر جهان از گنجینه موزه هنرهای معاصر تهران مسافران برلین و رم سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی ریشه‌ی کلمه‌ی موزه از واژه‌ی یونانی موزی   mouseim به معنای مقر زندگی موز  mouse  الهه‌ی هنر و صنعت اساطیر یونان گرفته شده است. این …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40908/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a2%d8%a8%d8%b1%d9%86%da%af-%d8%b9%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%a8%d8%a7%d8%b2.html/feed 0
نقد عکس | نمایشگاه یک تکه زندگی عباس کیارستمی - نقدی بر نمایشگاه یک تکه زندگی در گالری ایوانhttp://tandismag.com/40834/%d9%86%d9%82%d8%af-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%db%8c%da%a9-%d8%aa%da%a9%d9%87-%d8%b2%d9%86%d8%af%da%af%db%8c-%d8%b9%d8%a8%d8%a7%d8%b3-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html http://tandismag.com/40834/%d9%86%d9%82%d8%af-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%db%8c%da%a9-%d8%aa%da%a9%d9%87-%d8%b2%d9%86%d8%af%da%af%db%8c-%d8%b9%d8%a8%d8%a7%d8%b3-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html#respond Wed, 19 Jul 2017 04:30:34 +0000 http://tandismag.com/?p=40834 نقد عکس | نمایشگاه یک تکه زندگی عباس کیارستمی نقدی بر نمایشگاه یک تکه زندگی در گالری ایوان سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر اول تیرماه زادروز عباس کیارستمی است. مردی که اگر امروز در میان ما بود جشن تولد ۷۷ سالگی‌اش را به او تبریک می‌گفتیم. به این بهانه گالری ایوان نمایشگاهی را ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقد عکس | نمایشگاه یک تکه زندگی عباس کیارستمی
نقدی بر نمایشگاه یک تکه زندگی در گالری ایوان

سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر

اول تیرماه زادروز عباس کیارستمی است. مردی که اگر امروز در میان ما بود جشن تولد ۷۷ سالگی‌اش را به او تبریک می‌گفتیم. به این بهانه گالری ایوان نمایشگاهی را ترتیب داده‌است. پرهام دیده‌ور گردآورنده این نمایشگاه، ۷۷ عکس از طیف‌های مختلف عکاسی ایران شامل بزرگان و جوانانی که تازه به نام رسیده‌اند را انتخاب و به نمایش درآورده ‌است.

kiarostami gallery e1 34 پیش از هر چیز باید یادآو شد که از زمان از دست رفتن عباس کیارستمی، رویدادهای فرهنگی بسیاری با محوریت او برگزار شده‌است. رویدادهایی که جایشان در زمان حیات استاد بیشتر احساس می‌شد. به هر روی نمایشگاه اخیر در گالری ایوان را می‌توان یکی از به سامان‌ترین این نمایشگاه‌ها دانست که وجود یک اندیشه محوری در پس آن، به کلیت نمایشگاه انسجام بخشیده و در بالا بردن کیفیت آن نقش موثری داشته‌است.

در این نمایشگاه همان‌طور که گفته شد، ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند در قاب‌هایی یکسان به تماشا گذاشته‌شده‌است. آثاری که غریب به اتفاق سیاه و سفید هستند. تنها اثر بزرگ نمایشگاه بازتاب درختانی است بر آب، اثر عباس کیارستمی. همچنین آثار برخی از بزرگان عرصه عکاسی و هنر در این نمایشگاه بر روی دیوار رفته‌است، که گوشه‌های از یاد رفته‌ای از عکاسی آنان را به خاطر می‌آورد.kiarostami gallery e1 9 1

عباس کیارستمی در دانشگاه تهران در رشته نقاشی تحصیل کرده‌بود و نگاه نقاشانه، آن رشته تسبیحی است که کلیه آثار او را به یکدیگر پیوند می‌زند. او این نگاه مینیمال (کمینه‌گرا)، ترکیب‌بندی‌های بی‌نقص و حساسیت در فرم را مدیون همین نگاه نقاشانه بود. که وقتی در کنار طبع شاعرانه او قرار می‌گیرند، تعبیری می‌شوند از زیبایی‌های ناب زندگی.kiarostami gallery e1ok

و اگر این مورد را در کار کیارستمی بپذیریم، می‌توان او را راوی لطافت و آرامش زیبای صداقت و سادگی حاصل از طبیعی بودن دانست. این محوریست که این نمایشگاه برپایه آن شکل گرفته‌است. بیشتر آثار برجسته نمایشگاه نیز نگاهی همچون کیارستمی را به ما نشان می‌دهند. نگاهی مملو از تحسین زندگی. شاخه‌ای که از برف بیرون آمده، کودکی که در ویرانه‌ای مهیب با یک ماشین قراضه خوش است و مردمی که در یک اتاق کوچک و پر ازدحام با شادی عروسی را روانه خانه بخت می‌کنند. kiarostami gallery e1

و همین گرایش به سمت هرچه ساده‌تر و طبیعی‌تر بودن، بیشتر آثار قابل توجه نمایشگاه را، در ژانر عکس مینیمال قرار می‌دهد که به واقع نمونه‌های برجسته‌ای نیز از این نوع عکاسی در آن دیده می‌شود. همچنین در برخی آثار شاخص مانند آثار کاوه و هنگامه گلستان، با وجود اینکه عکس مستند اجتماعی‌است اما جنس نگاه بی‌پیرایه و صادقانه مردمان ساده زیست در آن همان شاعرانگی را دارد که تک درختی در مه.kiarostami gallery e1 6

هرچند باید خاطر نشان کرد که تعدد آثار و هنرمندان در مواقعی نیز به بی‌راهه رفته و آثاری در مجموعه وجود دارند که سخت بتوان حضورشان را در میان این بستر توجیه کرد. آثاری که نمی‌توان ارتباط آن را با زندگی به تعبیر کیارستمی‌گونه‌اش پیدا کرد. و صرف سیاه و سفید بودن،  نمی‌توان حضور آن را در کنار بقیه آثار توجیه نمود. از همین دسته، پرتره‌هایی از کیارستمی را نیز می‌توان بر شمرد که برخی از این پرتره‌ها با روح فضای شاعرانه او هم‌خوانی داشته و صرف نظر از سوژه، همان دیدگاه را بازتاب می‌دهند. و برخی ، صرفا به واسطه ‌اینکه تصویری از او هستند در نمایشگاه حضور دارند که البته تعداد دسته دوم کم‌تر است.kiarostami gallery e1 14

نکته مثبت دیگر نمایشگاه یادداشت‌هایی است که در میانه تصاویر بر دیوار نصب شده‌اند و البته بیانیه شعرگونه نمایشگاه که توسط پرهاو دیده‌ور نوشته شده و به زیبایی آن‌چه را سعی در به تصویر کشیدن آن داشته بیان‌کرده‌است و ارتباط آن را با عباس کیارستمی به روشنی به تصویر کشیده.

همچنین یادداشت‌های دیگری از آیدین آغداشلو، ابراهیم حقیقی و سیف‌الله صمدیان که هم در فضای پر تصویر نمایشگاه تنوع ایجاد کرده و هم ادای احترامی را که دید‌ه‌ور از آن صحبت می‌کند پر رنگ‌تر می‌کند. در این یادداشت‌هاست که دوستان و همکاران او از رابطه‌اش با طبیعت، حسرت دوری و سادگی به مثابه یک عارف سخن گفته‌اند. به حق باید گفت دریافت این مفاهیم در آثار هم‌نسلان او در این نمایشگاه قابل مشاهده‌‌تراست. اما در آثار جوان‌تر‌ها ردیابی این نوع نگاه که شاید بتوان آن را شاعرانگی و احترام به زندگی دانست سخت‌تر می‌شود.kiarostami gallery e1 55

امر دیگری که به دیده‌ور کمک کرده‌است تا بتواند این نمایشگاه را ساماندهی کند، استفاده از مدیای عکس و یک ویدئو یادگاری به عنوان حس ختام است. دو رسانه‌ای که برای ایجاد ارتباط با هنر کیارستمی لزوما نیاز به استفاده مستقیم از المان‌های بصری کلیشه شده‌ای مانند چهره او ندارند، زیرا باید خاطر نشان کرد کیارستمی،همان‌قدر که از نقاشی به عنوان بستر فرمی سود می‌برد، برای ایجاد ارتباط گسترده‌تر و جستجوی لطافت زندگی در جهان بیرونی، ناچار بود به سمت مدیاهای اجتماعی‌تری چون سینما و عکاسی برود.kiarostami gallery e1 54

به طور کلی نمایشگاه «یک تکه از زندگی» شامل ۷۷ تکه نگاه به زندگی‌است و در بیشتر مواقع ارج نهادن به آن، یادآوری حس زیبای جاری در سایه‌روشن‌ها و سادگی‌های کوچک. همان‌چیزی که عباس کیارستمی در عمر پربار خود همواره در بازتاب آن کوشید. همواره آن را جستجو کرد و آن‌چه یافت را با لطافت هرچه تمام‌تر در اختیار ما گذاشت. سادگی و بی‌پیرایگی طبیعت و انسان به مثابه بخشی از آن.

نباید از نظر دور داشت که در میان سیاهه بلندبالا و احترام برانگیز شرکت‌کنندگان این نمایشگاه، هم ادای احترام به او و هم زنده نگه داشتن رسالتش برای پاسداشت شوق زندگی را می‌توان مرور کرد.kiarostami gallery e1 24

kiarostami gallery e1 51 55x55 kiarostami gallery e1 53 55x55 kiarostami gallery e1 46 55x55 kiarostami gallery e1 47 55x55 kiarostami gallery e1 48 55x55 kiarostami gallery e1 49 55x55 kiarostami gallery e1 50 55x55 kiarostami gallery e1 41 55x55 kiarostami gallery e1 42 55x55 kiarostami gallery e1 43 55x55 kiarostami gallery e1 44 55x55 kiarostami gallery e1 45 55x55 kiarostami gallery e1 36 55x55 kiarostami gallery e1 37 55x55 kiarostami gallery e1 38 55x55 kiarostami gallery e1 39 55x55 kiarostami gallery e1 40 55x55 kiarostami gallery e1 31 55x55 kiarostami gallery e1 32 55x55 kiarostami gallery e1 33 55x55 kiarostami gallery e1 34 55x55 kiarostami gallery e1 35 55x55 kiarostami gallery e1 25 55x55 kiarostami gallery e1 26 55x55 kiarostami gallery e1 27 55x55 kiarostami gallery e1 28 55x55 kiarostami gallery e1 30 55x55 kiarostami gallery e1 23 55x55 kiarostami gallery e1 22 55x55 kiarostami gallery e1 20 55x55 kiarostami gallery e1 18 55x55 kiarostami gallery e1 14 55x55 kiarostami gallery e1 15 55x55 kiarostami gallery e1 16 55x55 kiarostami gallery e1 17 55x55 kiarostami gallery e1 10 55x55 kiarostami gallery e1 11 55x55 kiarostami gallery e1 12 55x55 kiarostami gallery e1 3 55x55 kiarostami gallery e1 4 55x55 kiarostami gallery e1 5 55x55 kiarostami gallery e1 7 55x55 kiarostami gallery e1 2 55x55

نقد نمایشگاه‌های دیگر به قلم مریم روشن فکر را اینجا بخوانید:

nima alizadeh mohsen gallery ok

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسن هنرمندان:نیما علیزاده، وحید دشتیاری، علیرضا زنگی‌آبادی گرد آورنده: مهرداد افسری ضمانت‌های پنهان بودن سایت تندیس به قلم مریم روشن‌فکر ضمانت‌های پنهان بودن راهی که عکاسی به  سوی دیدن می‌گشاید، در برابر جهان و رابطه چشم و ذهن …

۰ comments
behrooz paknahad sales gallery 25

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد  تجربه جهان به واسطه نقاشی نقدی بر نمایشگاه بهروز پاکنهاد در گالری ثالث سایت تندیس به قلم  مریم روشن‌فکر گالری ثالث در نمایشگاه اخیرش آثار بهروز پاکنهاد را به تماشا گذاشته است. آثاری با عنوان کنایی « من هستم» که تشکیل شده از …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40834/%d9%86%d9%82%d8%af-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%db%8c%da%a9-%d8%aa%da%a9%d9%87-%d8%b2%d9%86%d8%af%da%af%db%8c-%d8%b9%d8%a8%d8%a7%d8%b3-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html/feed 0
احمد مرشدلو | امید در مسلخ انتظار نقد نمایشگاه طراحی - نگاهی به نمایشگاه چشم سر احمد مرشدلو در گالری هماhttp://tandismag.com/40748/%d8%a7%d8%ad%d9%85%d8%af-%d9%85%d8%b1%d8%b4%d8%af%d9%84%d9%88-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html http://tandismag.com/40748/%d8%a7%d8%ad%d9%85%d8%af-%d9%85%d8%b1%d8%b4%d8%af%d9%84%d9%88-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html#respond Tue, 18 Jul 2017 04:45:49 +0000 http://tandismag.com/?p=40748 نگاهی به نمایشگاه چشم سر احمد مرشدلو در گالری هما سایت تندیس به قلم زرتشت رحیمی   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
احمد مرشدلو | امید در مسلخ انتظار نقد نمایشگاه طراحی
نگاهی به نمایشگاه چشم سر احمد مرشدلو در گالری هما

سایت تندیس به قلم زرتشت رحیمی

«چشم سر»، نمایشگاه طراحی‌های احمد مرشدلو است که در گالری هما به نمایش در آمده. او نزدیک به دو دهه است که در هنر ایران حضوری پررنگ دارد و هنرمندی است مورد توجه، با طراحی‌هایی که از انبوه هاشورهای جوهری به وجود می‌آورد و همین‌طور نگاه اجتماعی تلخ و گزنده‌اش شناخته می‌شود .

مرشدلو در این مجموعه که از نظر بصری پیگیری کارهای پیشین اوست، همچنان نقاش طبقه‌ای است که در چشم‌انداز هنری ایران برای قشر روشن‌فکر، پرداختن و ورود و تحلیل منصفانه‌شان دشوار و حتی تابوست. این طبقه‌ی وسیع که بدنه‌ی ملت را در ایران دو دهه‌ی گذشته شکل داده است، همان طبقه‌ی متوسطی است که به مدد سیاست‌های سوسیالیستی و با بهره‌گیری از امکانات و سرمایه‌های دولتی توانسته از ورطه‌ی فقر تا حدی فاصله بگیرد، اما در صعود و فرود وضعیت کوتاه مدت کارتل‌های قدرت همواره خود را بر لبه‌ی پرتگاه تصور می‌کند.ahmad morshedloo
توضیح و تشریح وضعیت مردمانی که مرشدلو به سراغشان می‌رود پنجره‌ای برای نگاه کردن به کارهایش باز می‌کند، آدم‌هایی با امیدها و خیالاتی در راه مانده، مسافرانی که هیچگاه به مقصد نمی‌رسند، راهیان نوری که اتوبوس‌شان پنچر شده است و مدت‌ها در جاده‌ی منتهی به بهشت مانده‌اند، بدون آنکه کسی برای کمک سر برسد. آنها مردمی منتظرند، و امیدواریشان آنها را منفعل ساخته است. آنها در صلات ظهر تابستان از سرما منجمد شده‌اند، و مرشدلو نقاش این تناقض است.
مرشدلو تأکید می‌کند که نقاشی‌هایش مناظری از «طبعیت بی‌جان» هستند، او می‌گوید: «من مفهوم انتظار را با رگ و پی‌ام چشیده‌ام، انتظار می‌خشکاند، فسیل می‌کند. طبیعت را بی‌جان می‌کند…»
کارهای مرشدلو در مجموعه‌ای که با نام چشم سر به نمایش گذاشته شامل پرتره و طبیعت بی‌جان است، مجموعه‌ی پیشین او در گالری اثر تک پرتره‌هایی با نگاه‌هایی خیره و نافذ بودند از چهره‌هایی رنجور و مسکوت. اما اینجا در دو اثر عمده که یکی شامل دو لت و دیگری شامل سه لت می‌شوند، با نوع دیگری از ارتباط و بیان روبه‌رو می‌شویم. مرشدلو این‌بار داستان آدم‌هایی را که کشیده است تعریف می‌کند، او با اضافه کردن و مرتبط کردن پرتره‌ها به هم، و گل سفید رنگی که وضعیتی استعاری در نقاشی‌ها پیدا کرده سعی می‌کند تا امیدواری را به شکل دیگری و در دورنمایی از حقیقت معنی کند و در همین مرحله آدم‌هایش زنده‌تر شده‌اند و یک قدم برای آنچه می‌خواهند رو به جلو حرکت کرده‌اند، آنها دیگر تخته سنگ‌هایی بی‌جان نیستند که به سمتی پرتاب شوند و می‌خواهند داستان دیگری بنویسند.
اما بخش دیگری از کارهای انتخاب شده برای این مجموعه در تناقض با این امیدواری از دل وضعیت تاریکی که در آثار پیشین هنرمند بیشتر دیده می‌شد بیرون آمده‌اند، سینی ماهی‌ها و کودکی که عروسک لباس کنده‌ی خود را به شکلی رعب انگیز در درست دارد، یادآور کله‌های گوسفند و یا پیکر بی‌جان زن خوابیده و صحنه‌های اعدام در ملأعام که در مجوعه‌های قبلی او تصویر شده است.ahmad morshedloo1
شاید این دو نگاه و فاصله‌ای که میانشان هست همان بیم و امیدهای مرشدلو باشد، اگر چه او خود را بر آمده از همان مردم، آشنا با افکار و ایدئولوژی لجام گسیخته و در هم و برهمشان می‌داند و حتی آنها را علی رغم سکونشان دوست دارد و نمی‌تواند به کل رهایشان کند، اما این را هم پذیرفته و می‌داند که آگاهی به‌دست آمده از مطالعه و غور در وضعیت اجتماعی طبقه‌اش او را در پله‌ی دیگری قرار داده است و او شخصیت یک ناظر را به خود گرفته است، مجبور است قضاوت کند، نقد کند و برایشان اشک بریزد. خواسته یا ناخواسته او از آنجا گریخته است و سرنوشت چیز دیگری برایش نوشته است، او شریک رنجی است که می‌بیند، اما نمی‌داند که آن را برای چه کسی روایت می‌کند.

نقد نمایشگاه‌های دیگر را در لینک‌ها زیر دنبال کنید:

azadeh behkish abandoned place ok

برگزاری نمایشگاه عکس گالری طراحان آزاد در خانه متروکه

برگزاری نمایشگاه عکس گالری طراحان آزاد در خانه متروکه درباره‌ی «پروژه‌ی متروکه‌ها»، نمایشگاه عکس آزاده بهکیش سایت تندیس به قلم حافظ روحانی احساساتی نشو! نوشته‌ی آزاده بهکیش بر «پروژه‌ی متروکه‌ها» واجد اطلاعاتی است که مستقل از نمایشگاه، به خودی خود تکان دهنده است و بیننده را جلب می‌کند. به واقع اطلاعات آماری‌ای که هنرمند در …

۰ comments

diako hasan nejad painting 5

نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری

نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری نگاهی به “هار”؛ نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد در گالری ۲۶ سایت تندیس به قلم سحر افتخار زاده واکسن هاری دیاکو حسن‌نژاد در اولین نمایشگاه انفرادی نقاشی‌ خود، مجموعه‌ای شامل بیست و یک تابلو با تکنیک رنگ روغنی روی بوم را به نمایش گذاشته است. او …

۰ comments

nima alizadeh mohsen gallery ok

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس

بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسن هنرمندان:نیما علیزاده، وحید دشتیاری، علیرضا زنگی‌آبادی گرد آورنده: مهرداد افسری ضمانت‌های پنهان بودن سایت تندیس به قلم مریم روشن‌فکر ضمانت‌های پنهان بودن راهی که عکاسی به  سوی دیدن می‌گشاید، در برابر جهان و رابطه چشم و ذهن …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40748/%d8%a7%d8%ad%d9%85%d8%af-%d9%85%d8%b1%d8%b4%d8%af%d9%84%d9%88-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html/feed 0
نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها - نقدی بر نمایشگاه مصطفی حمیدی در گالری اُ با عنوان دورغ و آشفتگیhttp://tandismag.com/40786/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b3%d9%81%d8%a7%d9%84-%d9%87%d8%a7%db%8c-%da%a9%d9%84%d8%a7%d9%86.html http://tandismag.com/40786/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b3%d9%81%d8%a7%d9%84-%d9%87%d8%a7%db%8c-%da%a9%d9%84%d8%a7%d9%86.html#respond Mon, 17 Jul 2017 08:22:54 +0000 http://tandismag.com/?p=40786 نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها نقدی بر نمایشگاه مصطفی حمیدی در گالری اُ با عنوان دورغ و آشفتگی سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی عناصر اربعه و یا به پارسی باستان چارآخشج یا چهارآخشیج ، چهار مقوله‌ی آب، هوا، خاک و آتش هستند که در اعتقاد ایرانیان ماده خام سازنده‌ی جهان به‌شمار می‌روند. گرچه ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقد نمایشگاه سفال های کلان روایت خرده دروغ‌ها
نقدی بر نمایشگاه مصطفی حمیدی در گالری اُ با عنوان دورغ و آشفتگی

سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی

mostafa hamidi O gallery 18 عناصر اربعه و یا به پارسی باستان چارآخشج یا چهارآخشیج ، چهار مقوله‌ی آب، هوا، خاک و آتش هستند که در اعتقاد ایرانیان ماده خام سازنده‌ی جهان به‌شمار می‌روند.

گرچه امروز مفهوم عنصر تغییر بسیار کرده و به لطف شیمیدانان کلیه عناصر اولیه شناخته شده است، و جناب مندلیف آنان را طبقه‌بندی کرده‌اند، اما این جنس از تقسیم‌بندی به‌نوعی حالات و رفتار فیزیکی ماده را مشخص می‌کند.

در ترکیب آب، آتش، خاک و هوا جسمیتی با واسطه‌ی انسان حاصل می‌شود که آن را سفالینه گویند. اگر خداوند جهان را آفرید و با این عناصر اربعه و یا حالات اربعه‌ ماده‌ی آفرینش شکل گرفت، اولین دست‌ساخته‌های انسان برهمین نَسخ به‌وجود آمدند.

mostafa hamidi O gallery 5 سفالینه‌ها تاریخی به وسعت دانش بشری دارند، و به لحاظ قدمت اولین سطوح و الواحی هستند که تصویر و خط روی آن‌ها پدیدار گردیدند که اغلب از جنس خشت و گل بودند.

این هفته ما شاهد برپایی نمایشگاهی از آثار سفالین  در گالری اُ هستیم. مصطفی حمیدی هنرمندی است که پیش‌تر از او مجموعه آثاری با مدیای عکاسی و هنر مفهومی، همچنین سفال و اشیا سرامیکی کاربردی دیده‌ایم.mostafa hamidi O gallery در بدو ورود به نمایشگاه، هنرمند سیر مشخصی برای مخاطبان در نظر گرفته است؛ که سعی در هدایت بیننده دارد. این مسیر مشخصا ً براساس بیانیه‌ی نمایشگاه که در انتهای این مسیر ارایه می‌گردد بیانگر روند ذهنی و مادی شکل‌گیری آثار و قطعات آویخته شده بر دیوارهای گالری است.

هنگامی‌که با پیش ذهن نام این رویداد (آشفتگی و دروغ) وارد فضا می‌شوید با چهار ردیف سطوح سفید لعاب‌خورده‌ی سفالین مواجه می‌گردید. این چهار گوشه‌ها در چهار ردیف اشاراتی بینامتنی به آغاز هستی دارند و در انتهای این چیدمان، پرتره‌هایی روی این سطوح شکل می‌گیرند که حضور انسان را  تجسد می‌بخشند.mostafa hamidi O gallery 4 جمله‌ی  درج شده بر دیوار ورودی، حکایت از پندهای اخلاقی دارد که در غالب دانای کل حکم پروراندن باد در ذهن را آشفتگی می‌داند و «خرده دروغ‌هایی در حاشیه‌ی سفید»  ذیل آثار نگاشته شده است. به لحاظ بصری کلیه‌ی قطعات به رنگ سفید ارایه گردیده‌اند و پرتره‌ها در غالبی تجریدی و باستانی شکل گرفته‌اند،

در چیدمان دوم مخاطب با شانزده حجم نقش برجسته لعاب خورده رنگین مواجه است. در این برخورد، غنای رنگ‌ها و اکسپرسیون چهره‌ها همگی از نوعی خشونت و حضور تنوع نژادها حکایت دارد. در عین حال بیانگر نگرانی و تنش در عناصر بصری به‌کار رفته می‌باشند. در تداوم حرکت به دنبال چیدمان آثار، تک چهره‌هایی ظاهر می‌گردد که اغلب بر سطوح فلزی نصب شده‌اند و کماکان از جنس گل پخته شده و لعاب خورده‌اند.mostafa hamidi O gallery 15 این نقش برجسته‌ها ابتدا در شاکله‌ی کاشی معرق در کنار یکدیگر با فاصله و رعایت نظم بصری چیده شده‌اند. چشم‌ها، دماغ و صورت همگی با حفظ نظم رنگی و خطوط طراحی همچون ماسک‌هایی بدوی پدیدار می‌گردند. در آثار طبقه‌ی دوم چهره‌ها با انسجام بیش‌تر به‌صورت فرم واحد و خطوط حاشیه‌ای سیال و دوار همراه با سطح شطرنجی قطعات کاشی روی فلز نصب شده‌اند. چهره‌ها با ته لهجه‌ی کوبیستی از دو زاویه‌ی روبه‌رو و نیم‌رخ در یک کادر فلزی و کماکان روی صفحات فلزی زنگ‌زده دیده می‌شوند.mostafa hamidi O gallery 17 در تداوم این پرتره‌ها، پیچیدگی فنی الحاق قطعات روی یکدیگر و کادربندی دقیق‌تری مشاهده می‌شود؛ و به لحاظ غنای بصری، آثار در رنگ‌های لعابی بسیار زیباتر خلق شده‌اند. چشمانی از حدقه درآمده با چهره‌ای تمام رخ با خطوط مورب و گاهی سطوح آبی یک‌دست تجربه‌ی زیبایی‌شناسانه‌ای بدیع را به‌وجود می‌آورند.

mostafa hamidi O gallery 20 در طبقه‌ی سوم، بینندگان با دو تابلوی سلف‌پرتره از هنرمند مواجه می‌گردند. این پرتره‌ها با تکنیک چاپ سیلک و به‌صورت پرکنتراست  در دورنگ روی سطوح کاغذی متصل به تکیه‌گاه فلزی دیده می‌شوند.

تصویر پشت‌سر هنرمند با خطوط بارکد نشان از کالایی شدن هنرمند دارد، که در طی زمان و پختگی در ساختار به خرده روایت‌های کاذب، به جهانی شیء‌واره و مادی تبدیل شده‌اند. حضور چهارخانه‌ها در پیش‌زمینه‌ی پرتره‌ها کماکان از حضور نظام عقلی و علمی محاسبه‌گری خبر می‌دهد که شاید از منظر هنرمند نظام زیستی‌اش دچار ضعف معرفتی و افول اخلاقی شده است.mostafa hamidi O gallery 27 در چیدمان انتهایی، مجدداً به چهار ردیف مربع مستطیل‌های فلزی برخورد می‌کنیم، که این‌بار در ذهن، سطوح شطرنجی را تداعی می‌کنند و به پرتره‌ی هنرمند مزین شده‌اند. تبدیل بستر سفالی آثار به فلز و تکثیرپذیری و صنعتی بودن چاپ سیلک تأکیدی بر روند تاریخی و اشاره‌ای به سیر انسان معاصر است.mostafa hamidi O gallery 22 در انتهای نمایشگاه، مخاطب با بیانیه‌ی هنرمند مواجه می‌گردد، بیانیه‌ای که منشأ تضادها، کشمکش‌ها و بی‌مسئولیتی انسان معاصر را دروغ می‌داند، دروغ‌های کوچکی که انسان را بی‌اعتبار می‌کند.  رویکرد آموزنده و نصیحت گرایانه‌ی هنرمند شاکله‌ای از هنر مفهومی و دیالوگی رنسانسی را به نمایش می‌گذارد. اما سؤال اینجاست، چه چیزی در دریافت محسوسات انسانی می‌تواند حقیقت باشد؛ به‌خصوص، در این جنس از هنر استتیکی و فضای هنر غربی، این سؤالی است از زمان افلاطون تا کنون باقی مانده.mostafa hamidi O gallery 23

mostafa hamidi O gallery 28 55x55 mostafa hamidi O gallery 29 55x55 mostafa hamidi O gallery 30 55x55 mostafa hamidi O gallery 10 1 55x55 mostafa hamidi O gallery 11 55x55 mostafa hamidi O gallery 24 55x55 mostafa hamidi O gallery 26 55x55 mostafa hamidi O gallery 18 55x55 mostafa hamidi O gallery 19 55x55 mostafa hamidi O gallery 21 55x55 mostafa hamidi O gallery 16 55x55 mostafa hamidi O gallery 14 55x55 mostafa hamidi O gallery 13 55x55 mostafa hamidi O gallery 12 55x55 mostafa hamidi O gallery 6 55x55 mostafa hamidi O gallery 7 55x55 mostafa hamidi O gallery 8 55x55 mostafa hamidi O gallery 9 55x55 mostafa hamidi O gallery 10 55x55 mostafa hamidi O gallery 3 55x55

نقد نمایشگاه‌های دیگر از جاوید رمضانی را اینجا بخوانید:

amir soghrati gallery zirzamin dastan 61

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌

مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ نمایشگاه نقاشی بسامد سکوت سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی مکتب نوین رشت از مطالبی که درباره‌ مونه نقاش پیشگام دریافت گری نوشته شده، می‌توان فهمید که او با طراحی کاریکاتور شروع کرده است. این خود برای کسی که بعدها از طراحی فیگور انسان …

۰ comments
Tehran Museum of Contemporary Art 101

پیکاسو، گوگن، پولاک، وارهول و دیگران در تهران

پیکاسو، گوگن، پولاک، وارهول و دیگران در تهران نقدی بر نمایش آثار مشاهیر هنر جهان از گنجینه موزه هنرهای معاصر تهران مسافران برلین و رم سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی ریشه‌ی کلمه‌ی موزه از واژه‌ی یونانی موزی   mouseim به معنای مقر زندگی موز  mouse  الهه‌ی هنر و صنعت اساطیر یونان گرفته شده است. این …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40786/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b3%d9%81%d8%a7%d9%84-%d9%87%d8%a7%db%8c-%da%a9%d9%84%d8%a7%d9%86.html/feed 0
نمایشگاه عکس سنگ قبر های بی‌نشان امین طلاچیان - نمایشگاه انفرادی عکس گالری اُhttp://tandismag.com/40685/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d9%86%da%af-%d9%82%d8%a8%d8%b1-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%db%8c%e2%80%8c%d9%86%d8%b4%d8%a7%d9%86.html http://tandismag.com/40685/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d9%86%da%af-%d9%82%d8%a8%d8%b1-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%db%8c%e2%80%8c%d9%86%d8%b4%d8%a7%d9%86.html#respond Sun, 16 Jul 2017 11:00:48 +0000 http://tandismag.com/?p=40685 نمایشگاه عکس سنگ قبر های بی‌نشان امین طلاچیان نمایشگاه انفرادی عکس و ویدئو عنوان: قطعه ۴۱ گالری اُ هنرمند: امین طلاچیان گزارش تصویری نمایشگاه نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد ساعات بازدید از نمایشگاه: یکشنبه تا پنج‌شنبه ۱۲-۲۰ (گالری شنبه‌ها تعطیل است) آدرس: خیابان ویلا(نجات الهی، کوچه خسرو، پلاک ۴۶) تلفن: ۸۸۹۲۲۰۲۸ سنگ قبر های ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نمایشگاه عکس سنگ قبر های بی‌نشان امین طلاچیان
نمایشگاه انفرادی عکس و ویدئو
عنوان: قطعه ۴۱
گالری اُ
هنرمند: امین طلاچیان

گزارش تصویری نمایشگاه

نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد

ساعات بازدید از نمایشگاه: یکشنبه تا پنج‌شنبه ۱۲-۲۰ (گالری شنبه‌ها تعطیل است)

آدرس: خیابان ویلا(نجات الهی، کوچه خسرو، پلاک ۴۶)

تلفن: ۸۸۹۲۲۰۲۸amin talachian O gallery 2

سنگ قبر های بی‌نشان که با تکنیک دیجیتال عکاسی شده است به رفته‌گانی اشاره دارد که غبار تاریخ بر سنگ‌های سرد با نام‌های مهرشده بر آن نشسته است. زمان می‌گذرد و همان‌طور که ذهن آدمی تغییر می‌کند. سنگ قبرها نیز با تمام خاطراتی که در سینه دارند، فرسوده و متلاشی می‌شوند. امین طلاچیان با تکنیک چاپ آرکایوال پیگمنت به خوبی توانسته عکس‌های این نمایشگاه را سامان بخشد.

همچنین این نمایشگاه به همراه ویدئویی در طبقه بالای گالری به نمایش درآمد.

amin talachian O gallery 111

amir talachian O gallery 10 55x55 amir talachian O gallery 8 55x55 amir talachian O gallery 7 55x55 amir talachian O gallery 6 55x55 amin talachian O gallery 117 55x55 amir talachian O gallery 3 55x55 amir talachian O gallery 4 55x55 amir talachian O gallery 5 55x55 amin talachian O gallery 113 55x55 amin talachian O gallery 14 55x55 amin talachian O gallery 13 55x55 amin talachian O gallery 2 55x55 amin talachian O gallery 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه دیگر را در لینک‌ زیر دنبال کنید:

sadegh tirafkan 23

صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه‌ای در عکاسی ایران گشود

صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه ای در عکاسی ایران گشود رویداد نمایش منتخبی از آثار صادق تیر افکن در ساختمان نیمه کاره موزه- گالری بنیاد تیرافکن گزارش تصویری پنجاه و دومین سالگرد تولد صادق تیرافکن این رویداد در روز جمعه ۲۳ تیر به مدت یک روز در بنیاد تیر افکن واقع در خیابان خردمند …

۰ comments

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40685/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d9%86%da%af-%d9%82%d8%a8%d8%b1-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%db%8c%e2%80%8c%d9%86%d8%b4%d8%a7%d9%86.html/feed 0
صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه‌ای در عکاسی ایران گشود - رویداد یک روزه نمایش منتخبی از آثار صادق تیر افکن در ساختمان نیمه کاره موزه- گالری بنیاد تیرافکنhttp://tandismag.com/40598/%d9%be%d9%86%d8%ac%d8%a7%d9%87-%d9%88-%db%8c%da%a9%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%b3%d8%a7%d9%84%da%af%d8%b1%d8%af-%d8%b5%d8%a7%d8%af%d9%82-%d8%aa%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%81%da%a9%d9%86.html http://tandismag.com/40598/%d9%be%d9%86%d8%ac%d8%a7%d9%87-%d9%88-%db%8c%da%a9%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%b3%d8%a7%d9%84%da%af%d8%b1%d8%af-%d8%b5%d8%a7%d8%af%d9%82-%d8%aa%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%81%da%a9%d9%86.html#respond Sat, 15 Jul 2017 09:39:17 +0000 http://tandismag.com/?p=40598 صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه ای در عکاسی ایران گشود رویداد نمایش منتخبی از آثار صادق تیر افکن در ساختمان نیمه کاره موزه- گالری بنیاد تیرافکن گزارش تصویری پنجاه و دومین سالگرد تولد صادق تیرافکن این رویداد در روز جمعه ۲۳ تیر به مدت یک روز در بنیاد تیر افکن واقع در خیابان خردمند ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
صادق تیرافکن هنرمندی که مسیر تازه ای در عکاسی ایران گشود
رویداد نمایش منتخبی از آثار صادق تیر افکن در ساختمان نیمه کاره موزه- گالری بنیاد تیرافکن

گزارش تصویری پنجاه و دومین سالگرد تولد صادق تیرافکن

این رویداد در روز جمعه ۲۳ تیر به مدت یک روز در بنیاد تیر افکن واقع در خیابان خردمند اعرابی ۲- پ۸ برگزار شد.

سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر

sadegh tirafkan 16 بنیاد تیرافکن در سال ۱۳۹۳ با اعلام خبری مبنی بر ایجاد موزه تیرافکن رسما حضور خود را اعلام داشت.

این بنیاد که به همت آقای قاسم تیرافکن برادر مرحوم صادق تیرافکن ایجاد شده است در نظر دارد مسیری را که صادق تیرافکن در عکاسی ایران بنیاد نهاد ادامه دهد.

صادق تیرافکن هنرمند عکاسی بود که در سالهای فقر و یکسو نگری نظری در عکاسی ایران مبنای هنری تجربه گرا را گذاشت و از اولین عکاسان ایرانی بود که پا را از چهارچوب‌های تعریف شده عکاسی آن روز فراتر نهاد و دست به تولید آثاری منحصربه فرد و یکتا با استفاده از مدیوم عکس زد.sadegh tirafkan 7

شاید او را بتوان اولین فتوآرتیست تثبیت شده ایرانی دانست. هرچند سال‌ها طول کشید تا آثار او در ایران مورد توجه قرار گیرند اما تیرافکن جایگاه خود را در هنر جهانی به دست آورد و آثارش در گنجینه بسیاری از موزه‌های معتبر جهان مانند موزه بروکلین و موزه بریتانیا و موزه معاصر تهران حضور دارد.

او از تکنینک های کلاژ و چیدمان در آثارش سود می‌برد و جز اولین هنرمندانی است که استفاده از خط فارسی را در آثار تجسمی باب کرد.sadegh tirafkan 19 رویکرد بینارشته ای او به فیگور انسانی همچنین بر روی دوره‌ای از نقاشی فیگوراتیو ایرانی نیز تاثیرگذار بود.

قاسم تیرافکن اینک با برپایی نمایشگاهی از آثار او در ساختمان نیمه کاره موزه-گالری بنیاد تیرافکن نگاهی بر منتخبی از آثار دوره‌های مختلف کاری او داشته است.

همچنین منتخبی از بهترین ویدئوآرت‌های او به نمایش درآمد.

sadegh tirafkan 26

sadegh tirafkan 15

 

sadegh tirafkan

 

sadegh tirafkan 9 sadegh tirafkan 11

sadegh tirafkan 23

sadegh tirafkan 18

 

sadegh tirafkan 20 sadegh tirafkan 22 sadegh tirafkan 27 sadegh tirafkan 17 sadegh tirafkan 14 sadegh tirafkan 13 sadegh tirafkan 12 sadegh tirafkan 8 sadegh tirafkan 6 sadegh tirafkan 4 sadegh tirafkan 3 sadegh tirafkan 2

گزارش تصویری نمایشگاه‌های دیگر را اینجا ببینید:

samira eskandarfar azad art gallery 17

آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد

آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر با عنوان چی تو سرته؟ جمعه ۱۶ تیر افتتاح شد.     گزارش تصویری نمایشگاه گالری طراحان آزاد عنوان: چی تو سرته؟ بیانیه نمایشگاه را اینجا بخوانید: نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر   نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد. بازدید: همه …

۰ comments
javid ramezani

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمر نمایشگاه گروهی جمع کثیری از هنرمندان مطرح در آخرین نمایشگاه تابستانی گالری هفت ثمر به یاد طلیعه کامران، نقاش و هنرمند پیش کسوت آثار خود را در مدیاهای متفاوت از جمله نقاشی – عکاسی – چاپ دستی – تاپستری – مجسمه …

۰ comments
kiarostami gallery e1

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی نمایشگاه عکس یک تکه زندگی در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد. گزارش تصویر نمایشگاه بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید: ۷۷ تکه از …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40598/%d9%be%d9%86%d8%ac%d8%a7%d9%87-%d9%88-%db%8c%da%a9%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%b3%d8%a7%d9%84%da%af%d8%b1%d8%af-%d8%b5%d8%a7%d8%af%d9%82-%d8%aa%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%81%da%a9%d9%86.html/feed 0
برگزاری نمایشگاه عکس گالری طراحان آزاد در خانه متروکه - احساساتی نشو!http://tandismag.com/40571/%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%d8%a7%d9%86-%d8%a2%d8%b2%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%d8%ae%d8%a7%d9%86%d9%87-%d9%85%d8%aa%d8%b1%d9%88%da%a9%d9%87.html http://tandismag.com/40571/%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%d8%a7%d9%86-%d8%a2%d8%b2%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%d8%ae%d8%a7%d9%86%d9%87-%d9%85%d8%aa%d8%b1%d9%88%da%a9%d9%87.html#respond Sat, 15 Jul 2017 07:15:19 +0000 http://tandismag.com/?p=40571 برگزاری نمایشگاه عکس گالری طراحان آزاد در خانه متروکه درباره‌ی «پروژه‌ی متروکه‌ها»، نمایشگاه عکس آزاده بهکیش سایت تندیس به قلم حافظ روحانی احساساتی نشو! نوشته‌ی آزاده بهکیش بر «پروژه‌ی متروکه‌ها» واجد اطلاعاتی است که مستقل از نمایشگاه، به خودی خود تکان دهنده است و بیننده را جلب می‌کند. به واقع اطلاعات آماری‌ای که هنرمند در ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
برگزاری نمایشگاه عکس گالری طراحان آزاد در خانه متروکه
درباره‌ی «پروژه‌ی متروکه‌ها»، نمایشگاه عکس آزاده بهکیش

سایت تندیس به قلم حافظ روحانی

احساساتی نشو!

نوشته‌ی آزاده بهکیش بر «پروژه‌ی متروکه‌ها» واجد اطلاعاتی است که مستقل از نمایشگاه، به خودی خود تکان دهنده است و بیننده را جلب می‌کند. به واقع اطلاعات آماری‌ای که هنرمند در نوشته‌اش به آن‌ها استناد کرده می‌توانند موضوع مقالات و مطالعاتی جداگانه قرار بگیرند که از یک طرف به ما کمک می‌کند تا صحت و سقم‌شان را تخمین بزنیم و از طرف دیگر میزان تأثیر عینی این آمار را بر زندگی روزمره‌مان درک کنیم. این اطلاعات آماری، ناظر بر ساخت و ساز شهری در تهران در یک بازه‌ی زمانی هفت ساله می‌شود که بیش از هر چیز یادآور سلطه‌ی بی‌رحمانه‌ی محاسبات اقتصادی بر روند زندگی روزمره‌ی ما و شهر تهران است؛ شهری که در طول سال‌های گذشته به واسطه‌ی ساخت و سازهای بی‌رویه تغییرات اساسی کرده.

azadeh behkish abandoned place 18 ولی نوشته‌ی بهکیش در عین‌حال راهنمای ما برای رسیدن به یک تصویر کلی از «پروژه‌ی متروکه‌ها» هم هست؛ پروژه‌ای که جدا از این نمایشگاه و احیاناً نمایشگاه‌های آینده در قالب یک پروژه‌ی جمعی در فضای مجازی به حیات خود ادامه می‌دهد. هم‌چنان که نام‌گذاری نمایشگاه به شکل بی‌تکلف و حتی اندکی بی‌ظرافت کنونی (پروژه‌ی متروکه‌ها) هم بیش‌تر از آن‌که به ماهیت مستقل نمایشگاهی که از ۲۶ خرداد ماه تا اول تیر ماه سال جاری با مشارکت نگارخانه‌ی طراحان آزاد و در خانه‌ای متروکه‌ در خیابان فلسطین برگزار شد، دلالت کند، به روند ادامه دار خودِ پروژه‌‌ی متروکه‌ها‌ اشاره دارد.azadeh behkish abandoned place 6 هم‌چنان که به نظر می‌رسد لحن خشک نوشته‌ی نمایشگاه هم بیش‌تر ناظر بر پروژه است، هر چند که این نثر ملهم از گونه‌ای لحن آکادمیک است که به آثار هنری موسوم به «معاصر» دلالت دارند و به نظر می‌رسد که کم و بیش به همین قصد توسط هنرمند انتخاب شده. به‌خصوص که در مورد چنین پروژه‌ای دوری گزیدن از احساسات‌گرایی واجد اهمیت است، چون خود موضوع به خودی خود این قابلیت را دارد که با اندکی احساسات‌گرایی در دایره‌ی تکرار مضمونی ثابت بیافتد که ناظر بر گذشته‌ی زیبای از دست رفته و سنت‌های جعلی است. به واقع بهکیش بخش عمده‌ی رویکردش را در نوشته‌ی نمایشگاه نمایش می‌دهد؛ چه در اطلاعات آماری و چه در لحن و نوع نثر بی‌تکلفش.azadeh behkish abandoned place 5 اما جدای از پروژه‌ی متروکه‌ها، نمایشگاه برگزار شده واجد هویتی مستقل است که در شکل ارائه‌ی آثار و انتخاب مکان نمایش آثار (خانه‌ای متروکه در خیابان فلسطین) بروز می‌کند. در اولین قدم نمایش آثار بر روی میزهای چوبی و در داخل یک خانه به هنرمند امکان می‌دهد تا خود نمایشگاه را در قالب کلی پروژه‌ی متروکه‌ها تعریف کند. به واقع هم نوع ارائه و هم مکان ارائه (بیرون از گالری هنری) تلاشی دیگر است تا عکس‌ها به قالب آشنا و تکراری تزئینی فرو نروند و هم این‌که تماشای عکس‌ها برای بیننده با حضور در یک خانه‌ی متروکه و مشارکت با کلیت پروژه‌ی متروکه‌ها همراه باشد.azadeh behkish abandoned place 9 با این‌حال نمایشگاه «پروژه‌ی متروکه‌ها» که از ۲۶ خرداد تا یکم تیر با مشارکت طراحان آزاد و در خانه‌ای متروکه در خیابان فلسطین برگزار شد هنوز نشان از ناپختگی کلی طرح دارد. بزرگی فضای خانه‌ی متروکه بیننده را مشتاق دیدن عکس‌های بیش‌تر می‌کند. هر چند که بخشی از هدف برگزاری نمایشگاه در این خانه – چنان‌چه پیش‌تر هم ذکر شد – یک تجربه‌ی هنری متفاوت بود که با حضور در خود خانه همراه است، ولی با این‌حال می‌توان در هماهنگ شدن عکس‌ها با معماری ساختمان به دیده‌ی تردید نگریست، چون به نظر می‌رسد که معماری و ابعاد ساختمان تا حد زیادی بر کلیت فکر نمایشگاه سایه انداخته است و هم‌چنان بر ایده‌ی کلی هنرمند سلطه دارد. به بیان دیگر بهکیش بر فضا فائق نیامده و هنوز فضای معماری بر نمایشگاه برتری دارد.azadeh behkish abandoned place 11 اما ایراد عمده‌ی نمایشگاه این عدم هماهنگی نیست که این اتفاق تا حد زیادی به واسطه‌ی کمبود امکانات، فرصت اندک و یا فقدان بودجه قابل اغماض است، اما مضمون کلی مورد تأیید هنرمند، بر برقراری رابطه مابین خانه‌های متروکه و محیط شهری هنوز برقرار نشده است. این فقدان ارتباط از یک طرف ناشی از خود عکس‌ها ست که بیش‌تر از فضاهای خالی از سکنه‌ی خانه‌ها ثبت شده و به این ترتیب مضامین انضمامی متعددی از جمله گذر ایام و حذف آدم‌ها از خانه‌های متروکه (با توجه به تأکید عکس‌ها بر فضاهای خالی از سکنه‌ی خانه‌ها) یا حتی کهنگی و یا هراس از فضای باز را در ذهن متبادر می‌کند.azadeh behkish abandoned place 17 به این ترتیب خود عکس‌ها با توجه به این وضعیت در بیان مضمونی که لاجرم نیازمند نمایش تصویری عمومی از شهر هستند، ناکارآمد به نظر می‌رسند. هر چند ضعف عکس‌ها در نمایش این ارتباط تا حدی با تجربه حضور بیننده در خانه‌ای متروکه از نظر پنهان می‌شود، ولی عکس‌ها به خودی خود و با وجود کم‌رنگ کردن وجه تزئینی‌شان به واسطه‌ی عدم نمایش شهر یا هر تصویری که به مانند آنتی‌تزی برای عکس‌ فضاهایِ داخلیِ خالی از سکنه‌‌ی خانه‌ها باشد در بیان وجه مورد نظر هنرمند به موفقیت نمی‌رسند.azadeh behkish abandoned place 15 با این‌حال باید پروژه‌ی متروکه‌ها را بیش‌تر در شکل پروژه دید، پروژه‌ای که در فضای مجازی به حیات خود ادامه می‌دهد و آرام‌آرام در قالب یک فکر و با حضور و بروز در محیط شهری به پختگی و تکامل می‌رسد. آن‌چه در نمایشگاه برگزار شده در خانه‌ای متروکه در خیابان فلسطین دیدیم، شروعی بود بر این پروژه‌ی بزرگ‌تر.azadeh behkish abandoned place 1

«پروژه‌ی متروکه ها»، نمایشگاه عکس ازاده بهکیش

azadeh behkish abandoned place 14 55x55 azadeh behkish abandoned place 16 55x55 azadeh behkish abandoned place 10 55x55 azadeh behkish abandoned place 7 55x55 azadeh behkish abandoned place 8 55x55 azadeh behkish abandoned place 3 55x55 azadeh behkish abandoned place 2 55x55 azadeh behkish abandoned place 12 55x55

نقدهای دیگر حافظ روحانی را اینجا بخوانید:

tehran auction 7

درباره هفتمین حراج تهران | هفت عدد خوش‌یمنی است

درباره هفتمین حراج تهران | هفت عدد خوش‌یمنی است سایت تندیس به قلم حافظ روحانی کیفیت آثار یک حراج، یکی از معیارهایی است که اهمیت یا کیفیت یک حراجی آثار هنری را تعیین می‌کند. به واقع یک حراجی آثار هنری فقط میزبان به‌ترین آثار یک هنرمند و پذیرای  مشهورترین و محبوب‌ترین دوره‌های کاری او ست. …

۰ comments
calligraphy painting 9

آن نوادگان باهوش ما، نقد نمایشگاه نقاشی خط در گالری سهراب

آن نوادگان باهوش ما، نقد نمایشگاه نقاشی خط در گالری سهراب سایت تندیس به قلم حافظ روحانی درباره‌‌ی «نمایشگاه گروهی خط نقاشی» در نگارخانه‌ی سهراب آن نوادگان باهوش ما فروش مستدام آثار نقاشی‌خط در بازارهای مبادله‌ی آثار هنری و اقبال همیشگی خریداران به این جریان، بقا و تداوم نقاشی‌خط را تضمین کرده است. به این …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40571/%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%d8%a7%d9%86-%d8%a2%d8%b2%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%d8%ae%d8%a7%d9%86%d9%87-%d9%85%d8%aa%d8%b1%d9%88%da%a9%d9%87.html/feed 0
نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری - نگاهی به "هار"؛ نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد در گالری 26http://tandismag.com/40417/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%af%db%8c%d8%a7%da%a9%d9%88-%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html http://tandismag.com/40417/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%af%db%8c%d8%a7%da%a9%d9%88-%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html#respond Wed, 12 Jul 2017 05:46:22 +0000 http://tandismag.com/?p=40417 نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری نگاهی به “هار”؛ نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد در گالری ۲۶ سایت تندیس به قلم سحر افتخار زاده واکسن هاری دیاکو حسن‌نژاد در اولین نمایشگاه انفرادی نقاشی‌ خود، مجموعه‌ای شامل بیست و یک تابلو با تکنیک رنگ روغنی روی بوم را به نمایش گذاشته است. او ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری
نگاهی به “هار”؛ نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد در گالری ۲۶

سایت تندیس به قلم سحر افتخار زاده

واکسن هاری

دیاکو حسن‌نژاد در اولین نمایشگاه انفرادی نقاشی‌ خود، مجموعه‌ای شامل بیست و یک تابلو با تکنیک رنگ روغنی روی بوم را به نمایش گذاشته است. او در “هار” خود را در قالب انسانی به تصویر کشیده که همچون موجودی نابهنجار قرنطینه کرده باشند. مکان‌های بسته و ترکیب رنگی سرد و مرده آثار،‌ مخاطب را به یاد زندان، دارالتأدیب یا تیمارستان می‌اندازد. گویی کاراکتر در اتاقی شیشه‌ای گرفتار است که تنها از بیرون می‌توان به درون آن نگاه کرد و از آنجا این موجودِ تهدید کنندهٔ در‌ بند و جدا‌شده از جمع را پایید.diako hasan nejad painting 4 این بیست و یک تابلو از میان انبوهی اثر انتخاب شده که طی دو سال گذشته کار شده‌اند. حسن‌نژاد که شش سال است نقاشی می‌کند رنگ‌گذاری را به صورت خودآموخته کار کرده و در آثار خود اصراری به ساخت و ساز و بازنمایی دقیق ندارد. رنگ را کم مایه به کار می‌گیرد و از وارنیش نهایی بر روی کار استفاده نمی‌کند. دغدغه اصلی او در نقاشی، فیگور انسان است و آن را در جهت تبیین موقعیت وجودی خود دستمایه قرار می‌دهد.

نوع رنگ گذاری نقاش که در حد آستر باقی مانده،‌ قطع متوسط و یکنواخت آثار، ‌ارائه تابلوها بدون قاب و لیبل، ، و در مواردی با اشکالات فنی در زیرسازی رنگ که باعث ترک خوردن پارچه بوم شده،‌ همگی نشان از نوعی بی‌تفاوتی نسبت به مناسبات رایج ارائه اثر و در مقیاسی بزرگتر، بی‌تفاوتی نسبت به “هنجار” دارد.diako hasan nejad painting 8 مجموعه “هار” در ادامه نقاشی‌هایی دیگر شکل گرفته که حال و هوای هویت فرهنگی کردی را بیشتر در خود داشتند و مستقیماً مناسک و نشانه‌های فرهنگی خاص کردستان –زادگاه نقاش- را دستمایه قرار می‌دادند. از آن نشانه‌های فرهنگی تنها پوشش پایین‌تنه باقی مانده و نشانه‌هایی دیگر به آن افزوده شده است.

رنگ‌ها و اشیاء کارکردی کنایی در آثار این هنرمند یافته‌اند و مخاطب او را از محدوده شخصی فراتر می‌برند. انسانی که حسن‌نژاد تصویر می‌کند پایبند به، و در بندِ جبرهای جغرافیایی و فرهنگی خود و نیز بیگانه با این همه و مهمتر از آن بیگانه با بدن خود است. بی‌قرار است و مردد.

موجودی نااهلی است که خود را نیز برنمی‌تابد. انسانی است در حال فرار از خود که مدام هویت خود را پشت همان چیزهایی که مجعولیت امروز او را برمی‌سازند پنهان می‌کند. طبیعت، بدن و اشیاء همچون تهدیدی قطعی او را از خود و دیگری به کنج‌ها فراری می‌دهند. حتی در فضای بیرونی هم درگیر محدودیت‌های موقعیت بستهٔ چندقدمی اطراف خودش است و توانِ پا فراتر نهادن از دایره‌ای که به دورش کشیده شده را ندارد.diako hasan nejad painting 6

فیگورها نه از لحاظ ترکیب‌بندی و نه از لحاظ رفتاری، ارتباطی با بیرونِ کادر ندارند و اغلب به صورت کامل در میانه تابلو قرار گرفته‌اند. جز در یک یا دو مورد،‌ هیچ قسمتی از فیگور از کادر خارج نمی‌شود. هنرمند بر حفظ تمامیت مجسمه‌وار بدن تأکید زیادی داشته و نیز در اندک مواردی، به پس‌زمینه نیز در حد فیگور پرداخته است. و اینچنین جهان‌بینی‌ای بسته و تَک محور را همچون جبری دیگر،‌ به نمایش می‌گذارد.

رنگ نیز چه در ضخامت و چه در شفافیت از سطح بوم بیرون نمی‌زند؛ “هارِ” دیاکو بی‌خطر است و فرورفته در خود. هنوز به آستانه دریدن و پا گذاشتن به حیطه اختیار نرسیده و در مقابل تقدیر خود تنها دست به حرکاتی کور می‌زند. همچون ظاهر بیرونی آثار که بی‌تفاوت و بی‌توجه به مناسبات پذیرفته شده  روی دیوار رفته، کاراکتر این تصاویر نیز توجهی به بیرون ندارد و در ذهن خود گرفتار کلنجار رفتن با خود در موقعیتی است که تغییری در آن ایجاد نمی‌کند، چنان که تغییر چندانی نیز در پالت رنگی و کادر آثار نمی‌بینیم. diako hasan nejad painting 5 این هم‌داستانی رفتار بیرونی و درونی آثار دیاکو حسن‌نژاد حاکی از بی‌تعارفی اعتراف خود نقاش در خلال اثر نیز هست. اثرِ نقاش خود او است، خود او نماینده اثرش. خود را همینگونه می‌بیند که تصویر می‌کند. همینگونه که چهره را در اغلب آثار مخدوش و پنهان کرده، مخدوش و پنهان و ترسان از دیده شدن با بی‌میلی، حدیث نفس‌اش را زمزمه می‌کند. در واقع “هار” نه با حمله که با نادیده گرفتن خود و موقعیت‌اش سبب ادامه قرنطینه خود می‌شود، مگر آن که با تمام نیرو گاز بگیرد.diako hasan nejad painting 10

diako hasan nejad painting 1 55x55 diako hasan nejad painting 2 55x55 diako hasan nejad painting 3 55x55 diako hasan nejad painting 7 55x55 diako hasan nejad painting 13 55x55 diako hasan nejad painting 12 55x55 diako hasan nejad painting 11 55x55 diako hasan nejad painting 9 55x55

نقدهای دیگر سحرافتخارزاده را اینجا بخوانید:

adel younesi6 1

نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی بنطاسیا

نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر خواب آشفته سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده بِنطاسیا یا بَنطاسیا معرّب واژه یونانی فَنطاسیا -ریشه همان فانتزی- است که در معرفت شناسی اسلامی حس مشترک خوانده می‌شود. این قوه ادراکی محل پردازش اطلاعات کسب شده توسط حواس پنجگانه از عالم محسوسات است. …

۱ comment
iman safai 3

کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین

کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین نمایشگاه چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار با عنوان کوچه نگاهی به “کوچه” ایمان صفایی در گالری شیرین سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده کم گوی و گزیده گوی! ایمان صفایی در “کوچه” با محور قرار …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40417/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%af%db%8c%d8%a7%da%a9%d9%88-%d8%ad%d8%b3%d9%86-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html/feed 0
درباره هفتمین حراج تهران | هفت عدد خوش‌یمنی است - کم شدن تعداد آثار نقاشی خط و عکس در هفتمین دوره حراج تهرانhttp://tandismag.com/40363/%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%aa%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%b9%d8%af%d8%af-%d8%ae%d9%88%d8%b4%e2%80%8c.html http://tandismag.com/40363/%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%aa%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%b9%d8%af%d8%af-%d8%ae%d9%88%d8%b4%e2%80%8c.html#respond Tue, 11 Jul 2017 09:31:48 +0000 http://tandismag.com/?p=40363 درباره هفتمین حراج تهران | هفت عدد خوش‌یمنی است سایت تندیس به قلم حافظ روحانی کیفیت آثار یک حراج، یکی از معیارهایی است که اهمیت یا کیفیت یک حراجی آثار هنری را تعیین می‌کند. به واقع یک حراجی آثار هنری فقط میزبان به‌ترین آثار یک هنرمند و پذیرای  مشهورترین و محبوب‌ترین دوره‌های کاری او ست. ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>

درباره هفتمین حراج تهران | هفت عدد خوش‌یمنی است

سایت تندیس به قلم حافظ روحانی

کیفیت آثار یک حراج، یکی از معیارهایی است که اهمیت یا کیفیت یک حراجی آثار هنری را تعیین می‌کند. به واقع یک حراجی آثار هنری فقط میزبان به‌ترین آثار یک هنرمند و پذیرای  مشهورترین و محبوب‌ترین دوره‌های کاری او ست. پس هر حراج‌گذاری می‌کوشد تا به‌‌ترین‌ آثار را از بین مشهورترین دوره‌های کاری‌ هنرمندان شناخته‌شده انتخاب و به حراج بگذارد. از طریق رقابت اقتصادی بین خریداران حراج، معیاری برای قیمت‌گذاری آثار یک هنرمند به دست می‌آید که در آینده کمک می‌کند تا بهای سایر آثار هم با دقت بیش‌تری معین شوند.

tehran auction 2 حراج آثار هنری تهران از نخستین دوره‌ی برگزاری‌اش تا امروز کوشیده تا این روند را پی بگیرد و به‌ سراغ آثار آشنای هر هنرمند برود. با این‌حال حراج هفتم به نسبت حراج پنجم و حراج‌های قبل از آن واجد تفاوت‌هایی بود. ولی پیش‌تر باید اشاره کنیم که دوره‌ی ششم حراج تهران، در دی ماه سال گذشته برگزار شد و قرار بود با تفاوت‌هایی نسبت به حراج تابستانه داشته باشد و به همین دلیل در کنار سایر دوره‌های حراج تهران قرار نمی‌گیرد و باید به شکلی جداگانه و در روند چند دوره‌ای برگزاری‌اش بررسی شود.

ولی اهمیت حراج ششم و جدایی آن از حراج تابستانه نوعی تقسیم‌بندی آثار بر اساس دوره‌ی خلق و یا تقسیم آن‌ها بر حسب استادان مدرنیست و کلاسیک در یک مجموعه و هنرمندان معاصر در مجموعه‌ی دیگر بود. هر چند که معیارهای حراج برای این تقسیم‌بندی که از سال ۱۳۹۵ به طور کامل از یکدیگر مستقل و منفک شدند مشخصاً توصیف نشد، ولی تلاشی است در جهت هماهنگی شیوه‌ی اجرایی حراج تهران با حراجی‌های دیگر دنیا. بر این اساس دو حراج پنجم و هفتم حراج هنر کلاسیک و مدرن ایران خوانده شدند و حراج پنجم به نام حراج هنر معاصر ایران تعریف شد. چهار دوره‌ی پیشین حراج تهران با عنوان حراج هنر مدرن و معاصر ایران نام‌گذاری شده بودند. یکی دیگر از دلائل جدایی این دو حراج تعداد زیاد آثاری بود که در حراج چهارم عرضه شدند که مدت زمان حراج را بیش از حد طولانی کرد.tehran auction 5 مسأله‌ی دیگری که محل اختلاف نظر بین صاحب‌نظران شد، برآورد قیمت‌ آثار هفتمین حراج تهران بود. منتقدان برآورد قیمت‌های حراج هفتم را بالا تخمین زده بودند که به نظرشان این برآورد بالای قیمت باعث کاهش هیجان حراج می‌شد و منجر به این می‌شد تا تعداد اندکی از خریداران وارد رقابت خرید آثار شوند. ولی از طرف دیگر به جز یک اثر که به فروش نرسید، بسیاری از آثار حراج مطابق قیمت برآورد شده به فروش رفت که تا حد زیادی برآورد قیمت حراج‌گذاران را تأیید می‌کند. در هفتمین حراج تهران تنها یک اثر به فروش نرفت که به نسبت دو حراج پیشین نتیجه‌ی به‌تری بود.tehran auction 6

اما برای بسیاری کم شدن تعداد آثار نقاشی‌خط به نسبت دوره‌های قبلی کاملاً چشم‌گیر بود. در حالی که در همه‌ی دوره‌های حراج تهران تعدادی اثر نقاشی‌خط برای فروش عرضه می‌شدند، هفتمین دوره‌ی حراج تهران تنها با ارائه‌ی چهار نقاشی‌خط از دو هنرمند برگزار شد. با این‌حال با توجه به حضور آثار نقاشی‌خط در حراج زمستانه‌ی ششم، می‌توان انتظار داشت که تعدادی از آثار نقاشی‌خط برای ارائه در حراجی زمستانه کنار گذاشته شده‌اند.

مسأله‌ای که همیشه در مورد حراج تهران و دیگر حراج‌ها مورد توجه قرار گرفته بود فقدان یک آکشنر یا گرداننده‌ی حراج حرفه‌ای در ایران است که سختی این کار را بر دوش هنرپیشگان سینما می‌اندازد.

 این در حالی است که توانایی یک بازیگر قطعاً به معنی موفقیت حتمی او در اجرای یک حراج نیست. این مشکل زمانی به چشم می‌آید که گرداننده‌ی حراج تلاش زیادی برای ترغیب خریداران به حضور در روند حراج نمی‌کند. این موضوع با توجه به طولانی شدن مدت حراج به واسطه‌ی وقفه‌های طولانی گرداننده‌ی حراج باعث خستگی و رخوت کلی فضای حراج می‌شود. گردانندگان که در پی برگزاری حرفه‌ای حراج هستند و در بیش‌تر زمینه‌ها هم حراج را با استاندارد و کیفیت نسبتاً بالا برگزار می‌کنند در طول این چند ساله هنوز برنامه‌ای برای تربیت یک آکشنر یا گرداننده‌ی حراج انجام نداد‌اند که از نقاط ضعف حراج تهران محسوب می‌شود.tehran auction 8

هفتمین حراج تهران در عین‌حال شاهد کم شدن کلی تعداد عکس بود. در این دوره تنها یک عکس از زنده‌یاد عباس کیارستمی برای فروش عرضه شده بود که کم‌ترین تعداد در طول همه‌ی ادوار حراج بوده است.

با توجه به این‌که حراج ششم شاهد ارائه‌ی تعداد نسبتاً قابل ملاحظه‌ای عکس بود، می‌توان انتظار داشت که حراج‌گذار برنامه‌ای برای ارائه‌ی عکس در حراج‌های زمستانه دارد. هر چند که این موضوع بیش‌تر یک حدس است.tehran auction 1

ولی در مورد کیفیت آثار که در ابتدا مورد اشاره قرار گرفت، می‌توان اذعان کرد که آثار ارائه شده اکثراً واجد کیفیت بالایی بودند. به عنوان مثال هر دو اثر زنده‌یاد رضا مافی از به‌ترین نمونه آثار این خوش‌نویس و هنرمند نقاشی‌خط محسوب می‌شد.

تک‌اثر بهمن محصص یکی از آثار خوب این هنرمند برجسته به حساب می‌آمد، هر دو اثر ارائه شده از زنده‌یاد بهجت صدر، از به‌ترین و نمونه‌ای‌ترین آثار او بودند و اثر بزرگ‌تر منوچهر یکتایی، یک نقاشی بسیار خوب در بین آثار این نقاش ساکن آمریکا محسوب می‌شد. در مورد اثر منوچهر معتبر و حسین محجوبی هم می‌توان به همین نکته اشاره کرد که انتخاب حراج از به‌ترین آثار هر دو هنرمند محسوب می‌شد.tehran auction 4

در مقابل این آثار پیش‌تر نمونه‌های بسیار به‌تری از آثار زنده‌‌یاد سهراب سپهری در حراج عرضه شده بود. هم‌چنین دو اثر مهدی ویشکایی به نسبت آثار پیشین این هنرمند کوچک‌تر بودند و اثر ناصر اویسی هم از به‌ترین‌های این نقاش مکتب سقاخانه به شمار نمی‌آمد. ولی در مجموع می‌توان گفت که آثار ارائه شده در حراج تهران عمدتاً از به‌ترین‌های آثار هنرمندان حاضر در حراج به حساب می‌آمدند و از این جهت حراج هفتم را می‌توان حراج موفقی ارزیابی کرد.tehran auction 5

در چند دوره‌ی اخیر حراج تهران کم‌تر شاهد نوسان‌های هیجان‌زده‌ی قیمت بوده‌ایم. این حقیقت نشان می‌دهد که حراج تهران بعد از گذشت شش سال از برگزاری نخستین دوره به درجه‌ای از تثبیت رسیده که می‌توان از آن به عنوان یک حراج منطقه‌ای شناخته شده نام برد. اهمیت حراج تهران این است که مانع از خروج ارز از کشور شده و در مجموع سرمایه‌ای قابل ملاحظه‌ را به بدنه‌ی هنرهای تجسمی تزریق می‌کند، پس تداوم حیات آن با وجود مشکلات عمده‌ی اقتصادی به نفع هنرهای تجسمی است، ولی آیا می‌توان در آینده آن را در قالب یک حراجی بین‌المللی دید؟tehran auction 7

تحلیل دیگری از حراج تهران به قلم جاوید رمضانی را اینجا بخوانید:

sohrab sepehri tehran auction

سهراب سپهری و بهمن محصص رکورد شکنان همیشگی در حراج تهران

بزرگان همچنان در صدر فروش هفتمین دوره حراج تهران |سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی | با وجود اضطراب حاکم بر بازار اقتصادی و بحران تغییرات کابینه و سیاست‌های انقباضی، به نظر می‌رسد بازار سرمایه، هنر ایران را مکانی امن برای گسترش و حضور خود یافته است

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40363/%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%85%db%8c%d9%86-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%aa%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%b9%d8%af%d8%af-%d8%ae%d9%88%d8%b4%e2%80%8c.html/feed 0
تجمل ویرانه‌ها در نقاشی‌های رضا بهاروند در گالری ماه - گزارش تصویری نمایشگاه انفرادی نقاشی رضا بهاروندhttp://tandismag.com/39681/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%a8%d9%87%d8%a7%d8%b1%d9%88%d9%86%d8%af.html http://tandismag.com/39681/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%a8%d9%87%d8%a7%d8%b1%d9%88%d9%86%d8%af.html#respond Mon, 10 Jul 2017 05:16:48 +0000 http://tandismag.com/?p=39681 تجمل ویرانه‌ها در نقاشی‌های رضا بهاروند در گالری ماه گزارش تصویری نمایشگاه انفرادی نقاشی رضا بهاروند گالری ماه نمایشگاه تا تاریخ ۲۷ تیر برقرار است. ساعات بازدید: روزانه ساعت ۱۶ تا ۲۰ گالری روزهای یکشنبه تعطیل است. آدرس گالری: خیابان آفریقا، بلوار گلستان، شماره ۲۶ تلفن: ۵۸۷۹ ۲۲۰۴ در متنی که امیر نصری با عنوان ساختن و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
تجمل ویرانه‌ها در نقاشی‌های رضا بهاروند در گالری ماه
گزارش تصویری نمایشگاه انفرادی نقاشی رضا بهاروند

گالری ماه

نمایشگاه تا تاریخ ۲۷ تیر برقرار است.

ساعات بازدید: روزانه ساعت ۱۶ تا ۲۰

گالری روزهای یکشنبه تعطیل است.

آدرس گالری: خیابان آفریقا، بلوار گلستان، شماره ۲۶

تلفن: ۵۸۷۹ ۲۲۰۴

reza baharvand3 1

در متنی که امیر نصری با عنوان ساختن و تخریب کردن در قابی بزرگ درباره آثار رضا بهاروند نگاشته، آمده‌است:

ساختن و تخریب کردن در قابی بزرگ

۱- در موزه هنر خنت (Ghent) طبیعت بی جانی از ویلم کلاس هدا (Willem Claesz Heda) وجود دارد که در پیش زمینه آن میزهای برهم ریخته نقاشی از شیرینی های نیم خورده تا لیموی پوست کنده شده و جام واژگون را شاهدیم. در پس زمینه این نقاشی کاخی ترسیم شده است که محکم و استوار ایستاده است و هیچ اثری از ویرانه در آن نیست. این طبیعت بی جان سده هفدهمی نقطه ی مقابل مجموعه ی آخر رضا بهاروند است.
reza baharvand11 منطق طبیعت بی جان های بهاروند نقیضه ای است بر طبیعت بی جانی که توصیف آن رفت. بهاروند در پیش زمینه کارش اشیایی مرتبط با زندگی تجملی را به مخاطبش ارائه می کند که نه تنها هیچ گزندی از تخریب ندیده اند، بلکه ساخت و سازآن ها با ماده ای نامعمول (اکلیل) به آن ها شأنی ویژه بخشیده است. مثل اشیایی که با نور پردازی ویژه ای در ویترین مغازه ها عرضه شده اند. آن ها نه تنها تخریب نشده اند، بلکه مجددا ساخته شده اند و شکل یافته اند. در مقابل این فضای ویترینی و تصنعی، در پس زمینه با تخریب مواجهیم. فضای شهری جنگ زده که با دقت و وسواس ساخته شده و سپس با بی رحمی تمام توسط سازنده اش تخریب شده است.
reza baharvand9 1

درطبیعت بی جان هلندی برای نشان دادن گذران زندگی به بازنمایی جمجمه، جام نیم خورده، ساعت شنی و مواردی از این سنخ می پرداختند و آن ها را در پیش زمینه اثر قرار می دادند. مخاطب با توجه به نظام چینش ابژه ها و ترکیب بندی اثر، به این وجه از زندگی نزدیک می شد و آن را پیش چشم می داشت. در این مجموعه نزدیکی به ویرانی جای خود را به فاصله گرفتن از آن داده است. ویرانی در پس زمینه قرار دارد، اما حضور سنگین آن بر اشیای ترسیم شده در این مجموعه احساس می شود. نقاش با این جابه جایی به آشنایی زدایی از نظم و ترتیب اشیا در طبیعت بی جان دست زده است.
reza baharvand12 ۲- معمولا در طبیعت بی جان انسان غایب است. نه اینکه به طور کامل غایب باشد، بلکه حضوری سلبی دارد. در این مجموعه در فضای پیش زمینه اشیایی حضور دارند که آسودگی خیال انسان را برای عدم توجه به فضای پس زمینه با خود به همراه دارند. اثری از انسان نیست و تنها ویرانه ها باقی مانده اند که ماحصل انسان ها هستند. هم اشیاء درخشان و تزیین شده از جنس اکلیل و هم ویرانه ها، به حضور سلبی انسان اشاره دارند.
reza baharvand8 1
۳- طبیعت بی جان چینشی است از اشیاء زندگی روزمره در قابی کوچک. در این مجموعه از چینش اشیاء زندگی روزمره در کنار هم خبری نیست. در هریک از تابلوها یک شئ به نمایندگی از زندگی همراه با تجمل انتخاب شده اند و نقاش با ماده ای که به کار گرفته است بر زرق و برق آن افزوده است. به همین منوال، قاب کوچکی که برای طبیعت بی جان بکار می رفت نیز جای خود را به بوم های بزرگ این مجموعه داده است. مخاطب با شئ ای در ابعادی بزرگ روبه رو می شود که سعی در پوشاندن ویرانی های پس زمینه دارد. در نهایت هم ویرانی را نپوشانده است و به برجسته شدن آن یاری رسانده است.

reza baharvand2 1 ویژگی خاص این مجموعه رضا بهاروند را می توان در “تخریب” خلاصه کرد. او می سازد و تخریب می کند. همین طور برای بیشتر دیده شدن تخریب، یک شئ را در  پیش زمینه تصویر و در نزدیکی مخاطب قرار می دهد تا ساختن و تخریب کردن را کنار هم نشان دهد.
reza baharvand4 1

همچنین شهروز مهاجر در یادداشتی بر این نمایشگاه می‌نویسد:

شکوه ویرانی
تصور اینکه ویرانی و تخریب، می‌تواند شکوه‌انگیز و خیره کننده در معنای مثبت باشد، شالوده‌ها و برساخت‌های ذهنی ما را از مفاهیمی که عمیقاً بار انسانی و اخلاقی دارند، به‌شدت دچار آشفتگی و تردید می‌کند.

با توجه به فرض مذکور است که مشاهده‌ی این مجموعه از آثار رضا بهاروند، مفهوم دیکانستراکشن یا واسازی که به نام ژاک دریدا می‌شناسیم را برایمان تداعی می‌کند؛ در این اندیشه، ویران کردن هم زمان است با از نو ساختن و دوباره بنا کردن؛ به عبارتی آنچه که به مثابه پدیداری تصویری در اثر هنری نمایان می‌گردد، و یا جلوه‌گاه سوژه‌ای خوش منظر می‌شود، حاصل ویرانی شکوهمندی است که به دشواری می‌توان تقدم یا مرزی بین آن و ساختِ دوباره‌ی اثر در نظر گرفت.reza baharvand6 1

بهاروند در پس زمینه‌ی تمام آثار این مجموعه، فضای ویران شهری را به تصویر درآورده که روزگاری نه چندان دور، سیمایی دیگر داشته است. تمام این پسزمینه با دقتی تمام و با پرداختی دقیق و رئالیستی، ساخته شده و سپس عامدانه مخدوش و مضمحل گردیده است؛ به‌عبارتی، او ویرانی دیگری بر ویرانی می‌افزاید.

اما آنچه در نمای بیرونی یا پیش زمینه‌ی اثر شاهدش هستیم، به تعبیر اندیشمندان پساساختارگرا همان « کشف حجاب » است؛ از حقیقتی تلخ، از جنگ و از دنیایی که نقاش را در آفرینش این مجموعه عمیقاً متأثر کرده است.reza baharvand13

چلچراغی مزین و افروخته، توپ‌های پراکنده، کفش‌هایی پرزرق‌وبرق و یا نشیمنگاهی فاخر که از معنای آسودگی و فراغت تهی شده است؛ حاصل این کشف حجاب یا پرده‌دری معنادار است که هنرمند به تصویر درآورده است.

در واقع اندیشیدن به کنتراست شدیدی که در پس زمینه و پیش زمینه‌ی تمام این آثار، چه از لحاظ فرمی و چه از لحاظ مضمونی شاهدش هستیم، ما را بیشتر به جهان‌بینی رضا بهاروند در آفرینش این مجموعه نزدیک می‌کند.

reza baharvand14 55x55 reza baharvand15 55x55 reza baharvand16 55x55 reza baharvand17 55x55 reza baharvand7 1 55x55 reza baharvand1 1 55x55 reza baharvand 1 55x55

گزارش‌های تصویری گالری‌های دیگر را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

samira eskandarfar azad art gallery 17

آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد

آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر با عنوان چی تو سرته؟ جمعه ۱۶ تیر افتتاح شد.     گزارش تصویری نمایشگاه گالری طراحان آزاد عنوان: چی تو سرته؟ بیانیه نمایشگاه را اینجا بخوانید: نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر   نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد. بازدید: همه …

۰ comments

javid ramezani

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمر نمایشگاه گروهی جمع کثیری از هنرمندان مطرح در آخرین نمایشگاه تابستانی گالری هفت ثمر به یاد طلیعه کامران، نقاش و هنرمند پیش کسوت آثار خود را در مدیاهای متفاوت از جمله نقاشی – عکاسی – چاپ دستی – تاپستری – مجسمه …

۰ comments

kiarostami gallery e1

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی نمایشگاه عکس یک تکه زندگی در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد. گزارش تصویر نمایشگاه بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید: ۷۷ تکه از …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39681/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%a8%d9%87%d8%a7%d8%b1%d9%88%d9%86%d8%af.html/feed 0
بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس - نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسنhttp://tandismag.com/39878/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%af%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b6%d9%85%d9%86%db%8c.html http://tandismag.com/39878/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%af%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b6%d9%85%d9%86%db%8c.html#respond Sun, 09 Jul 2017 08:33:19 +0000 http://tandismag.com/?p=39878 بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسن هنرمندان:نیما علیزاده، وحید دشتیاری، علیرضا زنگی‌آبادی گرد آورنده: مهرداد افسری ضمانت‌های پنهان بودن سایت تندیس به قلم مریم روشن‌فکر ضمانت‌های پنهان بودن راهی که عکاسی به  سوی دیدن می‌گشاید، در برابر جهان و رابطه چشم و ذهن ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
بازی دال‌های ضمنی در عکاسی | نقد نمایشگاه عکس
نقدی بر نمایشگاه عکس دال‌های ضمنی در گالری محسن

هنرمندان:نیما علیزاده، وحید دشتیاری، علیرضا زنگی‌آبادی

گرد آورنده: مهرداد افسری

ضمانت‌های پنهان بودن

سایت تندیس به قلم مریم روشن‌فکر

ضمانت‌های پنهان بودن

راهی که عکاسی به  سوی دیدن می‌گشاید، در برابر جهان و رابطه چشم و ذهن قرار گرفته‌است و آن را از نو تعریف می‌کند. و به این ترتیب است که دلالت‌های ضمنی می‌توانند شکل بگیرند.mehrdad afsari mohsen gallery 2

در نمایشگاهی که اینک در گالری محسن برپا گردیده‌است، سه عکاس متفاوت هریک با شیوه مخصوص به خود، رابطه عکاسی و دلالت عکس بر بودن چیزی در لحظه عکاسی را به تصویر کشیده‌اند. این نمایشگاه که می‌تواند سه نمایشگاه مجزا با محوری یکسان باشد توسط مهرداد افسری گردآوری شده‌است.  تمام آثار با رسانه عکس کار شده‌اند و بزرگترین اثر به ابعاد ۱۵۰*۱۵۰ و کوچکترین ۹۰*۹۰ سانتی‌متر است و در مجموع ۱۹ اثر در این گالری به تماشا گذاشته شده‌اند.nima alizadeh mohsen gallery 7

آثار دو هنرمند اول نیما علیزاده و وحید دشتیاری هر دو با عکاسی آنالوگ و قطع متوسط  و سیاه و سفید عکاسی شده ‌است. که به واسطه ابزار مورد استفاده دارای کادر مربع هستند. فضایی که استواری و قطعیت کادر مربع ایجاد می‌کند، آثار این دو هنرمند را در ظاهر و معنا با تاریخ عکاسی درگیر می‌کند. تاریخی که امر واقع را دچار تزلزل کرد و واقعیت جهان بیرونی، اشیا، مناظر و چهره‌های انسانی را از واقعیت خودشان گرفت و در قابی انداخت که در آن موضوع تنها شباهت نبود، بلکه چیزی بود که در لحظه انجام عکاسی وجود داشته و اینک در واقع تغییر کرده یا برای همیشه از بین رفته‌است. همین تناقض میان لحظه و امر واقعی با تصویر عکاسی شده، همان‌چیزی است که بر عدم قطعیت و ضمنی بودن موضوع تصویر دلالت می‌کند.nima alizadeh mohsen gallery 5

همین امر در آثار دشتیاری و علیزاده به حضور و غیاب تبدیل شده‌است. وحید دشتیاری در مجموعه عکس‌هایی که از طبیعت گرفته‌است. ردپای چیزی مانند کودکی یا لذت بازی کردن را جستجو کرده‌است، او عنوان این مجموعه را این‌گونه انتخاب کرده‌است: « درآن است آن‌چه در آن است» . او با این عنوان به درون منظره‌ای اشاره کرده‌است که اشیاء به جا مانده از کودکی مانند یک توپ کوچک یا شمشیر پلاستیکی با طبیعت اطراف خود یکی شده‌اند و بدون نیاز به بودن کودکی در آن می‌توان واقعیتی را که در گذشته بر این منظره شامل می‌شده‌است، دریافت.  واقعیتی که اینک مربوط به تصویر نمایش داده شده‌است و با اصل خود تفاوت می‌کند.vahid dashtyari mohsen gallery 4

همین  امر در آثار علیزاده نیز وجود دارد، اما این‌بار آن‌چه در تصویر است خود بر بودن سوژه دیگری دلالت می‌کند که تصویر او در منظره قرار داده شده و باز از آن عکاسی شده‌است. و این عکس نهایی که مخاطب بر دیوار گالری می‌بیند مانند بازتاب آینه در آینه تا ابدیت زنجیره دال‌های مربوط به واقعیت این سوژه را ادامه می‌دهد.nima alizadeh mohsen gallery 3

عنوان این مجموعه« آن‌جا بودی بی آن‌که بدانی» است. و به تصویر زنانی تعلق دارد که در منظره‌ای قرار گرفته‌اند و در وهله اول به نظر می‌رسد دربرابر آن بسیار کوچکند. به طوری که منظره و شاخ و برگ‌های درختان آن‌ها را در بر گرفته و مانند رازی کوچک از آنان محافظت می‌کند. اما این موجودات لی‌لی‌پوتی در واقع تصاویر انسان‌هایی هستند که پیشتر در استودیو عکاسی شده و سپس در موقعیت قرار گرفته و باز عکاسی شده‌اند.nima alizadeh mohsen gallery ok

علیرضا زنگی‌آبادی اما با تصاویر رنگی بزرگ به شیوه نئو توپوگرافی یا منظره نگاری نو، آثاری را خلق کرده که شامل مناظریست شهری، سرشار از آشفتگی و بی‌نظمی، سرشار از ساختمان‌های سر به فلک کشیده در کنار زمین‌های بایر و واافتاده‌ای که به طرزی ملال‌انگیز شاهدی بر بی سامانی حاکم بر این شهر هستند. آثار زنگی آبادی اغلب بر دو سوژه کاملا متضاد که به صورتی ناجور در کنار هم قرار گرفته‌اند تاکید ورزیده و دلالت ضمنی آن بر خود و دیگریست، که به زعم بیانیه نمایش ترس و تنهایی پنهان در حقیقت است. آثار او با رنگمایه زرد و نماهای بسیار باز از عناصر نامتجانس که بدون گرفتاری آشکاری در کنار هم قرار گرفته‌اند تشکیل شده. این زردی و دوری باعث شده بیننده در آثار او پذیرش واقعیتی را ببیند که بیشتر به روپایی چسبناک مملو از یاس شباهت دارد.alireza zangi abadi mohsen gallery 4

در همه آثار این نمایشگاه باید چالش پیرامون واقعیت زیسته و واقعیت نگریسته شده را مورد توجه قرار داد. از همین رو نیز همه آثار در بی‌زمان و بی‌مکان تصویر شده‌اند. هیچ‌کدام به واقعیتی عینی و شناسنامه دار مکانی یا زمانی تکیه نمی‌کنند، اگر نگوییم از آن پرهیز می‌کنند. به همین دلیل نیز حواس در این آثار یا به طور کامل در حاق می‌مانند و یا به شدت با بیننده درگیر می‌شوند اما دال‌های ضمنی او را با خود همراه می‌کنند.alireza zangi abadi mohsen gallery 11

نقد های دیگر از این نویسنده را اینجا بخوانید:

behrooz paknahad sales gallery 25

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد  تجربه جهان به واسطه نقاشی نقدی بر نمایشگاه بهروز پاکنهاد در گالری ثالث سایت تندیس به قلم  مریم روشن‌فکر گالری ثالث در نمایشگاه اخیرش آثار بهروز پاکنهاد را به تماشا گذاشته است. آثاری با عنوان کنایی « من هستم» که تشکیل شده از …

۰ comments

نمایشگاه انفرادی چیدمان با عنوان اعراف الیکا هدایت را اینجا ببینید:

elika hedayat mohsen gallery

elika hedayat mohsen gallery 2 elika hedayat mohsen gallery 3

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39878/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%af%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b6%d9%85%d9%86%db%8c.html/feed 0
آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد - نمایشگاه انفرادی نقاشی با عنوان چی تو سرته؟http://tandismag.com/40128/%d8%a2%d9%86%da%86%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1-%d8%b3%d9%85%db%8c%d8%b1%d8%a7-%d8%a7%d8%b3%da%a9%d9%86%d8%af%d8%b1%d9%81%d8%b1-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%da%af%d8%b0%d8%b1%d8%af.html http://tandismag.com/40128/%d8%a2%d9%86%da%86%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1-%d8%b3%d9%85%db%8c%d8%b1%d8%a7-%d8%a7%d8%b3%da%a9%d9%86%d8%af%d8%b1%d9%81%d8%b1-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%da%af%d8%b0%d8%b1%d8%af.html#respond Sun, 09 Jul 2017 07:02:06 +0000 http://tandismag.com/?p=40128 آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر با عنوان چی تو سرته؟ جمعه ۱۶ تیر افتتاح شد.     گزارش تصویری نمایشگاه گالری طراحان آزاد عنوان: چی تو سرته؟ بیانیه نمایشگاه را اینجا بخوانید: نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر   نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد. بازدید: همه ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
آنچه در سر سمیرا اسکندرفر در طراحان آزاد می‌گذرد
نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر با عنوان چی تو سرته؟ جمعه ۱۶ تیر افتتاح شد.

 

samira eskandarfar azad art gallery 10

 

گزارش تصویری نمایشگاه

گالری طراحان آزاد

عنوان: چی تو سرته؟

بیانیه نمایشگاه را اینجا بخوانید:

نمایشگاه انفرادی نقاشی سمیرا اسکندرفر

samira eskandarfar azad art gallery 41

 

نمایشگاه تا ۳ مرداد ادامه دارد.

بازدید: همه روزه ۱۶ تا ۲۰

نشانی: میدان فاطمی – میدان گلها – میدان سلماس – جنب پاسارگاد – شماره ۵
تلفن: ۸۸۸۰۰۸۶ ۷۶
samira eskandarfar azad art gallery 36

samira eskandarfar azad art gallery 44 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 45 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 46 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 47 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 48 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 42 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 39 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 38 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 37 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 32 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 33 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 34 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 35 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 36 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 31 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 30 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 29 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 28 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 27 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 26 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 25 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 24 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 23 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 22 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 16 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 18 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 19 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 21 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 17 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 15 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 14 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 13 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 12 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 11 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 9 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 8 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 7 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 6 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 4 55x55 samira eskandarfar azad art gallery 2 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه‌های دیگر را اینجا ببینید:

javid ramezani

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمر نمایشگاه گروهی جمع کثیری از هنرمندان مطرح در آخرین نمایشگاه تابستانی گالری هفت ثمر به یاد طلیعه کامران، نقاش و هنرمند پیش کسوت آثار خود را در مدیاهای متفاوت از جمله نقاشی – عکاسی – چاپ دستی – تاپستری – مجسمه …

۰ comments
kiarostami gallery e1

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی نمایشگاه عکس یک تکه زندگی در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد. گزارش تصویر نمایشگاه بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید: ۷۷ تکه از …

۰ comments

نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما

 

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40128/%d8%a2%d9%86%da%86%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1-%d8%b3%d9%85%db%8c%d8%b1%d8%a7-%d8%a7%d8%b3%da%a9%d9%86%d8%af%d8%b1%d9%81%d8%b1-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%da%af%d8%b0%d8%b1%d8%af.html/feed 0
طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری - گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمرhttp://tandismag.com/40038/%d8%b7%d9%84%db%8c%d8%b9%d9%87-%da%a9%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d8%ad%d9%84%d9%82%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%ab%d9%85%d8%b1.html http://tandismag.com/40038/%d8%b7%d9%84%db%8c%d8%b9%d9%87-%da%a9%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d8%ad%d9%84%d9%82%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%ab%d9%85%d8%b1.html#respond Sat, 08 Jul 2017 11:04:55 +0000 http://tandismag.com/?p=40038 طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمر نمایشگاه گروهی جمع کثیری از هنرمندان مطرح در آخرین نمایشگاه تابستانی گالری هفت ثمر به یاد طلیعه کامران، نقاش و هنرمند پیش کسوت آثار خود را در مدیاهای متفاوت از جمله نقاشی – عکاسی – چاپ دستی – تاپستری – مجسمه ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری
گشایش نمایشگاه دوستداران هفت ثمر

نمایشگاه گروهی

javid ramezani

جمع کثیری از هنرمندان مطرح در آخرین نمایشگاه تابستانی گالری هفت ثمر به یاد طلیعه کامران، نقاش و هنرمند پیش کسوت آثار خود را در مدیاهای متفاوت از جمله نقاشی – عکاسی – چاپ دستی – تاپستری – مجسمه – سرامیک در گالری هفت ثمر  جمعه ۱۶ تیر به نمایش درآوردند.

نمایشگاهی که تمام دیوارهای گالری مملو از آثار این هنرمندان به نام شده است.

talieh kamran gallery 7 samar

نمایشگاه تا ۲۸ تیر ادامه دارد.

ساعت بازدید:  ۱۶ تا ۲۰

نشانی گالری هفت ثمر: خیابان مطهری، خیابان کوه نور، کوچه پنجم، شماره ۸

talieh kamran gallery 7 samar 3

talieh kamran gallery 7 samar 10

talieh kamran gallery 7 samar 33 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 34 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 35 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 36 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 37 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 32 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 31 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 29 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 28 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 27 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 21 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 22 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 23 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 24 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 25 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 16 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 17 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 18 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 19 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 20 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 14 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 13 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 12 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 11 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 10 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 9 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 8 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 7 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 6 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 5 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 4 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 3 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 2 55x55 talieh kamran gallery 7 samar 55x55

طلیعه کامران در حلقه هنرمندان هفت ثمر | گزارش تصویری

گزارش های تصویری نمایشگاه های دیگر را اینجا ببینید:

kiarostami gallery e1

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی

گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی نمایشگاه عکس یک تکه زندگی در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد. گزارش تصویر نمایشگاه بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید: ۷۷ تکه از …

۰ comments

نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما

گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر

 

 

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/40038/%d8%b7%d9%84%db%8c%d8%b9%d9%87-%da%a9%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d8%ad%d9%84%d9%82%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%d9%87%d9%81%d8%aa-%d8%ab%d9%85%d8%b1.html/feed 0
گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی - گالری ایوانhttp://tandismag.com/39952/%da%af%d8%b2%d8%a7%d8%b1%d8%b4-%d8%aa%d8%b5%d9%88%db%8c%d8%b1%db%8c-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html http://tandismag.com/39952/%da%af%d8%b2%d8%a7%d8%b1%d8%b4-%d8%aa%d8%b5%d9%88%db%8c%d8%b1%db%8c-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html#respond Sat, 08 Jul 2017 08:44:21 +0000 http://tandismag.com/?p=39952 گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی نمایشگاه عکس یک تکه زندگی در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد. گزارش تصویر نمایشگاه بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید: ۷۷ تکه از ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری نمایشگاه نگاه ۷۷ هنرمند به زندگی عباس کیارستمی
نمایشگاه عکس یک تکه زندگی

در آستانه ۷۷ سالگی عباس کیارستمی ۷۷ عکس از ۷۷ هنرمند عکاس به کوشش پرهام دیده ور در گالری ایوان جمعه ۱۶ تیر ۹۶ برپا شد.

گزارش تصویر نمایشگاه

بیانیه و  هنرمندان شرکت کننده  را اینجا بخوانید:

۷۷ تکه از زندگی عباس کیارستمی در نمایشگاه گروهی عکاسی در گالری ایوان

kiarostami gallery e1

قیمت کلیه آثار تک نسخه ۶۰۰۰۰۰ تومان و ۳ نسخه به ترتیب ۶۰۰۰۰۰ و ۸۰۰۰۰۰ و ۱۰۰۰۰۰۰ تومان و آثار ۵ نسخه به ترتیب ۶۰۰۰۰۰ و ۷۰۰۰۰۰ و ۸۰۰۰۰۰ و ۹۰۰۰۰۰ و  ۱۰۰۰۰۰۰ تومان به فروش میرسد که در روز افتتاحیه با استقبال خوبی مواجه بود. لازم به ذکر است سود حاصل از نمایشگاه یک تکه زندگی به بنیاد کودک ایران اهدا خواهد شد.

آثار هنرمندان حاضر در این نمایشگاه به طور یکسان و به جهت همکاری با بنیاد کودک قیمت گذاری شده اند و این قیمت‌ها معرف ارزش حقیقی این آثار نیستند.

kiarostami gallery e1 37 نمایشگاه تا ۳۰ تیر ادامه دارد.

بازدید روزانه: ۱۶ تا ۲۰
گالری روزهای شنبه تعطیل است.

نشانی گالری ایوان: الهیه، خیابان مهدیه، خیابان جبهه، کوچه لسانی، بن بست حمید ، پلاک ۱

 

 

 

kiarostami gallery e1 15 55x55 kiarostami gallery e1 16 55x55 kiarostami gallery e1 17 55x55 kiarostami gallery e1 18 55x55 kiarostami gallery e1 20 55x55 kiarostami gallery e1 14 55x55 kiarostami gallery e1 13 55x55 kiarostami gallery e1 12 55x55 kiarostami gallery e1 11 55x55 kiarostami gallery e1 10 55x55 kiarostami gallery e1 5 55x55 kiarostami gallery e1 6 55x55 kiarostami gallery e1 7 55x55 kiarostami gallery e1 8 1 55x55 kiarostami gallery e1 9 1 55x55 kiarostami gallery e1 4 55x55 kiarostami gallery e1 3 55x55 kiarostami gallery e1 2 55x55 kiarostami gallery e1 55 55x55 kiarostami gallery e1 49 55x55 kiarostami gallery e1 51 55x55 kiarostami gallery e1 53 55x55 kiarostami gallery e1 54 55x55 kiarostami gallery e1 48 55x55 kiarostami gallery e1 47 55x55 kiarostami gallery e1 46 55x55 kiarostami gallery e1 45 55x55 kiarostami gallery e1 44 55x55 kiarostami gallery e1 39 55x55 kiarostami gallery e1 40 55x55 kiarostami gallery e1 41 55x55 kiarostami gallery e1 42 55x55 kiarostami gallery e1 43 55x55 kiarostami gallery e1 38 55x55 kiarostami gallery e1 36 55x55 kiarostami gallery e1 35 55x55 kiarostami gallery e1 34 55x55 kiarostami gallery e1 28 55x55 kiarostami gallery e1 30 55x55 kiarostami gallery e1 31 55x55 kiarostami gallery e1 32 55x55 kiarostami gallery e1 33 55x55 kiarostami gallery e1 27 55x55 kiarostami gallery e1 26 55x55 kiarostami gallery e1 25 55x55 kiarostami gallery e1 24 55x55 kiarostami gallery e1 23 55x55 kiarostami gallery e1 22 55x55 kiarostami gallery e1 50 55x55 kiarostami gallery e1ok  55x55

گزارش تصویری نمایشگاه قبل را اینجا ببینید:

نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما

گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39952/%da%af%d8%b2%d8%a7%d8%b1%d8%b4-%d8%aa%d8%b5%d9%88%db%8c%d8%b1%db%8c-%da%a9%db%8c%d8%a7%d8%b1%d8%b3%d8%aa%d9%85%db%8c.html/feed 0
کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین - نمایشگاه چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار با عنوان کوچهhttp://tandismag.com/39911/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a7%db%8c%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%b5%d9%81%d8%a7%db%8c%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b4%db%8c%d8%b1%db%8c%d9%86.html http://tandismag.com/39911/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a7%db%8c%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%b5%d9%81%d8%a7%db%8c%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b4%db%8c%d8%b1%db%8c%d9%86.html#respond Thu, 06 Jul 2017 07:19:30 +0000 http://tandismag.com/?p=39911 کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین نمایشگاه چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار با عنوان کوچه نگاهی به “کوچه” ایمان صفایی در گالری شیرین سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده کم گوی و گزیده گوی! ایمان صفایی در “کوچه” با محور قرار ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین
نمایشگاه چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار با عنوان کوچه

نگاهی به “کوچه” ایمان صفایی در گالری شیرین

سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده

کم گوی و گزیده گوی!

ایمان صفایی در “کوچه” با محور قرار دادن زبان به عنوان ساختار کلیدی برسازنده فرهنگ، دستمایه قرار دادن تجلیات خُرد و عامیانه این ساختار در قالب فرم نوشتاری، انتخاب کوچه به عنوان محل تلاقی درون و بیرون، و نیز انتخاب فلز به عنوان کارمایه اصلی تولید اثر، به نقد اجتماعی‌ـ‌سیاسی جامعه مدرن ایرانی پرداخته است.iman safai 3

“کوچه” مجموعه‌ای است از چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار که در گفتگو و تعامل با هم چیدمانی بزرگتر را در دو طبقه گالری شیرین شکل می‌دهند. غیر از نور سبز نئون که بر پارچه نوشته‌های “الا ماشاءالله” می‌تابد و زمینه قرمزی که جعبه سیاه قفل شده “روزی روزگاری” بر آن قرار گرفته و رنگ از جلا افتاده توپ‌های بازی، رنگ غالب نمایشگاه، خاکستری سرد فلز است و سیاه و سفید نوشته‌های برچسب‌های روی دیوار و بوم‌های نقاشی شده.

بخشی از توضیحات مندرج بر دیوار دربردارنده معانی برخی از کلمات و عباراتی است که اجرای آن‌ها را به صورت مجسمه و فرم‌های گرافیکی برجسته بر فلز می‌بینیم. بخش دیگر مربوط به توضیحات مفاهیمی است که اغلب از کتاب “مفاهیم بنیادی نظریه فرهنگی” نوشته اندرو ادگار-پیتر سج ویک استخراج شده. مفاهیمی از جمله آگاهی، آیرونی، سوژه‌گی، بت‌وارگی کالا، که به فراخور هر چیدمان یا اثر در بخش‌های مختلف گالری روی دیوار درج شده اما همچون استیتمنتی کلی قابل بسط به کلیت نمایشگاه نیز هست.iman safai 2

در تابلوی نقاشی شده استیتمنت نمایشگاه، هنرمند در تلاش است تا با درهم‌شکستن ساختار زبانی از شکل‌گیری متن متقن جلوگیری کند و با تبدیل نشانه‌های نوشتاری به نشانه‌های تصویری نقاشانه آن‌ها را از دلالت هر روزه خود خالی کرده، متنی نقاشانه یا نقاشی‌ای نوشتاری تولید کند. هرچند در نهایت مخاطب با متن مشخصی روبرو است چرا که متن استیتمنت استحکام خود را با همه بازیگوشی هنرمند حفظ کرده و ادراک زبان محور مخاطب نیز به آن انسجام می‌دهد.

در مجسمه- نوشته‌‌های “کوچه” -که غالب آثار نمایشگاه را شامل می‌شوند- با یک بازی فرمی با شکل نوشتاری اصطلاحات و عباراتی از فرهنگ عامه روبرو هستیم که در ترکیب‌های مکرر خود تبدیل به سازه‌هایی متخلخل اما بسته‌در‌خود و نفوذناپذیر شده‌اند؛ سازه‌هایی مهاجم و بعضاً فالیک که به واسطه تکرار فرمی و نوع متریال، حجم‌هایی متخاصم پدید آورده‌اند.iman safai 1

این احجام مهاجم همچون ساختمان‌ها و داربست‌های آهنی که در شهر  ما را احاطه کرده در کوچه‌ی صفایی نیز ما را در برمی‌گیرند و با حالتی که دعوت کننده نیست ما را در خود گرفتار می‌سازند. سازه‌هایی برساخته از تجلیات زبانی یک فرهنگ که همچون شبکه‌ای نفوذناپذیر در کوچه پس کوچه‌های ذهن ما پرسه می‌زند و دلالت‌های خود را بر ما تحمیل می‌کند. فرهنگی که می‌توان تجلیات “اجق وجق” و نمودهای “ولنگاری” و توکل “الله‌بختکی” و “آلاخون والاخون” شدن آشنای معاصر را در آن به وضوح دنبال کرد.

صفایی دور باطلی از ویژگی‌ها، باورها و بازی‌های زبانی را همچون پژواکی از به زبان راندن این عبارات در هوا، فریز کرده و تصویر صوتی آن‌ها را مجسم کرده است. او در چیدمان تعاملی توپ‌ها با ترجمه قاعده جانشینی زبانی به جانشینی تصویری در عکس‌ها، مخاطب را به تغییر قواعد بازی دعوت می‌کند.

اما روش پرداختن او به این “بازیِ جدّی” بین رویکردهای مختلف در نوسان است. از سویی ما با رویکردی دائره المعارفی و لغتنامه‌ای مواجه هستیم که ریشه در کانسپچوالیسم و هنر زبانی دارد ـ که چه بسا هنرمند را گرفتار پرگویی بسیار کرده و گویی وجاهتی فیلسوف مآبانه به نمایش وی بخشیده، که به هر روی نتوانسته او را از اگزوتیسم “خط پولساز فارسی” نجات بخشد، چراکه با آن در تناقض است‌ـ از سوی دیگر با نگاهی فرمالیستی که منجر به تولید شیئیت هنری شده – که نمونه بارز آن را می‌توان در “شُلِکْس” فرو افتاده بر میله‌های مورّب وعمودی دنبال کردـ و از سوی سوم با نگاهی متکی بر پاپ آرت. این چندگانگی، سادگی بیان هنرمند را از بین برده و گویی او را گرفتار چیزی شبیه همان “اُقُرمَرَنگ” کرده که مورد انتقاد او است؛ هنرمند در همان چارچوبی گرفتار آمده که به نقدش برخاسته است.

می‌توان این نوسان را در  “کشتمشپششپشکشششپارا” دید که در آن با دو نوع رویکرد مواجه هستیم؛ در یکی عبارت زبانی از دلالت معنایی خود تهی شده و در دیگری دلالت معنایی دستمایه شکل گیری فرم شده و بواسطه آن تقویت می‌شود. و یا در مقیاسی دیگر، تابلوهای دعوت هنرمندان مختلف جهان به ایران اثری است که با کلیت “کوچه” همخوانی ندارد و می‌توانست در مجموعه دیگری به نمایش در بیاید.iman safai 4

اما نیز می‌توان در نمونه‌ای از گفتگوی میان آثار، شبکه معنایی موفقی را شاهد بود؛ سه اثر “چار دیواری اختیاری”، “هرچه کنی به خود کنی” و مجموعه ۱۰۵ تابلوی ترکیب‌های مختلف “خانه” توانسته‌اند در ترکیب با هم به تعاملی موفق دست یابند. و یا در سازه بزرگ اندازه “نمیتُنیبخُنیشنخُنش” فرم و محتوا و اجرای اثر بدون هیچ رودربایستی فلسفی یا پیچیدگی اضافه‌ای در بده بستان با یکدیگر به تعادل رسیده‌اند. در اینجا دیگر اثری از توضیح مفاهیم پیچیده جامعه شناختی و فلسفی نیست و خودِ اثر با دربرداشتن همه نظریات و مفاهیم مستتر در خود به تنهایی برای سخن گفتن با مخاطب کافی است.

نقد نمایشگاه های قبل را اینجا بخوانید:نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی بنطاسیا

نمایشگاه نقاشی تعلیق معلق در آثار هانی نجم در گالری دید

نقد نمایشگاه پیله در گالری نگاه به هنربانی بابک حقی

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39911/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a7%db%8c%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%b5%d9%81%d8%a7%db%8c%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b4%db%8c%d8%b1%db%8c%d9%86.html/feed 0
نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی بنطاسیا - گالری ایران شهرhttp://tandismag.com/39888/%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c.html http://tandismag.com/39888/%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c.html#comments Wed, 05 Jul 2017 09:33:05 +0000 http://tandismag.com/?p=39888 نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر خواب آشفته سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده بِنطاسیا یا بَنطاسیا معرّب واژه یونانی فَنطاسیا -ریشه همان فانتزی- است که در معرفت شناسی اسلامی حس مشترک خوانده می‌شود. این قوه ادراکی محل پردازش اطلاعات کسب شده توسط حواس پنجگانه از عالم محسوسات است. ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر
خواب آشفته

سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده

بِنطاسیا یا بَنطاسیا معرّب واژه یونانی فَنطاسیا -ریشه همان فانتزی- است که در معرفت شناسی اسلامی حس مشترک خوانده می‌شود. این قوه ادراکی محل پردازش اطلاعات کسب شده توسط حواس پنجگانه از عالم محسوسات است. اما نیز محل تلاقی داده‌های این عالم با داده‌های رسیده از عالم باطنی است.adel younesi3

عادل یونسی در “بنطاسیا” ده تابلوی بزرگ و یک تابلوی متوسط از نقاشی‌های چهار تا پنج سال اخیر خود را که همگی با ترکیب مواد روی بوم کار شده‌اند،‌ روی دیوار برده است. او که سیزده سال است نقاشی می‌کند همچنان به همان سیاق شناخته شده خودش کار می‌کند؛ در فضایی فانتزی مملو از المان‌های جور و ناجور در مکان‌هایی نامتعارف؛ عمدتا معلق زیر آب. گویی همه دریافت‌های خودآگاه را به ملاقات هم در اعماق دریای ناخود‌آگاه می‌برد. غلظت اتمسفر نامعمول آب صداها را خفه، حرکت را کُند و اشیاء را معلق کرده و وجهی فراواقعی به همه چیز می‌بخشد. حضور نمادین حیوانات عظیم الجثه،‌ ابعاد بزرگ آثار،‌ نوع رنگ گذاری، کارکترها و ارتباط آن‌ها، اتومبیل‌ها و ساختمان‌ها با فضای هیجانی و پر‌شوری که می‌سا‌زند،‌ نشانی از فاعلیت و قدرت لیبیدو در خود دارند.adel younesi9

یونسی که با ممارست و پرکاری به مهارتی قابل توجه در رنگ‌گذاری و ترکیب‌بندی‌ دست یافته، در این مجموعه نیز دوباره به سراغ رنگ‌های تند و شفاف و ترکیب‌بندی‌های شلوغ رفته است. پالت گسترده رنگی و تکنیک اجرای آثار با تاش‌های ضخیم و تاکید بر بازنمایی –البته با کمی ضعف طراحی بخصوص در فیگورهای انسانی- آثاری پرکار و اغواکننده پدید آورده و مخاطب را با چیزی مواجه می‌کند که اگرچه اجزای آن را شاید بارها در تصاویر و عکس‌های مختلف دیده اما در این ترکیب نوظهور آن را تجربه نکرده است و به همین سبب در مقابل آن دچار شگفتیِ آنی می‌شود. اطلاعات تصاویر برساخته یونسی آنقدر زیاد است که مخاطب یا آن را پس می‌زند یا گرفتار بازی رمزگشایی از آن می‌شود که در این صورت به هر حال می‌تواند پاسخ‌هایی در ذهن خود بیابد.adel younesi5 1

چراکه ذهن انسان در برخورد با پدیده‌ها –هرچند بی‌ارتباط باهم- به واسطه داده‌های پیشینی شروع به یافتن شباهت‌ها و تفاوت‌ها، دسته‌بندی و نتیجه‌گیری می‌کند. همان کاری که حس مشترک عهده‌دار آن است؛ ارتباطات را کشف کرده یا خلق می‌کند و امر محسوس را برای خود معنا می‌بخشد و تفسیر می‌کند. و از آنجا که همه این داده‌های پراکنده تحت عنوان فانتزی و بعنوان ملغمه‌ای از اطلاعات عالم ظواهر که در عالم خیال جمع و ترکیب شده‌ باشد، تعریف شده حضور این همه آشفتگی و اطلاعات کاذب در کنار هم قابل توجیه می‌نماید. اما عالم خیالی به تصویر در آمده در این تابلوها آنچنان مملو از شیئیت و پُر است که هیچ فضای منفی برای ادراک باطنی باقی نمی‌گذارد و همچون خواب آشفته‌ای است که تعبیری ندارد.adel younesi 2

یونسی در سال‌های ابتدایی کار خود بسیار بر تخیل شخصی و تصویرهای ذهنی خود استوار بوده و بالطبع در آن دوره کاری فضای فانتزی شخصی‌تر و ناب‌تری را به روی مخاطب گشوده است. افق باز و خلأیی که در آثار اولیه این هنرمند وجود داشت فرصتی برای تعمق و دریافت مهابت تعلیقی که کاراکترها با آن دست و پنجه نرم می‌کردند را به مخاطب می‌داد. اما رفته رفته گویی این مخزن درونی خیال تهی‌ شده و برای جبران آن، سطح بوم در این شیوه تولید تصویر، مملوتر شده است. گویی هنرمند بیرون از خود ایستاده و بیشتر به نیازهای بیرونی هنر و بازار پاسخ گفته. و پس دیگر نه آفریننده بلکه تولید کننده‌ای است که با به کار بستن تکنیک و تمهیداتی چند و قرار دادن فاکتورهایی مشخص در ساختار یک فرمول ثابت،‌ به تولید تصاویری عجیب و غریب می‌پردازد.adel younesi10

در واقع کاری که عادل یونسی می‌کند به درستی همان به تصویر کشیدن فانتزی است، اما در معنای غربی آن. به آن می‌ماند که تنها واژه فانتزی را به ریشه آن بازگردانده و در تعریف به بنطاسیا در معرفت شناسی اسلامی رسیده باشد.

adel younesi8 55x55 adel younesi11 55x55 adel younesi7 1 55x55 adel younesi6 1 55x55 adel younesi4 1 55x55 adel younesi6 55x55 adel younesi7 55x55 adel younesi 1 55x55 adel younesi2 1 55x55 adel younesi5 55x55 adel younesi4 55x55 adel younesi2 55x55 adel younesi1 55x55 adel younesi 55x55

نقد نمایشگاه نقاشی قبل از همین نویسنده را اینجا بخوانید:

نمایشگاه نقاشی تعلیق معلق در آثار هانی نجم در گالری دید

نقد نمایشگاه پیله در گالری نگاه به هنربانی بابک حقی

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39888/%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c.html/feed 1
نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما - نگاهی به نمایشگاه گروهی مجسمه چیدمان ویدیو نوستالژی به همراه گزارش تصویری نمایشگاه http://tandismag.com/39843/%d9%86%d9%88%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%da%98%db%8c-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7%d9%86%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7.html http://tandismag.com/39843/%d9%86%d9%88%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%da%98%db%8c-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7%d9%86%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7.html#respond Tue, 04 Jul 2017 12:18:28 +0000 http://tandismag.com/?p=39843 نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما نگاهی به نمایشگاه گروهی مجسمه چیدمان ویدیو نوستالژی به همراه گزارش تصویری نمایشگاه  هنرمندان: بهروز حشمت، کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی نمایشگاه تا ۳۰ تیر ماه ادامه دارد. بازدید همه روزه ١۴ تا۲۱ ۲شنبه ها گالری تعطیل است. نوستالژیا: نوستالژی جهان در ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نوستالژی معاصر کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی و بهروز حشمت در گالری فرمانفرما
نگاهی به نمایشگاه گروهی مجسمه چیدمان ویدیو نوستالژی به همراه گزارش تصویری نمایشگاه 
هنرمندان: بهروز حشمت، کامبیز صبری، قدرت الله عاقلی

نمایشگاه تا ۳۰ تیر ماه ادامه دارد.

بازدید همه روزه ١۴ تا۲۱
۲شنبه ها گالری تعطیل است.

ghodratolah agheli 7
قدرت الله عاقلی

نوستالژیا:
نوستالژی جهان در حال شدن و دگردیسی درون رسانه‌های نوین معاصر و درهم دریدگی و گسست اندام‌واره فرهنگ‌های بومی و ناپدید شدن آرام حافظه زیسته انسان معاصر دغدعه‌های این سه هنرمند حشمت، صبری و عاقلی را رقم زده است.
این هنرمندان می‌کوشند در آثارشان از لایه‌های پارادوکسال جباریت زندگی امروز، با مشروعیتی ذهنی و احساسی به تعادلی جهت دار و روشن در حفظ هویت‌های بومی و ارزش‌های هنوز بر جای مانده انسان معاصر این سرزمین برسند.

م ب ضیائی

kambiz sabri 9
کامبیز صبری

ضیایی در استیتمنت نمایشگاه نوستالژی اینچنین عنوان می‌کند: 
هنر معاصر در بطن پیچیده‌ی پارادوکس‌های اجتماعی نطفه بسته و به شکل و فرم آثاری تصویری، واقعی و مجازی مرئی شده و ارائه گشته است . یافت و بازیافت و دریافت نقاط اشتراک این سه هنرمند که هر کدام در سلول مستقل اندیشگی و خلاقیت خود ابراز وجود می کنند امری است پیچیده و نامرئی، بخصوص که این سه هنرمند هیچ نقطه‌ی مشترک زیستی و کاری با یکدیگر نداشته‌اند.

ghodratolah agheli 5
قدرت الله عاقلی

نخست احساس نوستالژی کارهایشان است که از مجرای رهیابی به شعور فرم و معنایابی و بسته شدن ایده‌های متقارن و همگرا ایجاد شده است که در موقعیت‌های ( مکانی – زمانی) و مشروط هر کدام تکوین یافته است.

behrooz heshmat 2
بهروز حشمت

دوم تلاش برای رسیدن به مفهوم و تجسم بنیادین هویت انسان و شرایط زندگی معاصر است. این امر از طریق بسط ذهن مشترک فرهنگی‌شان امکان پذیر گشته است. بدون شک نوستالژی جهانِ در حال دگردیسی و تغییر در عصر رسانه‌های نوین و گسیختگی و در هم دریدگی اندامواره ی فرهنگ‌های بومی (culture local) و انهدام حافظه ی زیسته و جمعی انسان معاصر، از ویژگی های دیگر آثار این سه هنرمند معاصر را تشکیل می دهد.

kambiz sabri 10
کامبیز صبری

بهروز حشمت در هوای غربت ناخواسته و تحمیل شده‌ای دور از سرزمینش می‌زید و کار می‌کند در شرایط مهاجرت و کامبیز صبری و قدرت الله عاقلی در ایران به سر می‌برند . اما هر سه هنرمند انگار فضای نوستالژیک زمان معاصر را در آثارشان منعکس کرده‌اند. ( خانه – لانه‌های ) بهروز حشمت مستقر بر شجره‌ی غربت، آویختگی و عدم قطعیت و ایستایی را مجسم کرده‌اند و عبارت از آثاری هستند که از استحاله و دگردیسی ( دگربودگی هویتی ) حاصل شده‌اند. و خانه‌های کامبیز صبری در همسایگی ابرهای پف کرده‌ی پلاستیکی همان‌قدر غریب و غیر متعارف‌اند که آثار قدرت الله عاقلی در مجموعه‌ی فرش‌هایش که با انفجار و ترکیدن بافت سنتی توسط عناصر ابر انسان دوران رسانه‌ها صورت پذیرفته است.

ghodratolah agheli 1
قدرت الله عاقلی

نمایشگاه نوستالژیا، خود نماد این هاویه و گسیختگی است که به ” بود ” ختم شده است ، نمایشگاهی که سه هنرمند را در کنار هم گرد آورده است بی آن که نوعی سابقه‌ی زیستی و ذهنی با یکدیگر داشته باشند. با وجود این می‌توان گفت همه‌ی آن‌ها فرزندان یک ” بطن ” می‌باشند که در نقاط مختلف پا به عرصه‌ی وجود گذاشته‌اند و آثارشان نقد هوشیار جامعه‌ی معاصر است که تمامی ارزش‌های فرهنگی‌اش در حال دگرگونی و از هم پاشیدن است.

kambiz sabri 3
کامبیز صبری

نمایشگاه نوستالژیا مفهوم حسرت ایام گذشته را با خود یدک نمی‌کشد، بلکه حسرت بودن در زمان ” اکنون “را با خود دارد که در هر لحظه اجزای متشکل آن در حال از هم گسیختن است. هنرمند می‌کوشد از لا به لای این خلاف آمدها و جباریت زندگی در مشروعیتی احساسی و ذهنی به تعادلی جهت دار، روشن و آگه در حفظ هویت عمومی و ارزش‌های هنوز بر جای مانده‌ی انسان معاصر این سرزمین برسد.

behrooz heshmat 4
بهروز حشمت
kambiz sabri 8 55x55 kambiz sabri 9 55x55 kambiz sabri 11 55x55 kambiz sabri 12 55x55 kambiz sabri 4 55x55 kambiz sabri 5 55x55 kambiz sabri 6 55x55 kambiz sabri 7 55x55 kambiz sabri 2 55x55 kambiz sabri 1 55x55 ghodratolah agheli 12 55x55 ghodratolah agheli 11 55x55 ghodratolah agheli 10 55x55 ghodratolah agheli 6 55x55 ghodratolah agheli 8 55x55 ghodratolah agheli 9 55x55 ghodratolah agheli 4 55x55 ghodratolah agheli 2 55x55 behrooz heshmat 6 55x55 behrooz heshmat 1 55x55 behrooz heshmat 3 55x55 behrooz heshmat 5 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه قبل را اینجا ببینید:

گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر

زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم

۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39843/%d9%86%d9%88%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%da%98%db%8c-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7%d9%86%d9%81%d8%b1%d9%85%d8%a7.html/feed 0
بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان - نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد در گالری ثالثhttp://tandismag.com/39776/%d8%a8%d9%87%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d9%be%d8%a7%da%a9%d9%86%d9%87%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%ab%d8%a7%d9%84%d8%ab.html http://tandismag.com/39776/%d8%a8%d9%87%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d9%be%d8%a7%da%a9%d9%86%d9%87%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%ab%d8%a7%d9%84%d8%ab.html#respond Tue, 04 Jul 2017 05:33:35 +0000 http://tandismag.com/?p=39776 بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد  تجربه جهان به واسطه نقاشی نقدی بر نمایشگاه بهروز پاکنهاد در گالری ثالث سایت تندیس به قلم  مریم روشن‌فکر گالری ثالث در نمایشگاه اخیرش آثار بهروز پاکنهاد را به تماشا گذاشته است. آثاری با عنوان کنایی « من هستم» که تشکیل شده از ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان
نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد 

تجربه جهان به واسطه نقاشی

نقدی بر نمایشگاه بهروز پاکنهاد در گالری ثالث

سایت تندیس به قلم  مریم روشن‌فکر

گالری ثالث در نمایشگاه اخیرش آثار بهروز پاکنهاد را به تماشا گذاشته است. آثاری با عنوان کنایی « من هستم» که تشکیل شده از تصاویری با قطع متوسط از همه چیزهایی که زندگی روزمره‌ی او را انباشته‌اند، از دونالد ترامپ و ولادیمر پوتین گرفته تا اشیا و مناظر که با قلمی اکسپرسیو و پالتی اغلب خاکستری به تصویر در آورده‌است.behrooz paknahad sales gallery 17

بهروز پاکنهاد، ۲۸ ساله و کارشناس طراحی صنعتی است. اینک در اولین نمایشگاه انفرادی خود در گالری ثالث، ماحصل ده سال نقاشی را به تماشا گذاشته‌است.

آثار پاکنهاد بیش از هر چیز نمایان‌گر سیر عبور او در تاریخ هنر است. پاکنهاد از سبکی به سبک دیگر حرکت می‌کند و در این مسیر جهان دیده و تجربه شده زندگی خود را در آن باز می‌یابد. نگاه او از موضوع و رنگ‌گذاری تا ترکیب‌بندی در این گستره حرکت می‌کند و مخاطب را مانند یک روایت در پی خود می‌برد.behrooz paknahad sales gallery 20

اهمیت طیف خاکستری در آثار او زیاد است و رنگ تنها زمانی به کار می‌آید که مولود فشار و تهاجمی باشد که جهان بی‌مایه و سلطه‌گر بیرونی بر او وارد می‌آورد. او در آثار منظره که بیشتر تک درختانی رها شده در فضای مه‌آلود را نشان می‌دهد، نگاهی به فضای نقاشی اوایل قرن بیستم و امپرسیونیست‌ها دارد، مانند از بین بردن مرزهای اشکال و به تصویر کشیدن تداعی لحظه. در ادامه مسیر پاکنهاد با افزودن شره‌های رنگ، فضای بیرونی آثار را به سمت اکسپرسیونست‌ها می‌برد و به این ترتیب یک مجموعه اصلی از آثارش که مناظر هستند در فضایی مابین این دو سبک به ثمر می‌رسد.behrooz paknahad sales gallery 15

او سپس جهان رؤیاگونه را ترک می‌کند و به سمت واقعیات روزمره می‌آید. جایی که بازی نور و سایه در گوشه‌ی یک اتاق ما را به فضای نقاشی در نیمه‌ی دوم قرن بیستم وارد می‌کند که در آثار انتزاعی و مینیمال او ادامه یافته و سپس با تصاویری از دونالد ترامپ در رنگ‌های مختلف و یا ولادیمیر پوتین به جهان پاپ وارد می‌شود. و به این ترتیب از درون رؤیایی با رنگ‌های آرام خاکستری و هارمونیک به سمت برون پرتنش و مهاجم با رنگ‌های تند حرکت می‌کند.behrooz paknahad sales gallery

و نهایتا به نقاشی امروز مملو از نشانه‌های رسانه و تکنولوژی تسخیر افکار می‌رسیم و رنگ‌ها و خاکستری‌ها نیز با یکدیگر دیده می‌شوند و به این ترتیب حالت بیان‌گری رنگ‌ها نیز تقویت می‌شود و نگاه انتقادی نقاش شکل می‌گیرد.behrooz paknahad sales gallery 23

نقاشی‌های پاکنهاد مملو از چهره‌ها، مناظر و اشیایی هستند که بین زندگی و مردگی در نوسان قرار دارند. او حتی در آثار انتزاعی‌تر خود نیز تداعی نقوش قالی یا ترکیب‌بندی‌های هنر سنتی ایرانی را در الگوی درونی اثر حفظ می‌کند، ولی با تکرار و محو کردن خطوط و در هم بردن آن، به تصویرش وجهی معماگونه و نقشی هندسی در هم تنیده می‌دهد.behrooz paknahad sales gallery 2

عمق و فضا در آثار او اهمیت زیادی دارد و فضا نیز به واسطه‌ی استفاده او از تونالیته و نور در تابلوها شکل می‌گیرد.
همچنین نقوش انتزاعی هزارتوگونه و مات و چهره‌های مخدوش و در هم ریخته، در کنار درختانی که در عمق خاکستری ذهن او شبه‌وار رشد کرده‌اند، گرایش نقاش به رهایی از بیرون و فرو رفتن به درون را نشان می‌دهند.behrooz paknahad sales gallery 11
مناظری که پاکنهاد پیش چشم بیننده قرار می‌دهد گرچه از لحاظ ماهوی و حتی انتخاب ترکیب‌بندی با چهره‌ها در تضاد قرار دارند، اما در باطن جنسی یکسان و تکرار شونده دارند که بر مفهوم«من» بودن هنرمند دلالت می‌کند که می‌تواند نشان دهنده‌ی جهان درون و بیرونی او و امتزاج این دو جهان با یکدیگر باشد. پیوندی که او را یاری می‌کند تا «هستی» خود را به تصویر در آورد.behrooz paknahad sales gallery 8

behrooz paknahad sales gallery 3 55x55 behrooz paknahad sales gallery 4 55x55 behrooz paknahad sales gallery 5 55x55 behrooz paknahad sales gallery 26 55x55 behrooz paknahad sales gallery 27 55x55 behrooz paknahad sales gallery 28 55x55 behrooz paknahad sales gallery 29 55x55 behrooz paknahad sales gallery 30 55x55 behrooz paknahad sales gallery 25 55x55 behrooz paknahad sales gallery 24 55x55 behrooz paknahad sales gallery 22 55x55 behrooz paknahad sales gallery 21 55x55 behrooz paknahad sales gallery 16 55x55 behrooz paknahad sales gallery 18 55x55 behrooz paknahad sales gallery 19 55x55 behrooz paknahad sales gallery 14 55x55 behrooz paknahad sales gallery 13 55x55 behrooz paknahad sales gallery 9 55x55 behrooz paknahad sales gallery 7 55x55 behrooz paknahad sales gallery 6 55x55

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39776/%d8%a8%d9%87%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d9%be%d8%a7%da%a9%d9%86%d9%87%d8%a7%d8%af-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%ab%d8%a7%d9%84%d8%ab.html/feed 0
نگاهی به نقاشی‌های عادل یونسی | آلیس در سرزمین ناخودآگاه   - با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهرhttp://tandismag.com/39794/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%84%db%8c%d8%b3-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1%d8%b2%d9%85%db%8c%d9%86.html http://tandismag.com/39794/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%84%db%8c%d8%b3-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1%d8%b2%d9%85%db%8c%d9%86.html#respond Mon, 03 Jul 2017 07:04:55 +0000 http://tandismag.com/?p=39794 نگاهی به نقاشی‌های عادل یونسی | آلیس در سرزمین ناخودآگاه  با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر سایت تندیس به قلم انسی ترابی آلیس در سرزمین ناخودآگاه «زندگی بی‌سروصدا به راه خود می‌رود و در آن سوی رودخانه‌ی بزرگ بیش از پیش به واقعیت بدل می‌شود. واقعیتی از آن دست که واقعیت موجود در برابر ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نگاهی به نقاشی‌های عادل یونسی | آلیس در سرزمین ناخودآگاه
 با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر

سایت تندیس به قلم انسی ترابی

آلیس در سرزمین ناخودآگاه

«زندگی بی‌سروصدا به راه خود می‌رود و در آن سوی رودخانه‌ی بزرگ بیش از پیش به واقعیت بدل می‌شود. واقعیتی از آن دست که واقعیت موجود در برابر آن سایه‌ای بیش نیست.» لوییس کارل

این امیال متضاد هستند که در ناخودآگاه به همزیستی می‌رسند. انرژی‌های ناخودآگاه باهم ترکیب شده و با ایجاد اشکالی نو در فرایندی پویا به حرکت در می آیند. در واقع رؤیاهای ما حاصل تبدیل یک اندیشه به یک تجربه هستند، آن چیزی که فروید از آن با تعبیر «نمایش شی‌ء» یاد می‌کند.  به عقیده‌ی او «ناخودآگاه انسان در پی لذت است و با نیاز کمی که برای در نظر گرفتن واقعیت دارد، به سادگی خواهش‌هایش را در میان خیالات و در قالب رؤیاها بیان می‌کند.» تصاویر روزمره، خاطرات و تجربه‌هایی که با حواس پنج گانه کسب شده‌اند، با پس‌زمینه‌ی تداعی‌ها، وهم و خیال انسان در هم آمیخته و سبب انگیزش‌های روانی می‌شوند. اما ناخودآگاه همواره گرفتار معضل یافتن راهی برای گریز از نظارت ذهن آگاه است. برای همین دور شدن از واقعیت و فرو رفتن در خیال و رؤیا  همیشه برای انسان لذت‌بخش بوده است.adel younesi2 1

نمایشگاه عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر، شامل دوازده اثر نقاشی می‌باشد. در نقاشی‌های عادل یونسی رابطه‌ای نه چندان پویا میان گذشته و اکنون قابل مشاهده است. فضای نقاشی‌‎های او بیشتر از آنکه به بنطاسیا (حس مشترک) ــ‌که در بیانیه نمایشگاه مطرح می‌کند‌ــ اشاره کند؛ نه به ناخودآگاه و وهم، به فضایی خیالی و جهانی فانتزی شباهت دارد. او با گردآوری سوژه‌های متعدد و آشتی‌ناپذیر در مکان‌های نامتعارف و با استفاده از رنگ‌های متنوع، ایجاد عمق و نورهای زیبا، فضایی خیالی  را به نمایش می‌گذارد. فضایی که بیننده را به یاد خیالبافی‌ها و شوخی‌های شیرین رؤیاهای عالم بیداری می‌اندازد. هنرمند در تابلوهایش سعی در پیوند دادن موقعیت‌هایی است که از هیچ منظر، سنخیتی با هم ندارند ولی در عین حال هر کدام به خوبی در جای خود نشسته‌اند.adel younesi11

او قطعه‌هایی که هیچ گرایشی به یکپارچگی ندارند را در ترکیب‌بندی پویا و مستحکم کنار هم چیده است.  در پس‌زمینه‌ی یکی از  تابلوها، شاهد بنایی تاریخی در دوردست هستیم که منظره‌ی پنجره ای را پیش چشم ما می‌گذارد، که در آستانه‌اش گروه تماشاگران ایستاده‌اند. تماشاگران با هیبت و ساز و برگ گذشتگان با حالتی متعجب و مسخ شده به لایه‌ی دیگر تصویر چشم دوخته‌اند، گویی در حال تماشای صحنه‌ای از مستندهای نشنال جغرافی هستند. بدین ترتیب نقاش پس‌زمینه‌ی فرهنگی خود را که در اعماق ناخودآگاهش پنهان است؛ در لایه‌های نقاشی، با تصاویر رسانه‌ای که هر روز از فضای پیرامون خود دریافت می‌کند، می‌آمیزد.adel younesi 1

در تصویر دیگری شاهد تشکیل جلسه‌ی شام آخر در اعماق اقیانوس با حواریونی هستیم که هر یک متعلق به مکان‌ها، زمان‌ها و فرهنگ‌های گوناگون هستند و زیر آبی نیلگون با شادمانی گرد هم آمده‌اند. در همان حال اسب آبی با هیبتی سنگین و بی‌اعتنا، از کنارشان در حال عبور است. حضور اسب آبی، مکان برگزاری شام آخر و شکل و شمایل حاضرین، همه حاکی از خوانشی فانتزی با چاشنی طنز هنرمند از  واقعیت را در معرض نمایش گذاشته است.adel younesi9

هنرمند ناممکن‌ها را با رنگ‌های درخشان به زیبایی و نشاط کنار هم  چیده و پرده از راز و رمز خواب گونه‌ی دنیای فانتزی ذهن، برداشته است.  او در نقاشی‌هایش منطق بیننده را که در  شیارهای شرطی شده ذهنش تثبیت شده به چالش می‌کشد. به استثنا چند تصویر که در آن‌ها ترکیب‌بندی المان‌ها تبدیل به وصله‌ای ناجور با روایت تصویری شده و حس تصنعی بودن را در مخاطب ایجاد می‌کنند؛ در بیشتر تابلوها این قطعه‌ها نقش خود را به خوبی در روایت سرزمین عجایبی که هنرمند سعی در به تصویر کشیدن آن دارد، بازی می‌کنند.adel younesi5 1

adel younesi8 55x55 adel younesi10 55x55 adel younesi4 1 55x55 adel younesi6 1 55x55 adel younesi7 1 55x55 adel younesi3 55x55 adel younesi4 55x55 adel younesi5 55x55 adel younesi6 55x55 adel younesi7 55x55 adel younesi 55x55 adel younesi1 55x55 adel younesi2 55x55 adel younesi 2 55x55

نمایشگاه تا سه شنبه ۲۰ تیر ادامه دارد.

بازدید روزانه: ساعت ۱۲ تا ۲۰
گالری روزهای شنبه تعطیل است.

آدرس گالری: خیابان کریمخان، خیابان عضدی (آبان جنوبی) ، خیابان سپند، پلاک ۱/۶۹

تلفن:۸۶۰۳۶۹۴۴

نقد دیگر از همین نمایشگاه و نقد های دیگر را اینجا بخوانید:

adel younesi6 1

نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی بنطاسیا

نقد نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایران شهر خواب آشفته سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده بِنطاسیا یا بَنطاسیا معرّب واژه یونانی فَنطاسیا -ریشه همان فانتزی- است که در معرفت شناسی اسلامی حس مشترک خوانده می‌شود. این قوه ادراکی محل پردازش اطلاعات کسب شده توسط حواس پنجگانه از عالم محسوسات است. …

۱ comment

iman safai 3

کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین

کم گوی و گزیده گوی با نگاهی به نمایشگاه ایمان صفایی در گالری شیرین نمایشگاه چیدمان،‌ حجم، نقاشی، عکس، چاپ، نقش برجسته روی فلز و نوشتار با عنوان کوچه نگاهی به “کوچه” ایمان صفایی در گالری شیرین سایت تندیس به قلم سحر افتخارزاده کم گوی و گزیده گوی! ایمان صفایی در “کوچه” با محور قرار …

۰ comments

behrooz paknahad sales gallery 25

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان

بهروز پاکنهاد در گالری ثالث و تجربه‌ی جهان نمایشگاه نقاشی بهروز پاکنهاد  تجربه جهان به واسطه نقاشی نقدی بر نمایشگاه بهروز پاکنهاد در گالری ثالث سایت تندیس به قلم  مریم روشن‌فکر گالری ثالث در نمایشگاه اخیرش آثار بهروز پاکنهاد را به تماشا گذاشته است. آثاری با عنوان کنایی « من هستم» که تشکیل شده از …

۰ comments

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39794/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%84%db%8c%d8%b3-%d8%af%d8%b1-%d8%b3%d8%b1%d8%b2%d9%85%db%8c%d9%86.html/feed 0
آن نوادگان باهوش ما، نقد نمایشگاه نقاشی خط در گالری سهراب - سایت تندیس به قلم حافظ روحانیhttp://tandismag.com/39730/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%ae%d8%b7.html http://tandismag.com/39730/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%ae%d8%b7.html#respond Mon, 03 Jul 2017 06:40:20 +0000 http://tandismag.com/?p=39730 آن نوادگان باهوش ما، نقد نمایشگاه نقاشی خط در گالری سهراب سایت تندیس به قلم حافظ روحانی درباره‌‌ی «نمایشگاه گروهی خط نقاشی» در نگارخانه‌ی سهراب آن نوادگان باهوش ما فروش مستدام آثار نقاشی‌خط در بازارهای مبادله‌ی آثار هنری و اقبال همیشگی خریداران به این جریان، بقا و تداوم نقاشی‌خط را تضمین کرده است. به این ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
آن نوادگان باهوش ما، نقد نمایشگاه نقاشی خط در گالری سهراب

سایت تندیس به قلم حافظ روحانی

درباره‌‌ی «نمایشگاه گروهی خط نقاشی» در نگارخانه‌ی سهراب

آن نوادگان باهوش ما

فروش مستدام آثار نقاشی‌خط در بازارهای مبادله‌ی آثار هنری و اقبال همیشگی خریداران به این جریان، بقا و تداوم نقاشی‌خط را تضمین کرده است. به این ترتیب نقاشی‌خط یا خط نقاشی با تکیه بر موفقیت تجاری همیشگی، همواره به حیات خود ادامه می‌دهد بی‌آن‌که در مورد مسائل نظری مربوط به آن صحبتی به میان آید و درباره‌ی ماهیتش پرسشی مطرح شود.

غلام‌حسین نامی، از نقاشان مشهور نوگرای ایران، در چند گفتگو با اشاره به مجموعه‌ای از آثارش که ملهم از خوش‌نویسی است، رفتار هنرمند را دلیل و خاستگاه نقاشی‌خط توصیف می‌کند. در این مجموعه‌ی آثار نامی، خطوطی منحنی معمولاً در کنار سطوح هندسی تصویر می‌شوند که خاطره یا شباهتی گنگ به خط فارسی دارند. به واقع هنرمند با بهره‌گیری از انحناهای خط فارسی به شکلی از قلم‌زنی می‌رسد که تا حد زیادی ما را به یاد خط نوشتاری زبان مادری‌مان می‌اندازد. بی‌آن‌که بتوان این خطوط را مشخصاً خط نوشتاری نامید.calligraphy painting 9

با این‌حال آثار او به واقع پرسشی را درباره‌ی ماهیت نقاشی‌خط مطرح می‌کنند؛ پرسشی که هنرمند خود در گفتگوهای‌اش به آن پاسخ می‌دهد: نقاشی‌خط حاصل رفتار هنرمند است، رفتاری که از خوش‌نویسی ملهم شده.

طرح این مسأله در این‌جا از آن‌روی اهمیت دارد که در «نمایشگاه گروهی خط نقاشی»، آثار به نحوی انتخاب شده‌اند که پرسش‌ اولیه‌ی ماهیت نقاشی‌خط را دوباره مطرح می‌کنند. به واقع به جز آثار عین‌الله صادق‌زاده و زنده‌یاد فرامرز پیل‌آرام که در آن‌ها خط نوشتاری فارسی حضوری مشخص دارد، در آثار باقی هنرمندان، حضور خود خط فارسی هم مسأله است. به واقع درحالی که مثلاً آثار صادق‌زاده ما شاهد یک بازیِ گنگ با مفهوم خط به عنوان ابزار انتقال معنی و یک فرم زیبای بصری هستیم، در آثار سایر هنرمندان حضور خود خط هم قطعی نیست. به این معنی که اگر ما با تماشای آثار صادق‌زاده و پیل‌آرام حروف فارسی را می‌خوانیم، در آثار سایر هنرمندان علناً با خطوط و اشکالی مواجه‌ایم که مطلقاً نمی‌توان از آن‌ها به عنوان خط فارسی نام برد. با این‌حال همه‌ی این آثار ذیل «خط نقاشی» در این نمایشگاه گرد هم آمده‌اند.calligraphy painting 4

از یک طرف، این خاستگاه هنرمندان حاضر در نمایشگاه است که واژه‌ی «خط نقاشی» را توضیح می‌دهد. همه‌ی هنرمندان حاضر از چهره‌های مشهور و شناخته‌ی شده‌ی نقاشی‌خط محسوب شده و سابقه‌ی خوش‌نویسی دارند. ولی با وجود این شهرت، آیا شباهتی آشکار بین خطوط و سطوح در آثار کوروش قاضی‌مراد، سیدمحمد احصایی و یا امیرصادق تهرانی با خط فارسی وجود دارد که بتوان به صراحت آثار آن‌ها را به نقاشی‌خط ربط داد؟

از بین سه اثر امیرصادق تهرانی، تنها یک اثر را می‌توان به صراحت و به واسطه‌ی حضور چند حرف از حروف الفبای فارسی نقاشی‌خط نامید. در حالی که دو اثر دیگر او به درجات مختلفی از انتزاع میل کرده‌اند، بی‌آن‌که رد و اثری از خط فارسی در هیچ‌یک مانده باشد. در یکی از آثار او دیگر حتی تأثیر یا الهامی از خط فارسی یا هر خط نوشتاری دیگری به چشم نمی‌آید. این اثر که شامل چند خط منحنی بر روی پس‌زمینه‌ای به رنگ سبز است را می‌توان ملهم از طبیعت دانست و نه نقاشی‌خط.calligraphy painting 6

در آثار کوروش قاضی‌مراد هم این مسأله به شکلی دیگر مطرح است؛ قاضی‌مراد در این آثار بیش‌تر به نقاشی آسیای شرقی نزدیک شده است تا به خوش‌نویسی ایرانی به مفهوم سنتی‌اش. این شباهت به واسطه‌ی نوع کار هنرمند با فضاهای مثبت و منفی و ارتباط آن‌ها ست که ریشه در نقاشی آیینی شرق آسیا دارد. یک اثر بزرگ‌تر او در نمایشگاه بیننده را به یاد دوره‌ای از آثار حسین زنده‌رودی می‌اندازد که او تحت‌تأثیر جنبش لتریسم قرار داشت. با این‌حال در بیش‌تر آثار زنده‌رودی حروف فارسی معمولاً به چشم می‌آمدند. ولی در این اثر بزرگ از قاضی‌مراد، علناً نمی‌توان نشانه‌ای از حروف فارسی یافت، بلکه آن‌چه به چشم بیننده می‌آید، همان رابطه‌ی بین فضاهای مثبت و منفی است و خطوط منحنی چشم‌نواز. در اثری کوچک‌تر، کم و بیش نشانی از خط فارسی به چشم نمی‌خورد و بیننده فقط شاهد رد خط‌های مشکی بر زمینه‌ی سفید رنگ مقوا ست.calligraphy painting 8

این موضوع را می‌توان مشخصاً در مورد چند اثر کوچک سیدمحمد احصایی در نمایشگاه هم مطرح کرد. سیدمحمد احصایی از موفق‌ترین و مشهورترین هنرمندان نقاشی‌خط ایران محسوب می‌شود و آثارش به واسطه‌ی ترکیب‌بندی‌های مستحکم همواره محبوب خریداران و مجموعه‌داران آثار هنری بوده و هست. او نمونه‌های متعددی از خوش‌نویسی را تحریر کرده است، با این‌حال در هنگام مواجهه به این مجموعه از آثار باید دوباره به این پرسش رجوع کرد که ما داریم چه چیزی را می‌بینیم؟ آثار حاضر او در این نمایشگاه، آثاری انتزاعی هستند، بیان‌گر رابطه‌‌ای میان فضای منفی پس‌زمینه و خطوطی که با الهام از خط فارسی تصویر شده‌اند. با این‌حال نمایش این آثار در کنار آثار قاضی‌مراد و تهرانی، این مسأله را مطرح می‌کنند که آیا آن‌چه ما نقاشی‌خط می‌نامیم فقط بر مبنای شباهت خطوط هنرمندان با حروف فارسی تعریف می‌شود؟ آیا خاستگاه هنرمندان باعث می‌شود ما آثارشان را نقاشی‌خط بنامیم؟ به واقع پرسش یا مسأله‌ای قدیمی در باب نقاشی‌خط دوباره به میان می‌آید: آیا خط فارسی در آثار هنرمندان نقاشی‌خط باید خوانا باشد؟ آیا باید همانند نوشته‌ای به خط فارسی واجد و حامل معنایی مشخص باشد؟calligraphy painting 5

از این منظر شاید فقط بتوان آثار عین‌الله صادق‌زاده را به طور مشخص نقاشی‌خط نامید. چون هنرمند کوشیده تا حدی به ماهیت خط به عنوان ابزار انتقال معنی وفادار بماند. از طرف دیگر آثار زنده‌یاد فرامرز پیل‌آرام از جهت الهام‌گیری از سنت سیاه‌مشق پیوند خود با خوش‌نویسی را حفظ می‌کنند. ولی در مورد آثار دو هنرمند دیگر حاضر در نمایشگاه، کوروش قاضی‌مراد و امیرصادق تهرانی صرفاً خاستگاه هنرمندان است که آن‌ها را در کنار دیگر هنرمندان حاضر در نمایشگاه قرار می‌دهد.calligraphy painting 1

پس آیا نقاشی‌خط نوعی رفتار هنرمندانه است؟ آیا هنرمندان نقاشی‌خط صرفاً رفتار خوش‌نویسان را تکرار و تقلید می‌کنند؟ و سپس آثاری را خلق می‌کنند که می‌توانند مطلقاً دور و نامربوط به خط فارسی باشند؟ آن‌چنان که در آثار قاضی‌مراد و تهرانی در این نمایشگاه به چشم می‌آید.calligraphy painting 7

در طول حیات ۶۰ ساله‌ی جریان خط نقاشی هنرمندان زیادی به سراغ خط فارسی رفته‌اند. بنا به یک تعریف قدیمی ما زمانی به نقاشی‌خط می‌رسیم که به معنای نوشته فکر نکنیم و صرفاً به کیفیت‌های زیبایی‌شناختی خط بیاندیشیم. بدی این تعریف این است که هیچ محدودیتی برای خط قائل نیست و در نتیجه هر خط منحنی را می‌تواند ملهم از خط فارسی بداند. حتی ذیل این تعریف نامحدود هم چگونه می‌توان آثار کوروش قاضی‌مراد را نقاشی‌خط توصیف کرد؟ وقتی هنرمند بیش از آن‌که در پی الهام گرفتن از خوش‌نویسی باشد دارد از رابطه‌های فضایی آثار هنرمندان شرق آسیا الهام می‌گیرد؟ یا چگونه می‌توان خطوط انتزاعی تهرانی یا حتی احصایی را نقاشی‌خط نامید؟calligraphy painting 2

آیا نقاشی‌خط راهی برای رسیدن به نوعی انتزاع با لهجه‌ی خاورمیانه‌ای است؟ یا صرفاً یک محصول پرخریدار برای آن‌هایی که دنبال نمونه‌های زیبای هنر خاورمیانه هستند؟ هنوز کسی پاسخی مشخص به این پرسش نداده است، شاید روزگاری دیرتر، آیندگانی که از ما باهوش‌ترند پاسخ‌هایی برای این پرسش‌ها بیابند.

calligraphy painting 3

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39730/%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d8%ae%d8%b7.html/feed 0
گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر - گشایش: جمعه 9 تیر 1396http://tandismag.com/39600/%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a7%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%86%d8%b4%d9%87%d8%b1.html http://tandismag.com/39600/%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a7%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%86%d8%b4%d9%87%d8%b1.html#respond Sat, 01 Jul 2017 11:43:46 +0000 http://tandismag.com/?p=39600 گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر نمایشگاه انفرادی نقاشی هنرمند: عادل یونسی گالری ایرانشهر عنوان: بنطاسیا نمایشگاه تا سه شنبه ۲۰ تیر ادامه دارد. بازدید روزانه: ساعت ۱۲ تا ۲۰ گالری روزهای شنبه تعطیل است. آدرس گالری: خیابان کریمخان، خیابان عضدی (آبان جنوبی) ، خیابان سپند، پلاک ۱/۶۹ تلفن:۸۶۰۳۶۹۴۴ ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر
نمایشگاه انفرادی نقاشی
هنرمند: عادل یونسی
گالری ایرانشهر
عنوان: بنطاسیا

نمایشگاه تا سه شنبه ۲۰ تیر ادامه دارد.

بازدید روزانه: ساعت ۱۲ تا ۲۰
گالری روزهای شنبه تعطیل است.

آدرس گالری: خیابان کریمخان، خیابان عضدی (آبان جنوبی) ، خیابان سپند، پلاک ۱/۶۹

تلفن:۸۶۰۳۶۹۴۴adel younesi9

نمایشگاه «بنطاسیا» دریچه‌ای است به دنیای فراواقعی که  عادل یونسی با گذاشتن ردی از عناصر اساطیری، ضرب‌المثل‌ها و ادبیات عرفانی به آثارش غنا بخشیده است. و مخاطبانی را که در برابر این نقاشی‌ها می‌ایستند دعوت به رمزگشایی این آثار می‌کند و نقبی می‌‌زند به پیش دانسته‌های آنان.adel younesi11

adel younesi8 55x55 adel younesi10 55x55 adel younesi4 1 55x55 adel younesi5 1 55x55 adel younesi6 1 55x55 adel younesi7 1 55x55 adel younesi 1 55x55 adel younesi2 1 55x55 adel younesi3 55x55 adel younesi4 55x55 adel younesi5 55x55 adel younesi6 55x55 adel younesi7 55x55 adel younesi 55x55 adel younesi1 55x55 adel younesi2 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه نقاشی عادل یونسی با عنوان بنطاسیا در گالری ایرانشهر

گزارش تصویری قبل را در اینجا مشاهده کنید:

silk road gallery 24

زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم

زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم همراه با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم غضبانپور گزارش تصویری نمایشگاه تابستانه گالری راه ابریشم گالری راه ابریشم نمایشگاه تابستانه امسال خود را با منتخبی از آثار هنرمندان خود به نمایش گذاشت. این رویدا همزمان با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم …

۰ comments
azadartgallery postal cards 35

۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد

۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد نمایشگاه گروهی کارت پستال های هنرمندان با عنوان “پشت نویسی” کارت پستال‌های هنرمندان معاصر در گالری طراحان آزاد هنربانان نمایشگاه: رزیتا شرف جهان و فرهاد فزونی گزارش تصویری نمایشگاه   هنرمندان پشت کارت پستال های ارسال شده از گالری طراحان آزاد پشت نویسی کردند. گالری به تعداد …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39600/%d8%b9%d8%a7%d8%af%d9%84-%db%8c%d9%88%d9%86%d8%b3%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a7%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%86%d8%b4%d9%87%d8%b1.html/feed 0
زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم - همراه با رونمایی کتاب "زندگى و دیگر هیچ" جاسم غضبانپورhttp://tandismag.com/39046/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%a7%d8%a8%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86%d9%87-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b1%d8%a7%d9%87-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%db%8c%d8%b4%d9%85.html http://tandismag.com/39046/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%a7%d8%a8%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86%d9%87-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b1%d8%a7%d9%87-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%db%8c%d8%b4%d9%85.html#respond Sun, 25 Jun 2017 10:55:34 +0000 http://tandismag.com/?p=39046 زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم همراه با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم غضبانپور گزارش تصویری نمایشگاه تابستانه گالری راه ابریشم گالری راه ابریشم نمایشگاه تابستانه امسال خود را با منتخبی از آثار هنرمندان خود به نمایش گذاشت. این رویدا همزمان با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
زندگى و دیگر هیچ ساخته عباس کیارستمى در نمایشگاه تابستانه راه ابریشم
همراه با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم غضبانپور
گزارش تصویری نمایشگاه تابستانه گالری راه ابریشمsilk road gallery 20

گالری راه ابریشم نمایشگاه تابستانه امسال خود را با منتخبی از آثار هنرمندان خود به نمایش گذاشت. این رویدا همزمان با رونمایی کتاب “زندگى و دیگر هیچ” جاسم غضبانپور بود که جمعه ٢ تیرماه، ساعت ۴ تا ٩ شب برگزار شد.silk road gallery 24

۱۲ هنرمند شرکت کننده در این نمایشگاه تابستانه عبارت اند از: جاسم غضبانپور، صبا علیزاده، هاوار امینی، غزاله رضایی، مریم تخت کشیان، آرمین عبدی، مهدی وثوق‌نیا، سالومه سوزنچی، رومین محتشم، هاشم شاکری، تهمینه منزوی و گلناز طاهری.

silk road gallery 10
عکس هاى فیلم زندگى و دیگر هیچ ساخته ى عباس کیارستمى در مهرماه ٩۵ در گالرى راه ابریشم به نمایش در آمد. این مجموعه که در سال ١٣۶٩ عکاسی شده، لحظات درخشانی را از پشت صحنه این فیلم ثبت کرده است.
غضبانپور عکاسی پر کار و یکی از کسانی‌ست که بیشترین تعداد عکس را هنگام جنگ و پس از آن در کارنامه‌ی خود ثبت کرده است.
جاسم غضبانپور متولد ۱۳۴۲ در خرمشهر و فارغ التحصیل رشته‌ی عکاسی از داشگاه هنر تهران می باشد. او فعالیت حرفه ای خود را در سال ۱۳۵۵ شروع کرد و سابقه‌ی حضور در نمایشگاه‌های داخلی و خارجی و همچنین همکاری با ناشران متعددی در داخل و خارج از ایران داشته است.

silk road gallery 16 نمایشگاه گروهی عکس، نقاشی، چاپ تاستانه گالری راه ابریشم – پارک لاله تا ۳۰ تیر ۹۶ ادامه دارد.

ساعت بازدید: یکشنبه تا جمعه ۴ تا ۸

نشانی: بلوار کشاورز، بین وصال شیرازى و قدس، ساختمان تکنو آجر، پلاک ٢١٠
تلفن: ۸۸۹ ۷۷۱۴۸

silk road gallery 12

عکس: سایت تندیس محدثه شادمهر

silk road gallery 32 55x55 silk road gallery 31 55x55 silk road gallery 30 55x55 silk road gallery 29 55x55 silk road gallery 28 55x55 silk road gallery 27 55x55 silk road gallery 26 55x55 silk road gallery 21 55x55 silk road gallery 22 55x55 silk road gallery 23 55x55 silk road gallery 24 55x55 silk road gallery 25 55x55 silk road gallery 19 55x55 silk road gallery 18 55x55 silk road gallery 17 55x55 silk road gallery 11 55x55 silk road gallery 12 55x55 silk road gallery 13 55x55 silk road gallery 14 55x55 silk road gallery 15 55x55 silk road gallery 9 55x55 silk road gallery 8 55x55 silk road gallery 7 55x55 silk road gallery 6 55x55 silk road gallery 55x55 silk road gallery 2 55x55 silk road gallery 3 55x55 silk road gallery 4 55x55 silk road gallery 5 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه‌های قبل را اینجا ببینید:

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39046/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%a7%d8%a8%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86%d9%87-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%b1%d8%a7%d9%87-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%db%8c%d8%b4%d9%85.html/feed 0
۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد - نمایشگاه گروهی کارت پستال های هنرمندان با عنوان "پشت نویسی"http://tandismag.com/39247/180-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7%d8%b2%d8%b3%d8%a7%d8%b2%db%8c.html http://tandismag.com/39247/180-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7%d8%b2%d8%b3%d8%a7%d8%b2%db%8c.html#respond Sun, 25 Jun 2017 07:58:06 +0000 http://tandismag.com/?p=39247 ۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد نمایشگاه گروهی کارت پستال های هنرمندان با عنوان “پشت نویسی” کارت پستال‌های هنرمندان معاصر در گالری طراحان آزاد هنربانان نمایشگاه: رزیتا شرف جهان و فرهاد فزونی گزارش تصویری نمایشگاه   هنرمندان پشت کارت پستال های ارسال شده از گالری طراحان آزاد پشت نویسی کردند. گالری به تعداد ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
۱۸۰ هنرمند معاصر در گالری بازسازی شده طراحان آزاد
نمایشگاه گروهی کارت پستال های هنرمندان با عنوان “پشت نویسی”

کارت پستال‌های هنرمندان معاصر در گالری طراحان آزاد

هنربانان نمایشگاه: رزیتا شرف جهان و فرهاد فزونی

گزارش تصویری نمایشگاه

azadartgallery postal cards 33

 

هنرمندان پشت کارت پستال های ارسال شده از گالری طراحان آزاد پشت نویسی کردند. گالری به تعداد کثیری از هنرمندان معاصر در زمینه‌های مختلف هنرهای تجسمی (عکس، نقاشی، حجم) و حوزه ادبیات و تئاتر که در ایران و کشورهای دیگر بودند کارت پستال هایی را ارسال کرده و هنرمندان هر یک با سویه‌های متفاوت خود با این مقوله برخورد کردند و حاصل آن حجم انبوهی از آثاری بی نام  بود که به دیوارهای تازه بازسازی شده گالری طراحان آزاد بر روی پنل نصب شده بودند و هر کدام از هنرمندان بر روی چندین کارت و بعضا یکی آثار خود را خلق کردند که در این میان رویکردهای متفاوت و جذابی به چشم می خورد. از نصب حجم فلزی بروی کارت تا نقاشی، چاپ، کلاژ، دوخت و نگاتیو عکاسی تا اثری که فقط یک کد qr بر روی آن چاپ شده بود.  azadartgallery postal cards 39

ایده نمایشگاه با گفت و گو در باره اثر هنری است و با توجه به اینکه هنرمندان خریدار کارهایشان را نمی‌شناسند ارتباط جالبی میان هنرمند و خریدار و مالک بعدی کارت پستال اتفاق میافتد. قیمت هر کدام از کارت پستال ها ۷۰۰۰۰۰ تومان به فروش می‌رسد.azadartgallery postal cards 35

بیانیه نمایشگاه را اینجا ببینید.

نمایشگاه تا ۷ تیر ۹۶ ادامه دارد.

ساعت بازدید: ۱۶ تا ۲۰

گالری روزهای پنج شنبه تعطیل است

نشانی گالری طراحان آزاد: خیابان ولیعصر (عج)، خیابان فتحی شقاقی، میدان سلماس،پلاک۵

azadartgallery postal cards 7

 

 

عکس: سایت تندیس محدثه شادمهر

azadartgallery postal cards 36 55x55 azadartgallery postal cards 38 55x55 azadartgallery postal cards 30 55x55 azadartgallery postal cards 31 55x55 azadartgallery postal cards 32 55x55 azadartgallery postal cards 33 55x55 azadartgallery postal cards 34 55x55 azadartgallery postal cards 29 55x55 azadartgallery postal cards 28 55x55 azadartgallery postal cards 27 55x55 azadartgallery postal cards 26 55x55 azadartgallery postal cards 25 55x55 azadartgallery postal cards 20 55x55 azadartgallery postal cards 21 55x55 azadartgallery postal cards 22 55x55 azadartgallery postal cards 23 55x55 azadartgallery postal cards 24 55x55 azadartgallery postal cards 19 55x55 azadartgallery postal cards 18 55x55 azadartgallery postal cards 17 55x55 azadartgallery postal cards 16 55x55 azadartgallery postal cards 15 55x55 azadartgallery postal cards 10 55x55 azadartgallery postal cards 11 55x55 azadartgallery postal cards 12 55x55 azadartgallery postal cards 13 55x55 azadartgallery postal cards 14 55x55 azadartgallery postal cards 9 55x55 azadartgallery postal cards 8 55x55 azadartgallery postal cards 6 55x55 azadartgallery postal cards 5 55x55 azadartgallery postal cards 4 55x55 azadartgallery postal cards 3 55x55 azadartgallery postal cards 2 55x55 azadartgallery postal cards 55x55 azadartgallery postal cards 37 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه‌های قبل را اینجا ببینید:

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/39247/180-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%85%d8%b9%d8%a7%d8%b5%d8%b1-%d8%af%d8%b1-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7%d8%b2%d8%b3%d8%a7%d8%b2%db%8c.html/feed 0
کارت پستال‌های هنرمندان در گالری طراحان آزاد - نمایشگاه گروهی آثار با عنوان "پشت نویسی"http://tandismag.com/38896/%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%aa-%d9%be%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c.html http://tandismag.com/38896/%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%aa-%d9%be%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c.html#respond Wed, 21 Jun 2017 09:55:29 +0000 http://tandismag.com/?p=38896 کارت پستال‌های هنرمندان در گالری طراحان آزاد آثار هنرمندان پشت کارت پستال‌های خود  نمایشگاه گروهی آثار با عنوان “پشت نویسی”در گالری طراحان آزاد گزارش تصویری نمایشگاه صد و هشتاد هنرمند معاصر کارت پستال های خود را پشت نویسی کردند. این نمایشگاه که به هنربانی رزیتا شرف جهان و فرهاد فزونی شکل گرفته است از ۲۷ ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
کارت پستال‌های هنرمندان در گالری طراحان آزاد
آثار هنرمندان پشت کارت پستال‌های خود 
نمایشگاه گروهی آثار با عنوان “پشت نویسی”در گالری طراحان آزاد

گزارش تصویری نمایشگاه

post cards artist 1

صد و هشتاد هنرمند معاصر کارت پستال های خود را پشت نویسی کردند. این نمایشگاه که به هنربانی رزیتا شرف جهان و فرهاد فزونی شکل گرفته است از ۲۷ خرداد در گالری طراحان آزاد گشایش یافت و تا ۷ تیر ۹۶ ادامه دارد.

ایده نمایشگاه با گفت و گو در باره اثر هنری است و با توجه به اینکه هنرمندان خریدار کارهایشان را نمی‌شناسند ارتباط جالبی میان هنرمند و خریدار و مالک بعدی کارت پستال اتفاق میافتد.

بیانیه نمایشگاه را اینجا ببینید.
post cards artist 6

خاتمه: ۷ تیر

ساعت بازدید: ۱۶ تا ۲۰

گالری روزهای پنج شنبه تعطیل است

نشانی گالری طراحان آزاد: خیابان ولیعصر (عج)، خیابان فتحی شقاقی، میدان سلماس،پلاک۵

post cards artist 10 post cards artist 9

عکس: سایت تندیس سارا بافتی زاده

post cards artist 11 55x55 post cards artist 13 55x55 post cards artist 12 55x55 post cards artist 10 55x55 post cards artist 4 55x55 post cards artist 5 55x55 post cards artist 7 55x55 post cards artist 8 55x55 post cards artist 3 55x55 post cards artist 2 55x55

گزارشه تصویری نمایشگاه‌های قبل را اینجا ببینید:

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38896/%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%aa-%d9%be%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%84%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af%d8%a7%d9%86-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c.html/feed 0
مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ - نمایشگاه نقاشی بسامد سکوتhttp://tandismag.com/38576/%d9%85%da%a9%d8%aa%d8%a8-%d9%86%d9%88%db%8c%d9%86-%d8%b1%d8%b4%d8%aa-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87.html http://tandismag.com/38576/%d9%85%da%a9%d8%aa%d8%a8-%d9%86%d9%88%db%8c%d9%86-%d8%b1%d8%b4%d8%aa-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87.html#respond Sat, 17 Jun 2017 05:12:30 +0000 http://tandismag.com/?p=38576 مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ نمایشگاه نقاشی بسامد سکوت سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی مکتب نوین رشت از مطالبی که درباره‌ مونه نقاش پیشگام دریافت گری نوشته شده، می‌توان فهمید که او با طراحی کاریکاتور شروع کرده است. این خود برای کسی که بعدها از طراحی فیگور انسان ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
مکتب نوین رشت نقد نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌
نمایشگاه نقاشی بسامد سکوت

سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی

مکتب نوین رشت

از مطالبی که درباره‌ مونه نقاش پیشگام دریافت گری نوشته شده، می‌توان فهمید که او با طراحی کاریکاتور شروع کرده است. این خود برای کسی که بعدها از طراحی فیگور انسان رویگردان می‌شود جای تامل دارد. آیا روحیه ایده آلیستی او را به سمت نقاشی برد، طنز و تلخی کاریکاتور، کجا با نقاشی نور در ارتباط بود.

آیا او تنها  سنت دومیه را اجرا می‌کرد ، سوالات بسیاری است که پاسخ آن قابل بحث است.amir soghrati gallery zirzamin dastan 15

امیر سقراطی طراحی است که از کاریکاتور آغاز کرده و امروز حضور نقش‌مایه‌های طراحانه و پرتحرکش گواه گشتی است که از بازتاب زیستن سخت و پرفشار خود تجربه می‌کند. از پله‌های گالری زیرزمین دستان پایین می‌روم، فضایی کوچک و سالن نمایش به غایت اندازه دارد. دست راست نقوش گیاهی و درهم پیچان سیاه‌رنگی با اکرلیک و قلم‌مو روی دیوار نقش بسته. سقراطی می‌گوید این نقش‌ها را از کتاب‌های چاپ سنگی به عاریت گرفته و آنان را با حسی ناخودآگاه گسترش و تحرک می‌بخشد.amir soghrati gallery zirzamin dastan 101 نقطه‌ی اوج این استوانه‌های گیاهان حاره‌ای با زوایایی تیز و رنگ سیاه، پرتره‌های انسانی است که بدن او را این عناصر ارگانیک گیاهی تشکیل داده‌اند. در امتداد دیوار سه تابلو با اکرلیک سیاه روی مقوا در ابعاد ۵۰ در ۷۰ سانتیمتر دیده می‌شوند؛ بر دیوار روبه‌رو چهار اثر با همین ابعاد و در سمت دیگر شش تابلو کوچک‌تر که همگی با همان تکنیک کار شده‌اند نمایشگاه را تشکیل می‌دهند. رابطه‌ی فیگورها یا بهتر بگویم پرتره‌ها و لکه‌ها از تقابل تسلیم‌گونه‌ای در عذابند. جنس لکه‌ها و خطوط سقراطی معمولاً رفتاری انرژیک دارند، گاهی چندتایی در نظم حرکت می‌کنند و گاهی نامنظم و در اشکال  نقطه مانند پدیدار می‌شوند.amir soghrati gallery zirzamin dastan 31

طراح فارغ از اندیشیدن به غنای جنس و تنوع المان‌های تصویری طراحانه و نازکی و کلفتی خطوط تنها به حس و فرکانس درونی خود توجه دارد، گویا نقاشی الکتروکاردیوگرافی است برای بیان آنچه او را می‌آزارد. رفتار بیان‌گرای سقراطی وابسته به اقلیم و جایگاه تولدش است، آنچنان که همشهری دیگر او اردشیر محصص در این میانه ماندن بین کاریکاتور و طنز تلخ داستان قدرت مداران، با او هم داستان است. تمایز سقراطی و محصص در بی‌زمان بودن آثار هنرمند معاصر است هیچ علامتی از شخصیتهای معاصر و یا تاریخی  و نشانه های شمایلی در اثار سقراطی دیده نمی شود.  و شاید احتیاطی که شرط عقل و زیستن در زمانه‌ی قلدرمآب است.amir soghrati gallery zirzamin dastan 8 چه کسی فکر می‌کرد که شاگردان حبیب محمدی بعد از دهه‌ی سی در رشت از بزرگ‌ترین و مشهورترین نقاشان معاصر ایران در جهان گردند، افرادی چون بهمن محصص، آیدین آغداشلو، قاسم حاجی‌زاده، حسین محبوبی و…  آنانی که به باور من مکتب نوین رشت را تشکیل میدهند.

آثار محمدی   به غایت تحت تأثیر طبیعت سبز گیلان  سیاق امپرسیونیستی داشت که بیشتر مانه را به خاطر می‌آورد، گرچه شاگردانش در سبک و شیوه  شباهتی به او ندارند، اما می‌توان نگاهی آغشته به مفاهیم اجتماعی که شاید میراث آموزش «رئالیسم سوسیالیسم» استالینی محور  محمدی است را در نگاه بعضی از آنان پیگیری کرد.amir soghrati gallery zirzamin dastan

سقراطی نقاش دیگری از گیلان است که سلسله‌ی پیوسته نقاشان این خطه را تداوم می‌بخشد. فعالیت در عرصه‌های پژوهشی و نوشتاری از او چهره‌ای با دغدغه‌های اجتماعی و انسانی به نمایش می‌گذارد. روند غنای آثار سقراطی در طی سه نمایشگاه گذشته او را به سمت جریانی فارغ از چون و چرای تکنیکی و بازارپسند سوق می‌دهد. پرکاری و جریان سیال ناخودآگاه آثار این کارنما آغازی است که نگاه مخاطب را نسبت به تحولات آتی هنرمند حساس‌تر می‌کند.amir soghrati gallery zirzamin dastan 61

amir soghrati gallery zirzamin dastan 2 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 71 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 81 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 91 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 101 55x55 amir soghrati zirzamin dastan gallery 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 21 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 41 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 51 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 14 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 16 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 17 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan1 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 13 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 12 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 11 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 9 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 4 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 5 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 6 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 7 55x55 amir soghrati gallery zirzamin dastan 3 55x55

مکتب نوین رشت نقدی بر نمایشگاه امیر سقراطی در گالری زیرزمین دستان‌ با عنوان بسامد سکوت

نقد نمایشگاه قبل به قلم جاوید رمضانی را اینحا بخوانید:

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38576/%d9%85%da%a9%d8%aa%d8%a8-%d9%86%d9%88%db%8c%d9%86-%d8%b1%d8%b4%d8%aa-%d9%86%d9%82%d8%af-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87.html/feed 0
ساختارشکنی بوم نقاشی با پالت رنسانسی در آثار مریم عابدی - گالری ایرانشهرhttp://tandismag.com/38515/%d8%b3%d8%a7%d8%ae%d8%aa%d8%a7%d8%b1%d8%b4%da%a9%d9%86%db%8c-%d8%a8%d9%88%d9%85-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%85%d8%b1%db%8c%d9%85-%d8%b9%d8%a7%d8%a8%d8%af%db%8c.html http://tandismag.com/38515/%d8%b3%d8%a7%d8%ae%d8%aa%d8%a7%d8%b1%d8%b4%da%a9%d9%86%db%8c-%d8%a8%d9%88%d9%85-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%85%d8%b1%db%8c%d9%85-%d8%b9%d8%a7%d8%a8%d8%af%db%8c.html#respond Fri, 16 Jun 2017 05:52:22 +0000 http://tandismag.com/?p=38515 ساختارشکنی بوم نقاشی با پالت رنسانسی در آثار مریم عابدی گالری ایران شهر نگاهی به نمایشگاه نقاشی مریم عابدی به کوشش هلیا دارابی با عنوان هم نشانی در گالری ایران شهر  گزارش تصویری نمایشگاه سایت تندیس به قلم حافظ روحانی  مریم عابدی از پیکرنگاری آغاز کرد و به انتزاع رسید. کارش را با ستایش پیکره‌ی انسانی ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
ساختارشکنی بوم نقاشی با پالت رنسانسی در آثار مریم عابدی
گالری ایران شهر
نگاهی به نمایشگاه نقاشی مریم عابدی به کوشش هلیا دارابی با عنوان هم نشانی در گالری ایران شهر 

گزارش تصویری نمایشگاه

سایت تندیس به قلم حافظ روحانی

 مریم عابدی از پیکرنگاری آغاز کرد و به انتزاع رسید. کارش را با ستایش پیکره‌ی انسانی شروع کرد. بعدتر به دنیای سورئالیست‌ها قدم گذاشت، جایی که ذهنت‌ات یا رویاها و کابوس‌های‌ات ملبس به لباس تخیل جهان را می‌بینند و آن‌گاه دستت باید همه‌ی آن دنیای خیالی را واقعی‌تر از آن‌چه می‌بینی بکشد. در همین دوره بود که نگاه سمبولیک به جهان اطراف را آزمایش کرد.maryam abedi iranshahr gallery 12

حالا و در دوره‌ای تازه از کار، مریم عابدی آثار انتزاعی را در مقابل چشم ما می‌گذارد که به مانند بیش‌تر تلاش‌های مشابه، کوششی است در کشف و شهود خود نقاشی و ابزارهای‌اش و ستایشی از سر سرخوشیِ آفریدن جهان به مدد ابزار و توان تصویرگری. عابدی هر چند در پالت رنگی به تاریخ هنر برمی‌گردد و در تنها نمونه‌ی پیکرنگارانه‌اش در این نمایشگاه ما را به یاد سورئالیست‌ها می‌اندازد (میراثی شاید از دوره‌ی قبلی کاری‌اش) ولی در عین‌حال کارنامه‌ی کاری‌اش مروری است انگار بر تاریخ نقاشی، از ستایش بی‌دریغ قدرت تصویر کردن پیکره‌های انسانی و حیوانی، ادراک تخیل و ستایش نیروی مرموز خیال‌پردازی و در نهایت توقف و تأمل بر آن‌چه می‌کنی، بر خود نقاشی و ابزارش.maryam abedi iranshahr gallery

همان‌طور که «هم‌نشانی» به خودی خود مروری است بر عمل نقاشانه و فرایند نقاشی، تأمل هنرمند است بر راهی که آمده و مسیری که در پیش دارد و بازیابی مفاهیم بنیادین هنر، خط، شکل‌های اولیه، ریتم (که به شکلی استعاری تنها عنصر مشترک بین همه‌ی هنرها ست). در «هم‌نشانی» او نقاش بودن را می‌آزماید و ابزار کارش را به رخ می‌کشد، از تکه‌های بوم که با وسواس و دقت بریده و تا شده‌اند تا پالت رنگی محدود که حداقل‌ها را نشان‌مان می‌دهد، محدوده‌ای در میان دو طیف را فقط، ولی به یادمان می‌آورد که همه‌ی آن استادان بزرگ با همین‌ها، همین بوم و همین طیف محدود ولی بی‌پایان رنگ‌ها تاریخ نقاشی را ساخته‌اند. نقاش بودن همین‌قدر آسان است و درست به واسطه‌ی همین سهولت و رهایی، بسیار مشکل.

maryam abedi iranshahr gallery 13

مریم عابدی در بیانیه خود می نویسد: نقاشی‌هایم تفسیری جدید از میراث بافندگان تاریخ‌اند. روند کاری‌ام با مطالعه و تمرکز بر ابزار و مصالح نقاشی، چالشی است که مرا به تفکری عمیق پیش از انجام هر اثر وامی‌دارد، و به روندی از کشف و شهود منتهی می‌شود. آثاری با ساختار مینیمال که از نوارهای عمودی یا افقیِ حاصل از برش پارچه‌های بوم‌ خلق شده‌اند، ملهم از میراث فرش ایرانی و آثار هنریِ مبتنی بر دوخت‌اند و از دلتنگی‌های من برای سنن هنری سرزمینم حکایت می‌کنند.maryam abedi iranshahr gallery 8

نقاشی می‌کنم تا خود را از میان لایه‌های رنگ و پارچه معنا کنم. گفته می‌شود نقاشی رنگ روغن لایه‌های مختلفی دارد؛ من نیز؛ پس لایه‌های وجودم را کنکاش می‌کنم، لایه‌هایی را حذف و لایه‌هایی را نو می‌کنم. بوم را بدنی انگاشتم که لباسی از رنگ و پارچه بر تنش می‌کنم. با نگاه نقاشانه بر آن می‌بافم. لایه‌های پارچه و رنگ را، معنایی جدید می‌دهم، سنت را، زندگی را، تکرار را و رنج را.

maryam abedi iranshahr gallery 16 maryam abedi iranshahr gallery 15

 

maryam abedi iranshahr gallery 2 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 3 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 5 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 6 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 7 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 14 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 12 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 11 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 10 55x55 maryam abedi iranshahr gallery 9 55x55

نگاهی به نمایشگاه نقاشی مریم عابدی به کوشش هلیا دارابی با عنوان هم نشانی در گالری ایران شهر

گزارش تصویری نمایشگاه قبل را اینجا ببینید:

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38515/%d8%b3%d8%a7%d8%ae%d8%aa%d8%a7%d8%b1%d8%b4%da%a9%d9%86%db%8c-%d8%a8%d9%88%d9%85-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%85%d8%b1%db%8c%d9%85-%d8%b9%d8%a7%d8%a8%d8%af%db%8c.html/feed 0
هنر تکه چسبانی به بهانه نمایشگاه نخ ناکوک زهرا ایمانی - گالری اُhttp://tandismag.com/38468/%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%da%a9%d9%87-%da%86%d8%b3%d8%a8%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d8%ae-%d9%86%d8%a7%da%a9%d9%88%da%a9.html http://tandismag.com/38468/%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%da%a9%d9%87-%da%86%d8%b3%d8%a8%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d8%ae-%d9%86%d8%a7%da%a9%d9%88%da%a9.html#respond Thu, 15 Jun 2017 08:32:40 +0000 http://tandismag.com/?p=38468 هنر تکه چسبانی به بهانه نمایشگاه نخ ناکوک زهرا ایمانی گالری اُ  سایت تندیس به قلم انسی ترابی استفاده از مواد و تکنیک های جدید و نامتعارف از دوره مدرن با نقاشانی از سبک های دادایسیت، سورئالیست و کوبیست در دنیای هنر متداول شد. از آن پس (چه در دوره مدرن و پس از آن در ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
هنر تکه چسبانی به بهانه نمایشگاه نخ ناکوک زهرا ایمانی
گالری اُ
 سایت تندیس به قلم انسی ترابی
استفاده از مواد و تکنیک های جدید و نامتعارف از دوره مدرن با نقاشانی از سبک های دادایسیت، سورئالیست و کوبیست در دنیای هنر متداول شد. از آن پس (چه در دوره مدرن و پس از آن در هنر معاصر) این شیوه در هنرهایی چون نقاشی، چیدمان، پرفرمنس، مجسمه و… همواره مورد توجه واقع شده است.  شیوه تکه چسبانی و استفاده از پارچه در کار هنرمندان نوگرا و معاصر کشور ما هم از جنبه های مختلف مورد استفاده فراوان قرار گرفته است. هنرمندانی چون فیروزه صابری، طلیعه کامران، یعقوب عمامه پیچ و … به فراخور نوع نگاه خویش از این مدیوم در آثارشان سود جسته اند. تکه های پارچه گاه در فضاسازی های زیبای یعقوب عمامه پیچ طبیعت را تداعی می کنند و گاه بر روی بوم های فیروزه صابری در ایجاد فضایی شاعرانه و روایی نقش ایفا می کنند.zahra imani 5
علاوه بر این استفاده از پارچه و دوخت در برخی  آثار هنری نقشی دیگر پذیرفته است. در این دست آثار، هنرمندان کوشیده اند با دگرگون کردن نشانه هایی که در گفتمان مسلط جامعه هویت زنان را تعریف می کند، با نگاهی انتقادی به جایگاه زن در جامعه بپردازند. همچنین تلاش هایی برای برگذاری نمایشگاه هایی با هدف معرفی  و جمع آوری آثار و هنرمندانی که در این زمینه فعالیت داشته و تاثیرگذار بوده اند، انجام شده است. در این راستا میتوان به نمایشگاه سو+زن  که در گالری طراحان آزاد برگزار شد، اشاره کرد. همان طور که از بیانیه این نمایشگاه بر می آید، دوخت و پارچه که صرفا برای پر کردن اوقات فراغت و ارضای تصویری_ تزیینی محیط زندگی کاربرد داشته، به فرافنکی از نگرش قالب سنتی تبدیل شده است. گردآورنده نمایشگاه معتقد است در این آثار دگردیسی فکری از برخورد دکوراتیو با دوخت و پارچه به تکنیکی کاربردی در رسیدن به بیان هنری نو به وجود آمده است.zahra imani 9
 در نمایشگاهی که از زهرا ایمانی با عنوان نخ ناکوک در گالری اُ به نمایش در آمد، هشت پرده وجود دارد که با به هم دوختن پارچه های رنگارنگ و تبدیل شدن آنها  به المان ها و پیکره ها شکل گرفته است.  زهرا ایمانی هم یکی از هنرمندانی ایست که با استفاده از مدیوم پارچه و دوخت برای ارائه آثار خود تلاش در تغییر سطح معنایی آنها کرده است. ترکیب مناسب پیکره ها ، بافت و رنگ پارچه ها، فضایی شاد  و تا حدودی طنزآمیز به وجود آورده است. هنرمند در نوع ساماندهی المان ها و زنان در قاب تصویر می کوشد از گفتمان مسلطی که در پس رمزگان دیداری متداول در جریان است، به سوی جنبه های واقعی تر از تجربه زیستی زنان برود. او با تکه دوزی هایش تعاملات خود و جامعه، که در پس رویکرد مردانه قالب در تصاویر وجود دارد، را به انتقاد گرفته است.  در یکی از پرده ها بره ای در گوشه تصویر به مخاطب چشم دوخته است . بودن بره و نگاهش آشکارا جایگزین بودن نگاهی شاعرانه و جذاب شده است که بیننده انتظار دیدنش را دارد.zahra imani 3
بدین ترتیب او تلاش کرده است ایدولوژی جنسیتی و عینیت یافته موجود در تصاویر متن را بر هم زند. در پرده ای دیگر با به تصویر کشیدن دو عروس خندان کنار هم که لباس هایشان از قاب تصویر بیرون زده، تلاش دیگری در به چالش کشیدن تصاویر معمول از  زنان رخ می دهد. انگار عروس ها که با چهره های مردانه شان طعنه ای به فضای همجنسگرا می زنند، در آستانه خارج شدن از چارچوب دیداری تعیین شده تصاویر هستند. هنرمند با انتخاب مدیوم ، چگونگی چیدمان  و حالت پیکره ها که با زیبایی و شیطنت کنار هم قرار گرفته اند، بامشروعیتی که طی سالیان در لایه های پنهان نشانه ها در تصاویر شکل گرفته اند مبارزه می کند.
zahra imani 4
ولی با این وجود در پرده های دیگر مانند زنی که با حالتی مطمئن نشسته و گوسفندی بر دوش دارد و یا پرده دیگری که مجلس طرب زنان را نشان می دهد، تلاش هنرمند برای عبور به سطح دیگری از معنا به سرانجام نرسیده و تصاویر در فضایی تغزلی و خیالی باقی مانده اند. تصویر زنان حاضر در این پرده ها، از حد نشان دادن حالتی سطحی از سرخوشی آنها فراتر نرفته و در بیان ایده هنرمند برای ایجاد لایه ژرف تر از مناسبات بصری صرف، به توفیق نرسیده است.zahra imani 10
zahra imani 6 55x55 zahra imani 7 55x55 zahra imani 8 55x55 zahra imani 11 55x55 zahra imani 12 55x55 zahra imani 55x55 zahra imani 3 55x55 zahra imani 2 55x55 zahra imani gallery o 55x55 zahra imani gallery o 4 55x55 zahra imani gallery o 5 55x55 zahra imani gallery o 6 55x55 zahra imani gallery o 8 55x55 zahra imani gallery o 10 55x55 zahra imani gallery o 12 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه های دیگر را اینجا ببینید:

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38468/%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%da%a9%d9%87-%da%86%d8%b3%d8%a8%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%86%d8%ae-%d9%86%d8%a7%da%a9%d9%88%da%a9.html/feed 0
نامه خرداد ماه | تسلیت به کسانی که در حملات تروریستی عزیزانی از دست دادند - گشته‌ام در جهان و آخر کار دلبری برگزیده‌ام که مپرسhttp://tandismag.com/38414/%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d8%ae%d8%b1%d8%af%d8%a7%d8%af-%d9%85%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%b3%d9%84%db%8c%d8%aa-%d8%a8%d9%87-%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c.html http://tandismag.com/38414/%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d8%ae%d8%b1%d8%af%d8%a7%d8%af-%d9%85%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%b3%d9%84%db%8c%d8%aa-%d8%a8%d9%87-%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c.html#respond Wed, 14 Jun 2017 11:59:29 +0000 http://tandismag.com/?p=38414 نامه خرداد ماه | تسلیت به کسانی که در حملات تروریستی عزیزانی از دست دادند گشته‌ام در جهان و آخر کار           دلبری برگزیده‌ام که مپرس سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی رفتارهای انسانی دارای ریشه‌ها و ابعاد متفاوتی است. فهم روانشناسانه و خاستگاه این رفتارها در زاویه‌ای بازگشت به سرنمون‌های گذشتگان است. در روزهای اخیر ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نامه خرداد ماه | تسلیت به کسانی که در حملات تروریستی عزیزانی از دست دادند
گشته‌ام در جهان و آخر کار          
دلبری برگزیده‌ام که مپرس

سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی

رفتارهای انسانی دارای ریشه‌ها و ابعاد متفاوتی است. فهم روانشناسانه و خاستگاه این رفتارها در زاویه‌ای بازگشت به سرنمون‌های گذشتگان است. در روزهای اخیر متأسفانه شاهد حضور و عملیات عناصر خشمگین و خشونت محور گروه‌های وهابی بودیم که باعث کشته شدن تعدادی از هموطنان بی‌گناه ما گردید.

letter moon

سؤال این است آیا ریشه‌ی خشونت از درون انسان نشأت می‌گیرد و یا تابع تصمیم‌گیری‌ها و رقابت‌های قدرت سیاسی است؟ مشخصاً بدون داشتن زمینه‌ی رفتاری در سپهر انسانی، خشونت قابلیت سوءاستفاده در حوزه‌های دیگر را ندارد.

واکنش‌های هر موجود زنده در محیط طبیعی خود دارای حدی است که آن را آستانه‌ی سلامت روانی گویند. پرتاب کردن بمب و یا شلیک اسلحه به سمت مردم بی‌گناه تنها برای ایجاد جو رعب و وحشت مشخصاً رفتاری است که مرتبط با اهداف سیاسی است.

شما فکر می‌کنید رفتار پدر و مادر و آحاد جامعه‌ با این مهاجمان چگونه بوده است. آیا زمانی برای دقیق شنیدن، حسی برای همزادپنداری با دیگری و یا قضاوتی عادلانه درباره‌ی کنش‌های خود فرد برای آنان محیا گشته. در بستر فرهنگی این انسان‌ها آیا امکانی برای گذشت و پذیرش وجود دارد. آیا آنان به زیبایی یک موسیقی و یا نقشی بر دیوار یا خطی در نوشتار توجه کرده‌اند. آیا آنان می‌دانستند این جهان سراسر رنج برای همگان فقیر و غنی به‌طور یکسان دردآور است.

آیا آنان دریافته بودند حرص و آز کفه‌ی دیگر ترازوی خشم و بیزاری است. آیا متوجه شده بودند که خشونت از رفتارهای کوچکی همچون نداشتن صبر برای شنیدن و اجازه ندادن برای سخن گفتن به دیگران شروع می‌گردد. خشونت از غیبت‌ها و قضاوت‌های ندیده، و مواجه نشده با دیگران در ذهن انسانی خشمی کورکورانه را شکل می‌دهد.

اگر کمی دقیق بنگریم بدخواهی‌های آرام موذیانه، حسادت‌های ناعادلانه و عدم پذیرش تقدیر زیستن و کوشیدن می‌تواند نماینده‌‌ی انحراف‌های کوچکی  در اخلاق اجتماعی باشد که کم‌کم با گذشت زمان ابعاد فجایعی چنین وسیع را پی‌ریزی می‌کند.

برای جلوگیری از مهاجرت مردمان به کشورهای امن‌تر  نباید دیوار کشید، بلکه می‌بایست خشونت را در مکان زیست آنان ریشه کن کرد. فهم قطعه‌ی موسیقی، ذوق کشیدن و یا دیدن تصویری می‌تواند مرهم بسیاری از این الام باشد. می‌توان با فقر زیست اما با غم و ناامیدی هرگز.

نامه خرداد ماه | تسلیت به تمام کسانی که در این حملات تروریستی عزیزانی را از دست دادند

نامه اردیبهشت ماه را اینجا بخوانید:

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38414/%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d8%ae%d8%b1%d8%af%d8%a7%d8%af-%d9%85%d8%a7%d9%87-%d8%aa%d8%b3%d9%84%db%8c%d8%aa-%d8%a8%d9%87-%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c.html/feed 0
نقاشی‌های سارا قاضی اسدالهی عمارت‌های تنها زمین‌های برهوت - نگاهی به نمایشگاه نقاشی سارا قاضی اسدالهی در گالری ویستاhttp://tandismag.com/38374/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d9%82%d8%a7%d8%b6%db%8c-%d8%a7%d8%b3%d8%af%d8%a7%d9%84%d9%87%db%8c.html http://tandismag.com/38374/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d9%82%d8%a7%d8%b6%db%8c-%d8%a7%d8%b3%d8%af%d8%a7%d9%84%d9%87%db%8c.html#respond Wed, 14 Jun 2017 06:43:16 +0000 http://tandismag.com/?p=38374 نقاشی‌های سارا قاضی اسدالهی عمارت‌های تنها زمین‌های برهوت نگاهی به نمایشگاه نقاشی سارا قاضی اسدالهی در گالری ویستا  عنوان: جامانده در زمان نمایشگاه تا ۲۹ خرداد ادامه دارد بازدید: ۱۶ الی ۲۰ گالری روزهای شنبه تعطیل است نشانی گالری: خیابان مطهری، خیابان میر عماد، کوچه دوازدهم، پلاک ۱۱ تلفن: ۸۸۵۱۳۹۳۳ بیانیه: عمارت های تنها، زمین های برهوت، تکه ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقاشی‌های سارا قاضی اسدالهی عمارت‌های تنها زمین‌های برهوت
نگاهی به نمایشگاه نقاشی سارا قاضی اسدالهی در گالری ویستا 
عنوان: جامانده در زمان

نمایشگاه تا ۲۹ خرداد ادامه دارد
بازدید: ۱۶ الی ۲۰

گالری روزهای شنبه تعطیل است

نشانی گالری: خیابان مطهری، خیابان میر عماد، کوچه دوازدهم، پلاک ۱۱

تلفن: ۸۸۵۱۳۹۳۳

sara ghazi asadolahi 13

بیانیه:

عمارت های تنها،
زمین های برهوت،
تکه های جامانده از زمان.
در سرزمینی اکنده از عطر مالیخولیای خاموشی، چیزی از جنس گذشته، با سایه های کبود و سرخگون،

با اشکال پژمرده ، فرسوده و پر تمنا

اثر انگشت زمان را محو می‌کند…
و اینها همان تکه های تاریخ‌اند که در پای دیوارها به درون آینده ای نامعلوم رانده می شوند.

sara ghazi asadolahi 11

sara ghazi asadolahi 55x55 sara ghazi asadolahi 2 55x55 sara ghazi asadolahi 3 55x55 sara ghazi asadolahi 4 55x55 sara ghazi asadolahi 5 55x55 sara ghazi asadolahi 6 55x55 sara ghazi asadolahi 7 55x55 sara ghazi asadolahi 8 55x55 sara ghazi asadolahi 9 55x55 sara ghazi asadolahi 10 55x55 sara ghazi asadolahi 12 55x55 sara ghazi asadolahi 14 55x55 sara ghazi asadolahi 15 55x55 sara ghazi asadolahi 16 55x55 sara ghazi asadolahi 17 55x55

نقاشی‌های سارا قاضی اسدالهی عمارت‌های تنها زمین‌های برهوت

گزارش تصویری نمایشگاه قبل را اینجا ببینید:

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/38374/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d9%82%d8%a7%d8%b6%db%8c-%d8%a7%d8%b3%d8%af%d8%a7%d9%84%d9%87%db%8c.html/feed 0