وب سایت هنرهای تجسمی تندیس http://tandismag.com مجله خبری و پژوهشی هنر تجسمی Visual Art Biweekly Magazine Sat, 19 Aug 2017 12:16:26 +0000 fa-IR hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.8.1 http://tandismag.com/fa/wp-content/uploads/2015/10/cropped-Logo512-32x32.pngوب سایت هنرهای تجسمی تندیسhttp://tandismag.com 32 32 با هدست‌ دیجیتالی به دوران ویکتوریایی بروید | اولین نمایشگاه عکس با سفر در زمان - نمایشگاهی با عنوان آستانه در موزه بیرمنگامhttp://tandismag.com/42970/%d9%87%d8%af%d8%b3%d8%aa%e2%80%8c-%d8%af%db%8c%d8%ac%db%8c%d8%aa%d8%a7%d9%84%db%8c-%d8%af%d8%b1-%d8%af%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%88%db%8c%da%a9%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%a7%db%8c%db%8c.html http://tandismag.com/42970/%d9%87%d8%af%d8%b3%d8%aa%e2%80%8c-%d8%af%db%8c%d8%ac%db%8c%d8%aa%d8%a7%d9%84%db%8c-%d8%af%d8%b1-%d8%af%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%88%db%8c%da%a9%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%a7%db%8c%db%8c.html#respond Sat, 19 Aug 2017 10:52:53 +0000 http://tandismag.com/?p=42970 با هدست‌ دیجیتالی به دوران ویکتوریایی بروید | اولین نمایشگاه عکس با سفر در زمان نمایشگاهی با عنوان آستانه در موزه بیرمنگام سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی «مت کالیشاو» Mat Collishaw هنرمند انگلیسی، با استفاده از واقعیت مجازی به زیبایی بین عکاسی گذشته و آینده پل زده است. درگیری ذهنی مت کالیشاو از همان آثار ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
با هدست‌ دیجیتالی به دوران ویکتوریایی بروید | اولین نمایشگاه عکس با سفر در زمان
نمایشگاهی با عنوان آستانه در موزه بیرمنگام

سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی

08 17 wRV Mat Collishaw 3 «مت کالیشاو» Mat Collishaw هنرمند انگلیسی، با استفاده از واقعیت مجازی به زیبایی بین عکاسی گذشته و آینده پل زده است.
درگیری ذهنی مت کالیشاو از همان آثار اولیه‌اش، با روش‌های مشاهده بود، حقیقت و توهم، واقعیت و بازنمایی.Mat Collishaw وی در هر مدیومی که کار کند: نقاشی، مجسمه‌سازی یا عکاسی و فیلم، بیننده را وادار به یک برداشت دوباره می‌کند. آخرین نمایشگاه وی به نام «آستانه» هم از این برداشت مستثنی نیست. در این نمایشگاه قلمرو دست نخورده‌ی واقعیت مجازی در حال تجربه شدن است؛ به بازدیدکنندگان یک کوله پشتی، یک هدست واقعیت مجازی و هدفون‌هایی داده می‌شود تا از طریق آن به دوران ویکتوریایی بازگردانده ‌شوند و یکی از اولین نمایشگاه‌های عکاسی تاریخ را مشاهده کنند. production 1f22b11f4a31c7ed1a0c2b46d4b5c3eb 4362851fd4cffb80d3dbd964ab9229fa original واقعیت مجازی به سال ۱۸۲۹ در مدرسه‌ی شاه ادوارد در بیرمنگام بازمی‌گردد، که آنجا را تبدیل به موزه کرده‌اند که همان موزه بیرمنگام امروزی است. همین‌طور که در آنجا قدم می‌زنید، آثار در ویترین‌هایی به نمایش گذاشته شده است؛ حتی حس گرما، صدا و بوی یک بخاری زغالی هم برای بینندگان شبیه سازی شده است.MatCollishaw در ادامه‌ی گردش در موزه‌ ویکتوریایی، سایر بازدیدکنندگان به صورت اشباحی سفید نشان داده می‌شوند تا به بازدیدکنندگان حس سفر در زمان را نشان دهند، ناگهان سروصدای اعتراضات و فریادهایی از بیرون موزه به گوش می‌رسد. صداهایی ناشی از جنبش‌های کارگری معترض به از بین رفتن مشاغل به دلیل انقلاب صنعتی. همین دقت به جزییات است که این نمایشگاه را از همتایان خود متمایز می‌کند.domus mat collishaw 03 هنرمند یک لایه‌ی دیگر را هم در سفر زمان به موزه افزوده است. محل واقعی موزه یک فضای مینی مالیستی سفید رنگ است که از یکی از صحنه‌های وهمناک فیلم ۲۰۰۱ اودیسه فضایی اثر کوبریک الهام گرفته شده است؛ اما فقط زمانی که از اتاق خارج شده و تجهیزات را از خود باز می‌کنید قادر به درک تأثیر فضا هستید. VR headset e1495105111343 576x1024 این تماس با آینده، چالشی هنرمندانه را به تجربه بازدید از نمایشگاه می‌افزاید. تجربه‌ای که روی هم رفته هفت دقیقه بیشتر طول نمی‌کشد.08 17 wRV Mat Collishaw 1

Thresholds Testing 55x55 MatCollishawsThresholds DevelopedinBirmingham.PicbyNickHynan 55x55 domus mat collishaw 01 55x55

دیگر خبرهای هنر معاصر جهان را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

xxvietnam art 5 master768

آیا آثار فروش رفته در حراجی ها اصیل هستند؟

آیا آثار فروش رفته در حراجی ها اصیل هستند؟ در آثار هنری پیشاجنگی که رکوردهای میلیون دلاری را پشت سر می‌گذارند، پر از آثار جعلی و تقلبی است. سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی هنر ویتنام هرگز تا این حد محبوب نبوده، و این در حالی است که  بازار آن پر از آثار قلابی است. کارشناسان در …

۰ comments
3

آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم!

دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42970/%d9%87%d8%af%d8%b3%d8%aa%e2%80%8c-%d8%af%db%8c%d8%ac%db%8c%d8%aa%d8%a7%d9%84%db%8c-%d8%af%d8%b1-%d8%af%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%88%db%8c%da%a9%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%a7%db%8c%db%8c.html/feed 0
فرهنگ بصری و گالری‌های اینستاگرامی هشتگ دایرکت ویژن - نقدی بر نمایشگاه دایرکت ویژن شماره ۸ ، کافه گالری مارکوفhttp://tandismag.com/42968/%d9%81%d8%b1%d9%87%d9%86%da%af-%d8%a8%d8%b5%d8%b1%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%db%8c%d9%86%d8%b3%d8%aa%d8%a7%da%af%d8%b1%d8%a7%d9%85%db%8c%d8%8c-%d9%87.html http://tandismag.com/42968/%d9%81%d8%b1%d9%87%d9%86%da%af-%d8%a8%d8%b5%d8%b1%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%db%8c%d9%86%d8%b3%d8%aa%d8%a7%da%af%d8%b1%d8%a7%d9%85%db%8c%d8%8c-%d9%87.html#respond Sat, 19 Aug 2017 07:56:18 +0000 http://tandismag.com/?p=42968 فرهنگ بصری و گالری‌های اینستاگرامی هشتگ دایرکت ویژن نقدی بر نمایشگاه دایرکت ویژن شماره ۸ ، کافه گالری مارکوف سایت تندیس، مریم روشن فکر فرهنگ بصری، یکی از چالش‌های دنیای پسا مدرن است. جهانی که در آن رسانه و به طبع آن تصویر بر اذهان حکومت می‌کنند. در این جدل بازیابی ، تدوین نمودن و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
فرهنگ بصری و گالری‌های اینستاگرامی هشتگ دایرکت ویژن
نقدی بر نمایشگاه دایرکت ویژن شماره ۸ ، کافه گالری مارکوف
سایت تندیس، مریم روشن فکر

direct vision6

فرهنگ بصری، یکی از چالش‌های دنیای پسا مدرن است. جهانی که در آن رسانه و به طبع آن تصویر بر اذهان حکومت می‌کنند. در این جدل بازیابی ، تدوین نمودن و ساماندهی به آن برای متولیان فرهنگی امری اساسی و بسیار مهم است.

در تعریف فرهنگ بصری باید گفت، این واژه که کاربردش بیشتر متعلق به عصر حاضر است، به مجموعه‌ای از آموزه‌های مرتبط با همه آن‌چه تصویر را ایجاد می‌کند و اشاعه می‌دهد، اطلاق می‌شود، مانند تلویزیون، سینما، عکاسی، بازی‌های رایانه‌ای و البته شبکه‌های اجتماعی که تصویر در آن عنصری محوری است.

direct vision4

شبکه‌های اجتماعی به مثابه بخشی از این فرهنگ، موقعیتی را فراهم آورده‌اند که از طریق آن بسط و اشاعه تصاویر و به طبع آن اطلاعات بصری اتفاق می‌افتد و این گسترش در حوزه عمومی و بدون انتخاب صورت می‌گیرد.

مجموعه پیش روی ما، هشتمین نمایشگاهی است که با رویکردی علمی-پژوهشی به گوشه‌ای از این فرهنگ بصری پرداخته‌است. این مجموعه که با هنربانی پگاه بهروزفر گردآوری شده، حاصل پژوهش او پیرامون ایجاد گالری‌های شخصی در شبکه‌های اجتماعی است. فضایی که هنرمندان مختلفی از آماتور تا حرفه‌ای در آن آثار خود را به تماشا می‌گذارند. رویکردی که کمی بر خلاف جریان کلی این شبکه‌ها حرکت می‌کند. زیرا آن‌ها روزی، ایجاد شده‌اند تا وقایع‌نگاری تصویری روزمره را اشاعه دهند، اما در روند گسترش خود و رسیدنشان به فرهنگ‌های سنتی‌تر، عملکرد خود را تغییر داده و به ابزاری برای دیده شدن خارج از حوزه گالری‌ها و رسانه‌های سلطه‌گر تبدیل شده‌اند.

direct vision8

مجموعه هنرمندانی که در این کارنما گرد هم آمده‌اند عبارتست از، فرزان شمس، علیرضا صفائی، امیر علیمی، پگاه قدیری و عرفان نصیری، اکثر این افراد عکاسانی هستند که در بیش از یک نمایشگاه در گالری‌های معتبر شرکت کرده‌اند و به نوعی هنرمندان حرفه‌ای محسوب می‌گردند.

بهروزفر سعی کرده‌است در مجموعه نمایشگاه‌های خود، علاوه بر بررسی و مصاحبه با کاربران و افراد شرکت کننده، آثاری را که تا پیش از این تنها در حوزه مجازی قابل روئیت بودند جسمیت ببخشد و به نظر مخاطبینی واقعی برساند که برای دیدن این آثار می‌آیند و می‌توانند هر یک از این تصاویر را با خود ببرند.

direct vision

نمایش عکس‌هایی مربوط به شبکه‌های اجتماعی و یا تصاویر موبایلی پیش از این بارها انجام شده‌است، اما مجموعه دایرکت ویژن علاوه بر تمرکز بر وجوه مطالعاتی و آرشیوی که منوط به گردآوری بخشی از فرهنگ بصری یک جامعه است، بر هنرمندانی تمرکز نموده که به طور بنیادین از این مجال برای ایجاد گالری شخصی خود بهره برده‌اند تا آثار تولید شده خود را به مخاطب گسترده‌تری نشان دهند.

اما در این مجموعه باز به فضایی گالری مانند، البته با تفاوت‌هایی بازگشته‌اند. جایی که اثر به صورت فیزیکی وجود دارد و قابل خرید و فروش است. بنابراین باید گفت این رویکرد امری برای کنار گذاشتن گالری به عنوان یک نهاد اقتصادی-فرهنگی نیست، بلکه استفاده از فرصتی است که در اختیارشان قرار گرفته تا مخاطبینی خارج از حوزه مکان و جغرافیا داشته‌باشند. این میل به جلب توجه رسانه‌ها امری است که هنرمندان از وسوسه آن در امان نیستند، همچنین نیروی واقعیت‌های اقتصادی نیز چنان قوی است که نمی‌توان آن را نادیده انگاشت. بنابراین منطقی به نظر می‌رسد که هنرمندان از تمام امکانات موجود برای دیده شدن آثارشان استفاده کنند.

direct vision9

بهروزفر موفق شده در پروژه‌ای زمان‌مند، در بازه زمانی یک ساله، هشت نمایشگاه را جمع‌آوری کند. که در هر نمایشگاه تعدادی از هنرمندان از حوزه‌های مختلفی چون، عکس، نقاشی، ویدئو و غیره. آثار خود را در مقیاسی متفاوت ارائه کرده‌اند.

در نمایشگاه حاضر تقریبا تمام آثار  عکس‌هایی با رویکرد مستند اجتماعی هستند، به جز آثار امیر علیمی که به منظره نگاری نو تعلق دارند. عرفان نصیری و علیرضا صفائی در عکس‌های خود بیشتر در جستجوی لحظه قطعی هستند و آن را در فضای سیاه و سفید به تصویر کشیده‌اند. فرزان شمس با نگاهی شخصی‌تر و زیبایی‌شناسی نقاشانه، مجموعه تصاویری را آفریده که دارای وجهی رویاگون و غیر قطعی می‌باشند و به همین دلیل خیال‌انگیز هستند. امیر علیمی مانند همیشه دغدغه شهر را دارد. علیمی نگاهی انتقادی بر مقوله توسعه شهری می‌اندازد که آن را با نمایش چشم‌اندازهای باغ‌های ویران شده، و ساختمان‌های بیشکل سر به فلک کشیده نمایان می‌کند. اما پگاه قدیری با نگاهی کمینه‌گرا به جستجو درباره گوشه‌هایی از مکان‌ها رفته‌است که اغلب از چشم‌ها پنهان می‌مانند و به وسیله قاب خود آن‌را به مجموعه‌ای از نشانه‌های فرامتنی پیوند می‌زند.

direct vision7

همه این عکاسان نُه قطعه از عکس‌های خود را درست همان‌طور که در صفحه یک گوشی تلفن همراه دیده می‌شود، در قاب‌هایی به شکل صفحه تلفن روی دیوار قرار داده‌اند. این قاب‌های چوبی و محتویاتشان نمایانگر بخشی از کلیت روحیه عکاسانی است که هر یک به طور مستمر در کار عکاسی است و بی‌وقفه آن را به نظر بینندگان بی‌شماری می‌رساند.

همین کنار هم قرار گرفتن و ارائه در بستری متفاوت به خودی خود برای تمایز این نمایشگاه کافی است، اما نحوه ارائه که بر بستر شبکه‌های اجتماعی تاکید می‌کند نیز در کنار آن بر این روندی که هنربان این نمایشگاه در پیش گرفته گواهی می‌دهد و آن ایجاد نمایشگاهی است که بر بستر پژوهشی خود بنا شده‌است.

نقد عکس از همین نویسنده:

mehran moghimi iranshahr gallery 41

نگاهی به نمایشگاه عکس مهران مقیمی| زشتی یا زیبایی

نقدی بر نمایشگاه « درباره منظره» مهران مقیمی در  گالری ایرانشهر زشتی یا زیبایی «کمال مطلوب در پیروزی هنر بر وحشت است.» (نیچه) سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر اسطوره زمانی پایان می‌پذیرد که پیوندی عقلانی میان انسان و جهان برقرار می‌شود. در این پیوند است که زنجیره‌ای از روابط مبتنی بر سود و …

۰ comments
direct vision10 55x55 direct vision9 55x55 direct vision8 55x55 direct vision7 55x55 direct vision6 55x55 direct vision5 55x55 direct vision4 55x55 direct vision3 55x55 direct vision2 55x55 direct vision1 55x55 direct vision 55x55

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42968/%d9%81%d8%b1%d9%87%d9%86%da%af-%d8%a8%d8%b5%d8%b1%db%8c-%da%af%d8%a7%d9%84%d8%b1%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%db%8c%d9%86%d8%b3%d8%aa%d8%a7%da%af%d8%b1%d8%a7%d9%85%db%8c%d8%8c-%d9%87.html/feed 0
الکساندر رودچنکو ملغمه‌ای از مکتب‌های کوبیسم و فوتوریسم - بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسمhttp://tandismag.com/42936/%d8%a7%d9%84%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%d8%af%d8%b1-%d8%b1%d9%88%d8%af%da%86%d9%86%da%a9%d9%88-%da%a9%d9%88%d8%a8%db%8c%d8%b3%d9%85-%d9%88-%d9%81%d9%88%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%b3%d9%85.html http://tandismag.com/42936/%d8%a7%d9%84%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%d8%af%d8%b1-%d8%b1%d9%88%d8%af%da%86%d9%86%da%a9%d9%88-%da%a9%d9%88%d8%a8%db%8c%d8%b3%d9%85-%d9%88-%d9%81%d9%88%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%b3%d9%85.html#respond Sat, 19 Aug 2017 06:44:37 +0000 http://tandismag.com/?p=42936 الکساندر رودچنکو ملغمه‌ای از مکتب‌های کوبیسم و فوتوریسم بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر  الکساندر رودچنکو alexander rodchenko«در عکاسی نقطه دید قدیم حاکم است، زاویه دید انسانی که بر ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
الکساندر رودچنکو ملغمه‌ای از مکتب‌های کوبیسم و فوتوریسم
بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم

نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند

سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر

 الکساندر رودچنکو alexander rodchenkorodchenko levels «در عکاسی نقطه دید قدیم حاکم است، زاویه دید انسانی که بر زمین ایستاده و راست به روبرو می‌نگرد. من آن را عکاسی در راستای ناف شکم می‌نامم و همراه دوستانی که به شیوه‌ی جدید عکاسی می‌کنند با این نقطه‌ی دید قدیمی مبارزه کرده‌ام و بازهم مبارزه خواهم کرد. امروز جالب توجه‌ترین نماها نگاه به پایین و به بالا و زوایای اریب است.» الکساندر رودچنکو ۱۹۲۸٫rodtschenko کاربرد ترکیب‌بندی‌های اریب و نقطه دیدهای غیرمتداول در عکس‌های رودچنکو، نه فقط به منظور القای اطلاعات صورت می‌گرفت بلکه نوعی محمل در واکنش‌های روان‌پژوهانه به عصری جدید بود.fleshandmetal  rodchenko وی در زمانی می‌زیست که کوبیسم، فوتوریسم و کوبوــ‌ فوتوریسم سنتز یگانه‌ی روسی از این دو جنبش هنری و مورد پیشگامان هنر بود. رودچنکو یکی از رهبران مکتب ساختارگرایی در روسیه بود؛ هندسه‌ی ساختارگرایی، نیازهای روحی و فلسفی وی به هنر غیربازنمودی را برآورده می‌کرد.Aleksandr Rodchenko 1 رودچنکو در ۱۹۲۳ تحت تأثیر ال لیزیتسکی و لاسلو موهول ناج بود. آنها عکس را با فرم هندسی تلفیق می‌کردند. وی با گزینش عکس‌هایی که می‌یافت شروع به ساخت فتومونتاژ کرد. او بر این باور بود که کاربرد عناصر شناخته شده در عکس‌ها، شیوه‌ی مؤثری در انتقال اطلاعات است.rodchenko 27

Rodchenko  55x55 Alexander Rodchenko  55x55 rodchenko 55x55 alexandr Rodchenko 55x55 Alexander Rodchenko 2 55x55 alexander rodchenko 315 55x55 Aleksandr Rodchenko3 55x55 Aleksandr Rodchenko2 55x55 Aleksandr Rodchenko 55x55

قسمت‌های قبل از خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم را اینجا بخوانید:

Franz Roh2

فتومونتاژ و عکاسی سورئالیسم در آثار فرانتس رو

فتومونتاژ و عکاسی سورئالیسم در آثار فرانتس رو بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر فرانتس رو franz roh زمانی که فرانتس رو در دانشگاه‌های لایپزیک، برلین، بازل و مونیخ ادبیات …

۰ comments
francis joseph bruguiere4

عکاسی انتزاعی با تاثیر پذیری از سبک همفامی

عکاسی انتزاعی با تاثیر پذیری از سبک همفامی فرانسیس جوزف بروگوئر Francis Joseph Bruguière بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر فرانسیس جوزف بروگوئر در زمینه‌های مختلف عکاسی فعالیت می‌کرد …

۰ comments
Robert Petschow2

روبرت پتسشو عکاسی بر فراز آسمان

روبرت پتسشو عکاسی بر فراز آسمان بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر روبرت پتسشو Robert Petschow جزء اولین عکاسانی است که از داخل بالن تصاویری را ثبت کرده است، …

۰ comments
imogen cunningham6

ایموجن کانینگهام عکاس فرم‌های انتزاعی گیاهان در نزاع با عصر ماشین

ایموجن کانینگهام عکاس فرم‌های انتزاعی گیاهان در نزاع با عصر ماشین بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر ایموجن کانینگهام عکاسی که با خلق فرم‌های انتزاعی گیاهان به نزاع با …

۰ comments
edward weton11

ادوارد وستون عکاسی که با فرم‌ها شعر می‌سرود

ادوارد وستون عکاسی که با فرم‌ها شعر می‌سرود بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم|خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر ادوارد وستون به عنوان یکی از استادان عکاسی قرن بیستم شناخته شده است. عکس‌های بسیار ارزشمندی از وی …

۰ comments
ralph steiner 2

رالف اشتاینر عکاس فرمالیسم و تاثیر هنر شرق

رالف اشتاینر عکاس فرمالیسم و تاثیر هنر شرق تحت تاثیر  آرتور وسلی داو مدرس نوآور طراح کالج مدرسان کلمبیا بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر رالف اشتاینر Ralph Steiner، …

۰ comments
paul strand 8

آنچه پل استرند را به فرانسیس پیکابیا پیوند می‌زند

آنچه پل استرند را به فرانسیس پیکابیا پیوند می‌زند و تاثیر پذیری عکس‌های پل استرند از نقاشی‌های فرانسیس پیکابیا بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم  | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر مجموعه‌ی پیش رو شامل بخشی از …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42936/%d8%a7%d9%84%da%a9%d8%b3%d8%a7%d9%86%d8%af%d8%b1-%d8%b1%d9%88%d8%af%da%86%d9%86%da%a9%d9%88-%da%a9%d9%88%d8%a8%db%8c%d8%b3%d9%85-%d9%88-%d9%81%d9%88%d8%aa%d9%88%d8%b1%db%8c%d8%b3%d9%85.html/feed 0
چرا روز جهانی عکاسی ۱۹ آگوست است - موزه عکسخانه شهر و روز جهانی عکاسی  http://tandismag.com/42953/%da%86%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-19-%d8%a2%da%af%d9%88%d8%b3%d8%aa.html http://tandismag.com/42953/%da%86%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-19-%d8%a2%da%af%d9%88%d8%b3%d8%aa.html#respond Sat, 19 Aug 2017 06:23:46 +0000 http://tandismag.com/?p=42953 چرا روز جهانی عکاسی ۱۹ آگوست است در ۱۹ آگوست ۱۸۳۹ داگروتیپ اولین فرایند عملی عکاسی در جهان معرفی شد ایده روز جهانی عکاسی توسط «کورسکه آرا» عکاس جوان استرالیایی مطرح شد که  اولین گالری آنلاین عکس را در این روز راه‌اندازی کرد. هر ساله دوستداران عکاسی در سرتاسر جهان در تاریخ ۱۹ آگوست، روز ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
چرا روز جهانی عکاسی ۱۹ آگوست است
در ۱۹ آگوست ۱۸۳۹ داگروتیپ اولین فرایند عملی عکاسی در جهان معرفی شد
ایده روز جهانی عکاسی توسط «کورسکه آرا» عکاس جوان استرالیایی مطرح شد که  اولین گالری آنلاین عکس را در این روز راه‌اندازی کرد.

view camera photography day هر ساله دوستداران عکاسی در سرتاسر جهان در تاریخ ۱۹ آگوست، روز جهانی عکاسی را جشن می گیرند. این روز در کشور ما معمولا مصادف با ۲۸ مرداد است. هدف این روز الهام بخشیدن به عکاسان سراسر جهان است، برای اینکه هر کدام‌شان یک عکس از جهان را با دیگران به اشتراک بگذارند. این حرکت نوعی سهیم شدن در جهان و نمایشِ چگونگیِ مشاهده‌ی جهان از منظرِ عکاسان است.

اما چرا ۱۹ آگوست ۱۸۳۹ مبنای روز جهانی عکاسی انتخاب شده است؟ این روز بر مبنای رخدادهای تاریخی برگزیده شده است. دو فرانسوی به نام‌های لوئی داگر و ژوزف نیسه‌فورنیپس عکاسی از طریق داگروتیپ را در سال ۱۸۳۷ ابداع کردند. در ۱۹ آگوست ۱۸۳۹ داگروتیپ اولین فرایند عملی عکاسی در جهان معرفی شد و سپس دولت فرانسه حق ثبت اختراع برای فرآیند عکاسی داگروتیپ را از آکادمی علوم فرانسه خریداری و این اختراع را به عنوان یک هدیه آزاد و همگانی به جهانیان تقدیم کرد. البته داگروتیپ اولین تصویر عکاسی جهان نیست. ژوزف نیسه‌فورنیپس اولین عکس جهان را در سال ۱۸۲۶ از طریق روش هلیوگرافی ثبت کرده است.kurkosky ara

ایده روز جهانی عکاسی در ۱۹ آگوست سال ۲۰۰۹ توسط بنیان‌گذار آن «کورسکه آرا»؛ عکاس جوان استرالیایی مطرح شد. این ایده در ۱۹ آگوست سال ۲۰۱۰ به واقعیت تبدیل شد. «کورسکه آرا» اولین گالری آنلاین عکس را در این روز راه‌اندازی کرد و ۲۷۰ عکاس، عکس‌های‌شان از نقاط مختلف جهان را در آن به اشتراک گذاشتند و افراد زیادی از ۱۰۰ کشور جهان به تماشای این عکس‌ها پرداختند. از آن زمان به بعد تعداد افراد بیشتری در این پروژه مشارکت کردند و به تدریج در طی این سال‌ها روز جهانی عکاسی به رسمیت شناخته شده است و در تمام نقاط جهان ارج نهاده می‌شود.

موزه عکسخانه شهر و روز جهانی عکاسی  

موزه عکسخانه شهر برای ارج نهادن «روز جهانی عکاسی» یک پوستر با این مضمون و با ذوق و سلیقه‌ی ایرانی طراحی و منتشر کرده است. طراح و گرافیست این پوستر سعید مَلِک از گرافیست‌های جوان و خلاق کشور است. یکی از اتفاق‌های  اصلی روزجهانی عکس به اشتراک گذاشتن و منتشر کردن عکس در فضای عمومی است به همین منظور سه قطعه عکس از عکس‌های اختصاصی موزه نیز به صورت تک عکس در فضای عمومی منتشر خواهد شد. عکس‌هایی که پیش از این در کتاب‌های اختصاصی موزه چاپ شده است. علاوه بر این، در تاریخ ۲۹ مرداد ماه، «نمایشگاه عکس‌های قدیمی رشت» نیز در موزه عکسخانه شهر گشایش خواهد یافت.akskhane

توضیحی مختصر درباره سه عکس منتشر شده موزه عکسخانه شهر

اولین عکس مربوط به یک کارت پستال قدیمی است که عکاس بزرگ دوره قاجار، آنتوان سوریوگین گرفته است. این عکس در کتاب «کودکان دیروز» از مجموعه کتاب‌های موزه عکسخانه شهر منتشر شده است.aks shomareh 01

دومین عکس از کتاب «آقا رضا عکاسباشی» از مجموعه کتاب‌های موزه عکسخانه شهر انتخاب شده است. این متن پشت عکس نوشته شده است: «آقا یوسف نایب سرایدار خانه و غیره». این عکس را «آقا رضا عکاسباشی»، از عکاسان معروف دوران قاجار گرفته است. تمام عکس‌های این کتاب از عکس‌های او هستند.aks shomareh 02

سومین عکس از کتاب «محمدحسن میرزا» برگزیده شده است. این مجموعه عکس‌هایی است از محمدحسن میرزا؛ آخرین ولیعهد دوران قاجار. به نوشته استاد گران‌قدر، دکتر محمد ستاری در مقدمه‌ی این کتاب، عکاس این مجموعه ناشناخته است. اما دکتر ستاری اشاره کرده‌اند بر اساس نوشته‌های استاد یحیی ذکاء، احتمالا یوسف خان یا هوسپ خان هوسپیناس عکاس قاجاری عکاس آخرین ولیعهد قاجار در تبریز بوده است.

aks shomareh 03

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42953/%da%86%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d9%88%d8%b2-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-19-%d8%a2%da%af%d9%88%d8%b3%d8%aa.html/feed 0
دوئت نمایشگاه دو نفره نقاشی نیلوفر ساسانی سارا رشیدی در گالری بیست و شش - گشایش: 27 مردادhttp://tandismag.com/42852/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%86%db%8c%d9%84%d9%88%d9%81%d8%b1-%d8%b3%d8%a7%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d8%b4%db%8c%d8%af%db%8c.html http://tandismag.com/42852/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%86%db%8c%d9%84%d9%88%d9%81%d8%b1-%d8%b3%d8%a7%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d8%b4%db%8c%d8%af%db%8c.html#respond Thu, 17 Aug 2017 16:33:29 +0000 http://tandismag.com/?p=42852 دوئت نمایشگاه دو نفره نقاشی نیلوفر ساسانی سارا رشیدی عنوان: “دوئت” نمایشگاه دو نفره نقاشی هنرمندان: نیلوفر ساسانی سارا رشیدی گشایش: ۲۷ مرداد، ساعت ۱۶ تا ۲۰ پایان: سه شنبه ۷ شهریور ماه ۱۳۹۶ *گالری شنبه ها تعطیل است* گالری ۲۶ با احترام از شما دعوت می نماید تا در افتتاحیه  این نمایشگاه با ما ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
دوئت نمایشگاه دو نفره نقاشی نیلوفر ساسانی سارا رشیدی
عنوان: “دوئت”
نمایشگاه دو نفره نقاشی
هنرمندان:
نیلوفر ساسانی
سارا رشیدی

گشایش: ۲۷ مرداد، ساعت ۱۶ تا ۲۰
پایان: سه شنبه ۷ شهریور ماه ۱۳۹۶
*گالری شنبه ها تعطیل است*

گالری ۲۶ با احترام از شما دعوت می نماید تا در افتتاحیه  این نمایشگاه با ما همراه شوید.

painting exhibition

برنامه نمایشگاه ها را در گالری گردی تندیس دنبال کنید:

mordad96fin 1 1

راهنمای گالری گردی مرداد ماه ۹۶ منتشر شد

راهنمای گالری گردی مرداد ماه ۹۶ منتشر شد دانلود رایگان pdf در گالری‌ گردی مرداد ماه ۹۶ می توانید برنامه مرداد ماه گالری های سیحون، اُ، راه ابریشم، محسن، مهروا، آران ساربان، نگاه، سایه، ترانه باران، شلمان، کبیری و هما را مشاهده نمایید. راهنمای گالری گردی سایت تندیس به صورت PDF و با قابلیت دانلود رایگان …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42852/%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c-%d9%86%db%8c%d9%84%d9%88%d9%81%d8%b1-%d8%b3%d8%a7%d8%b3%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b3%d8%a7%d8%b1%d8%a7-%d8%b1%d8%b4%db%8c%d8%af%db%8c.html/feed 0
آیا آثار فروش رفته در حراجی ها اصیل هستند؟ - در آثار هنری پیشاجنگی که رکوردهای میلیون دلاری را پشت سر می‌گذارند، پر از آثار جعلی و تقلبی است.http://tandismag.com/42894/%d8%a2%db%8c%d8%a7-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%81%d8%b1%d9%88%d8%b4-%d8%b1%d9%81%d8%aa%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac%db%8c-%d9%87%d8%a7-%d8%a7%d8%b5%db%8c%d9%84-%d9%87%d8%b3%d8%aa%d9%86.html http://tandismag.com/42894/%d8%a2%db%8c%d8%a7-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%81%d8%b1%d9%88%d8%b4-%d8%b1%d9%81%d8%aa%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac%db%8c-%d9%87%d8%a7-%d8%a7%d8%b5%db%8c%d9%84-%d9%87%d8%b3%d8%aa%d9%86.html#respond Thu, 17 Aug 2017 06:14:37 +0000 http://tandismag.com/?p=42894 آیا آثار فروش رفته در حراجی ها اصیل هستند؟ در آثار هنری پیشاجنگی که رکوردهای میلیون دلاری را پشت سر می‌گذارند، پر از آثار جعلی و تقلبی است. سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی هنر ویتنام هرگز تا این حد محبوب نبوده، و این در حالی است که  بازار آن پر از آثار قلابی است. کارشناسان در ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
آیا آثار فروش رفته در حراجی ها اصیل هستند؟
در آثار هنری پیشاجنگی که رکوردهای میلیون دلاری را پشت سر می‌گذارند، پر از آثار جعلی و تقلبی است.

سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی

xxvietnam art 5 master768 هنر ویتنام هرگز تا این حد محبوب نبوده، و این در حالی است که  بازار آن پر از آثار قلابی است. کارشناسان در حال بررسی یک نقاشی در موزه هنرهای زیبای هوشی مین سیتی با عنوان «باغ موز» اثر «نگویان سانگ» هستند. این اثر بین ۱۷ اثری بوده که موزه اعلام کرد جعلی بوده است.Museum Of Fine Arts 79416 هوشی مین سیتی ویتنام – نمایشگاه موزه هنرهای زیبای هوشی مین سیتی شاهد بازگشت تعدادی از آثار  برجسته‌ترین هنرمندان ویتنامی است. نگویان تان چونگ، هنرمند برجسته، از آنچه در آنجا دید جا خورد. روی دیوار یکی از آثار وی آویخته شده بود، پرتره‌ای الهام گرفته از کوبیسم که در اوایل دهه‌ی ۷۰ میلادی کار کرده بود؛ اما به جای نام وی، روی بوم نام «تا تی» یکی از بنام‌ترین هنرمندان ویتنامی نوشته شده بود و تاریخ آن هم ۱۹۵۲ بود. وی گفت: «آنچه را که می‌دیدم غیرقابل باور بود و مو به تنم راست کرد.»fineartsmuseumhochiminh کشف آقای چونگ به شایعاتی در بازار هنر ویتنام دامن زد که حقیقتی شرم‌آور را عیان می‌کرد: بازار هنر این کشور، که در آن آثار هنری پیشاجنگ رکوردهای میلیون دلاری را پشت سر می‌گذارد، پر است از آثار جعلی و تقلبی.

به گفته‌ی سوزان لِکت، آمریکایی که مالک یک گالری هنری در هانوی است، بزرگترین چالش بوجود آمده این است که چگونه می‌توان در حراجی آثار اصیل را از جعلی تشخیص داد.Museum Of Fine Arts حتی مؤسسات هنری معتبر ویتنام نقاشی‌هایی را به نمایش گذاشته‌اند که بعداً معلوم شده اصیل نبوده‌اند. به همین شکل در حراج کریستیز و حراج ساتبیز هم آثاری را حراج کرده‌اند که کارشناسان آنها را جعلی تشخیص داده‌اند.

برخی از هنرمندان ویتنامی از اعتباری جهانی برخوردار شده‌اند. خصوصا آنهایی که پیش از جنگ جهانی دوم در کالج هنرهای زیبای هندوچین تحت نفوذ فرانسه تحصیل کرده‌اند. بهترینِ آنها هنر پست-امپرسیونیسم اروپا را با سبک و سوژه‌های کلاسیک آسیا ترکیب کرده‌اند و آثارشان قیمت بالایی پیدا کرده است. هنر ویتنام در سطح جهانی یک بازار نادیده گرفته شده است؛ اما به تدریج در سطح حراج‌ های جهانی در حال کسب محبوبیت است. در آوریل نقاشی متعلق به دهه ۳۰ میلادی از «لِ پو» در حراج ساتبیز هنگ کنگ ۱٫۲میلیون دلار فروخته شد و رکورد ۸۴۴هزار دلاری قبلی مربوط به همین هنرمند را در ۲۰۱۴  شکست. اما دلالان و هنرمندان شکوه دارند که آثار جعلی در حال پایین کشیدن ارزش آثار ویتنامی است.

هنرمند نگویان تان چونگ به همراه نقاشی جعلی که مدعیست وی آن را نقاشی کرده است.xxvietnam art 1 master675 طبقه نوکیسۀ ویتنامی که خرج کردن برای هنر محلی را تازه شروع کرده‌اند مهم‌ترین هدف دلالان بی انصاف هستند. البته خریداران بین‌المللی هم در امان نیستند. موزه هنرهای زیبای هوشی مین سیتی، که کشف اثر جعلی در آن رخ داد، دیوارهایش را به مجموعه‌داران خصوصی اجاره داده است تا فرصتی ایجاد شود و برای نقاشی‌هایشان اعتبار موزه هنرهای زیبای بزرگترین شهر کشور را کسب کنند. ۱۷ نقاشی متعلق به «وو ژوان چونگ»، یک دلال هنر ویتنامی، است که سال گذشته حدود ۱۳۰۰ دلار به موزه پرداخته است تا نقاشی‌هایش در یک نمایشگاه ۱۲ روزه قرار گیرند. پس از بروز سوالاتی در مورد جعلی بودن آثار، موزه سریعاً تشخیص داد که همه ۱۷ اثر توسط هنرمندانی غیر از آنچه ادعا شده خلق شده‌اند. مسوولان موزه عذرخواهی رسمی کرده و قول دادند که موضوع را پیگیری کنند. اتفاقی که در عمل رخ نداد و موزه در سکوت خبری آثار را به صاحبانشان پس داد. صاحبانی که بعداً یافته‌های موزه را رد کردند و حتی با ادعای اصیل بودن آثار انها را برای فروش هم ارائه کردند.xxvietnam art 5 master675 تمام آن ۱۷ اثر توسط یک کارشناس فرانسویِ کریستیز (ژان فرانسوا اوبر) اصیل ارزیابی شده بودند و حتی از یکی از نقاشی‌ها هنوز کارت اصالت کریستیز آویزان است. البته به نظر می‌رسد که آن کارشناس منافع خود را پیگیری می‌کرده و آن ۱۷ اثر متعلق به خودش بوده‌اند که بعدتر به آقای چانگ، دوست ۲۰ ساله‌اش، فروخته است. آن کارشناس به هیچ ایمیلی جواب نداد و فقط مدعی شد که کریستیز از بالاترین استانداردها پیروی می‌کند. به نقل از یک سخنگوی کریستیز، این حراج هرگز اثری که در اصالت آن تردیدی قابل اعتنا وجود داشته باشد را حراج نمی‌کند و هیچ کاری هم به کار نمایشگاه هوشی مین سیتی ندارد و آن کارشناس هم سرخود عمل کرده است. در حالی که در یک ایمیل رییس بخش آسیای جنوب شرقیِ کریستیز نظر آن کارشناس را در مورد اصالت اثر مورد مناقشه تایید کرده است. وو ژوان چونگ صاحب نقاشیِ مورد مناقشه که ادعا می‌کند نقاشی‌ها را از یکی از کارشناسان کریستیز خریده است (شرح بیشتر در متن). وی همچنان مدعی اصیل بودن آثار است و به فروش انها ادامه می‌دهد.xxvietnam art 8 blog427 کریستیز و همان کارشناسش اخیرا در یک چالش دیگر هم درگیر شده‌اند که کارشناسان هنر ویتنامی مشروعیت یک اثر که در ماه می فروخته شده است را زیر سوال برده‌اند. نقاشی «در رویای روز آینده» اثر «نگوک وان» در حوالی ۱۹۴۰، این نقاش در ۱۹۵۴ در یک جنگ کشته شد. نقاشی‌ای که اخیراً از وی کشف شده است را کریستیز به ۵۴هزار دلار به یک خریدار ناشناس فروخت. اما کارشناسان هنری معتقدند که این نقاشی یک کپی محض از نقاشی «گدای جوان» اثر هنرمند اسپانیایی «بارتلومی استبان موریو» متعلق به ۱۶۵۰ است که هم اکنون در موزه لوور آویخته شده است.

نقاشی «گدای جوان» (چپ) متعلق به « بارتلومی استبان موریو» نقاش اسپانیایی. نقاشی «در رویای روز آینده» (راست) که اخیراً در کریستیز به اسم «وان» نقاش ویتنامی فروخته شده و اصالت آن اکیداً زیر سوال است. حتی در معتبرترین موزه کشور، موزه هنرهای زیبای هانوی، مسوولان در مورد اصالت بسیاری از آثار موجود در گنجینه تردید دارند. در جریان جنگ با آمریکا در اواخر دهه ۶۰ میلادی مسوولان صدها اثر هنری را از گنجینه موزه خارج کردند تا در صورت بمباران سالم بمانند و از طرف دیگر کپی‌ها را به جای آنها در معرض نمایش گذاشتند اما نقاشی‌های اصلی ناپدید شدند و کپی‌ها به عنوان اصل معرفی شدند و هیچکس نمی‌داند که کدام به کدام است. xxvietnam art 1 master675111

دیگر اخبار هنر معاصر جهان را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

Helio Oiticica 26

هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد| بخش آخر

در آخرین قسمت از پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد، نگاهی به آثار  الیو اویتیچیکا Hélio Oiticica هنرمند فقید برزیلی پرداخته شده است که قدرت آثار او در برقراری ارتباط بین هنر و تجربه زیست ، او را در جمع هنرمندان تاثیرگزار این پرونده قرار داده است. پرونده هنرمندانی که …

۰ comments
Tracey Emin 6

تریسی امین هنرمندی که نوازش را به فرم‌های انتزاعی بدل می‌کند

تریسی امین هنرمندی که نوازش را به فرم‌های انتزاعی بدل می‌کند این نمایشگاه با عنوان خاطره نوازش تو، در ماه سپتامبر در گالری هافکنز برگزار می‌شود سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی خاطره‌ی نوازش تو، عنوان نمایشگاه هنرمند انگلیسی «تریسی امین» است که در ماه سپتامبر در گالری خاویر هافکنز برگزار می‌شود تا نقطه عطفی برای …

۰ comments
carrey152

جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد

جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد جیم کری کجاست و چه می‌کند؟ غیبت جیم کری از سینما و پرده‌ نقره‌ای این سؤال را برای طرفداران مطرح کرده بود که او کجاست و چه می‌کند. جیم کری زمانی سلطان فیلم‌های کمدی بود اما در طول سال‌های اخیر به‌ندرت او را بر پرده‌ی نقره‌ای دیده‌ایم. …

۰ comments

 

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42894/%d8%a2%db%8c%d8%a7-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%81%d8%b1%d9%88%d8%b4-%d8%b1%d9%81%d8%aa%d9%87-%d8%af%d8%b1-%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac%db%8c-%d9%87%d8%a7-%d8%a7%d8%b5%db%8c%d9%84-%d9%87%d8%b3%d8%aa%d9%86.html/feed 0
هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد| بخش آخر - الیو اویتیچیکا هنرمند برزیلیhttp://tandismag.com/42854/%d8%af%d9%86%db%8c%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%b1%d8%a7-%d8%aa%d8%ba%db%8c%db%8c%d8%b1-%d8%ae%d9%88%d8%a7%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%af%d8%a7%d8%af.html http://tandismag.com/42854/%d8%af%d9%86%db%8c%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%b1%d8%a7-%d8%aa%d8%ba%db%8c%db%8c%d8%b1-%d8%ae%d9%88%d8%a7%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%af%d8%a7%d8%af.html#respond Wed, 16 Aug 2017 11:45:43 +0000 http://tandismag.com/?p=42854 در آخرین قسمت از پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد، نگاهی به آثار  الیو اویتیچیکا Hélio Oiticica هنرمند فقید برزیلی پرداخته شده است که قدرت آثار او در برقراری ارتباط بین هنر و تجربه زیست ، او را در جمع هنرمندان تاثیرگزار این پرونده قرار داده است. پرونده هنرمندانی که ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
در آخرین قسمت از پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد، نگاهی به آثار  الیو اویتیچیکا Hélio Oiticica هنرمند فقید برزیلی پرداخته شده است که قدرت آثار او در برقراری ارتباط بین هنر و تجربه زیست ، او را در جمع هنرمندان تاثیرگزار این پرونده قرار داده است.

پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد.

سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی

الیو اویتیچیکا Hélio Oiticica

یکی از تاثیرگذارترین افراد در دنیای هنر قرن بیستم الیو اویتیچیکا، هنرمندی که نه تنها جریان  Tropicália[1] را ابداع کرد بلکه مرزبندی  هنر سنتی موطن خود برزیل را در حد رویدادهایی جهانی مثل فعالیت‌های اجتماعی و اینستالیشن سه بعدی در ابعاد بزرگ گسترش داد.  اویتیچیکا در دهه هفتاد، دورانی سازنده در نیویورک گذراند و با پیوندی عمیق با شهر و هنرمندانش، هنر خود را در زمینه فیلمسازی، اسلایدشوی محیطی و شعر کانکریت گسترش داد.

Helio Oiticica 1 آثار این هنرمند برزیلی که در ۱۹۸۰درگذشت،  تحت عنوان «اولین بازنگری کامل آثار اویتیچیکا در آمریکا» به نمایش گذاشته می‌شود. نمایشگاه «الیو اویتیچیکا: ساماندهی هذیان» که در موزه کارنگی در دوم ژانویه به نمایش درآمد به مقصد انستیتو هنر شیکاگو (از ۱۸ فوریه تا ۷ می) و سپس در ویتنی (از ۱۴ جولای تا ۱ اکتبر) ارائه شد.

ساماندهی هذیان، اولین بازنگری کامل در دوهه اخیر از آثار هنرمند برزیلی است. این هنرمند هنری خلق کرد که جسمانیت ما، حواس و عواطف ما را درباره‌ی حضور در هستی بیدار می‌کند. هنری که ما را برای پذیرفتن نقشی فعالانه‌تر به چالش می‌کشد. اویتیچیکا با بررسی‌ هندسی در نقاشی‌ها و طراحی‌ها، خیلی سریع به فعالیت‌های  مجسمه‌سازی، چیدمان‌های معماری، نگارش و فیلم روی آورد. همچنین وی محیط‌های طبیعی در مقیاس بزرگ خلق نمود به نحوی که بیننده را از یک مشاهده‌کننده‌ی صرف به یک مشارکت‌کننده‌ی فعال تبدیل می‌کند.

Helio Oiticica 6 نمایشگاه شامل تعدادی از چیدمان‌هایی با مقیاس بزرگ، از جمله تروپیکالیا و عدن است؛ که درگیری هنرمند با موسیقی، ادبیات و همچنین پاسخ وی به سیاست و محیط اجتماعی را به نمایش می‌گذارد. این نمایشگاه هیجان، پیچیدگی و طبیعت کنش‌گرِ هنرِ اویتیچیکا را آشکار می‌کند. با تمرکز خاص بر دوران تعیین کننده‌ای که وی در دهه هفتاد میلادی در نیویورک سپری کرد؛ تاثیر فوق‌العاده‌ای از هنر، موسیقی، شعر و صحنه‌های تئاتر  گرفت. با این که اویتیچیکا در ابتدا در نیویورک با بسیاری از هنرمندان شهر ارتباط عمیقی داشت اما در نهایت انزوای خودخواسته‌ای را انتخاب کرد. وی در ۱۹۸۰ در ۴۲ سالگی در ریو دو ژانیرو درگذشت.

این نمایشگاه را موزه‌ی هنر آمریکایی ویتنی؛ نیویورک، موزه هنر کارنگی؛ پیتسبورگ و مؤسسه هنری شیکاگو برنامه‌ریزی کرد.

Helio Oiticica 26

Helio Oiticica 8 55x55 Helio Oiticica 2 55x55 Helio Oiticica 3 55x55 Helio Oiticica 4 55x55 Helio Oiticica 5 55x55 Helio Oiticica 7 55x55 Helio Oiticica 9 55x55 Helio Oiticica 10 55x55 Helio Oiticica 11 55x55 Helio Oiticica 12 55x55 Helio Oiticica 13 55x55 Helio Oiticica 14 55x55 Helio Oiticica 15 55x55 Helio Oiticica 16 55x55 Helio Oiticica 17 55x55 Helio Oiticica 19 55x55 Helio Oiticica 21 55x55 Helio Oiticica 22 55x55 Helio Oiticica 25 55x55 Helio Oiticica 27 55x55

[۱]تروپیکالیا (پرتغالی: Tropicália) یا تروپیکالیسمو (Tropicalismo) یک جنبش هنری برزیلی است که اواخر دهه ۱۹۶۰ ظهور کرد و گستره اش شعر و موسیقی و تئاتر را در بر می‌گرفت.

این جنبش به دنبال تلفیق هنر عامه پسند با هنر پیشرو از یک سو، و فرهنگ بومی برزیل با فرهنگهای خارجی از سوی دیگر بود.

امروز تروپیکالیا بیشتر با وجه موسیقایی اش شناخته می‌شود که ریتمهای برزیلی و آفریقایی را با عناصر موسیقی راک اند رول ترکیب می‌کرد.

ژیلبرتو ژیل و کائتانو ولوزو از موسیقی‌دانان برجسته این سبک به شمار می‌آیند.

قسمت های قبل از پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷  دنیای هنر را تغییر خواهند داد را اینجا بخوانید:

 
henry taylor 5

هنری تیلور نقاش پرتره معاصر که دنیای هنر را تغییر می‌دهد

هنری تیلور نقاش پرتره معاصر که دنیای هنر را تغییر می‌دهد پرونده هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد. سایت تندیس ترجمه محدثه شادمهر در این گروه از هنرمندان و گروه‌های هنری سعی شده به شاخص ترین این افراد که مستقل از شبکه گالری‌های متنفذ فعالیت کرده یا می‌کنند، پرداخته شود. هنری …

۰ comments
Occupy Museums 7

گروه هنری موزه آکیوپای در رابطه پرتنش هنر و سیاست

گروه هنری موزه آکیوپای در رابطه پرتنش هنر و سیاست هنرمندانی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد سایت تندیس ترجمه شهرزاد لطفی در این گروه از هنرمندان و گروه‌های هنری سعی شده به شاخص ترین این افراد که مستقل از شبکه گالری‌های متنفذ فعالیت کرده یا می‌کنند، پرداخته شود. گروه هنری …

۰ comments
Lynette Yiadom Boakye 1

لینت یادوم بوکی نقاش سیاه پوست ضد تاریخی برنده جایزه ترنر

لینت یادوم بوکی نقاش سیاه پوست ضد تاریخی برنده جایزه ترنر هنرمندی که در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهند داد سایت تندیس ترجمه شهرزاد لطفی در این گروه از هنرمندان و گروه‌های هنری سعی شده به شاخص ترین این افراد که مستقل از شبکه گالری‌های متنفذ فعالیت کرده یا می‌کنند، پرداخته شود. لینت یادوم …

۰ comments

• جیمی دورم بنیانگذار سیاسی جنبش بومی آمریکا

• لیگیا پیپ از بنیان گذاران جنبش نو کانکریت در سال ۲۰۱۷ دنیای هنر را تغییر خواهد داد

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42854/%d8%af%d9%86%db%8c%d8%a7%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%b1%d8%a7-%d8%aa%d8%ba%db%8c%db%8c%d8%b1-%d8%ae%d9%88%d8%a7%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%af%d8%a7%d8%af.html/feed 0
تریسی امین هنرمندی که نوازش را به فرم‌های انتزاعی بدل می‌کند - این نمایشگاه با عنوان خاطره نوازش تو، در ماه سپتامبر در گالری هافکنز برگزار می‌شودhttp://tandismag.com/42788/%d8%aa%d8%b1%db%8c%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%85%db%8c%d9%86-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%81%d8%b1%d9%85%e2%80%8c-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b2%d8%a7%d8%b9%db%8c.html http://tandismag.com/42788/%d8%aa%d8%b1%db%8c%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%85%db%8c%d9%86-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%81%d8%b1%d9%85%e2%80%8c-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b2%d8%a7%d8%b9%db%8c.html#respond Tue, 15 Aug 2017 06:40:04 +0000 http://tandismag.com/?p=42788 تریسی امین هنرمندی که نوازش را به فرم‌های انتزاعی بدل می‌کند این نمایشگاه با عنوان خاطره نوازش تو، در ماه سپتامبر در گالری هافکنز برگزار می‌شود سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی خاطره‌ی نوازش تو، عنوان نمایشگاه هنرمند انگلیسی «تریسی امین» است که در ماه سپتامبر در گالری خاویر هافکنز برگزار می‌شود تا نقطه عطفی برای ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
تریسی امین هنرمندی که نوازش را به فرم‌های انتزاعی بدل می‌کند
این نمایشگاه با عنوان خاطره نوازش تو، در ماه سپتامبر در گالری هافکنز برگزار می‌شود

سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی

Tracey Emin 8 خاطره‌ی نوازش تو، عنوان نمایشگاه هنرمند انگلیسی «تریسی امین» است که در ماه سپتامبر در گالری خاویر هافکنز برگزار می‌شود تا نقطه عطفی برای فصل جدید این گالری باشد. در این نمایشگاه، نزدیک به نود اثر در یک گستره‌ی وسیع از رسانه‌هایی شامل نقاشی، مجسمه‌های برنزی، کارهای روی کاغذ، نوشته‌های نئونی، و ویدیو به چشم می‌خورد. این نمایشگاه آخرین پیشرفت‌های آثار امین را که در عین شخصی بودن به‌شدت هم جهانی هستند، نشان می‌دهد.Tracey Emin 5 این هنرمند معاصر با شروع از خاطره‌ها و رویاهای خود، درونی‌ترین عواطف‌اش را به زبان آثارش مبدل می‌کند. شرایط انسان در تمام عکس‌های وی – زشتی و زیبایی، جوانی و پیری، عشق، فقدان و هوس، صمیمیت، شرم، گناه، بحران، و مرگ – نیروی پیش‌برنده‌ی هنر وی است که به نوعی به بروز بصری حالت‌های مختلف وجودی‌اش ختم می‌شود. تریسی امین با دوری جستن از تقلید، بر انتقال جوهر عاطفی تمرکز کرده و از طریق شکل دادن به دیالوگی با خودش و هم با دنیای بیرون به کارش پایان می‌دهد. با نگاهی اجمالی، مجموعه آثار وی گستره‌ای عاطفی‌ست از خودشناسی‌ای که عینیت را تسهیل می‌کند. در این آثار، هنرمند واکنش‌های خود را مانند یک مشاهده‌کننده نگاه  و ثبت می‌کند.tracey emin 1 عنوان نمایشگاه وی «خاطره نوازش تو» تلمیحی است به جمله‌ای در رمان «محبوبِ لیدی چارلِتلی» (۱۹۲۸) از «دی. اچ. لارنس». هنگامی که از وی پرسیده شد آیا او «دلتنگ نوازش» شوهرش شده است، خانم بولتون می‌گوید: «همین است بانوی من! نوازش او!… اگر بهشتی در آن بالا باشد، او در آنجا خواهد بود، و درست مقابل من آن بالا دراز خواهد کشید تا من بتوانم بخوابم.» عاطفۀ پشت این کلمات آگاهیِ هنرمند از خاطرۀ گذرای مربوط به یک صمیمیت محو شده‌ی فیزیکی را نشان می‌دهد.

یک تصویر با محتوای اروتیک با عنوانی مشابه عنوان نمایشگاه که هنرمند را دراز کشیده روی یک تخت هتل به تنهایی نشان می‌دهد، آنچه که امین از آن یاد می‌کند: «از دست رفتن عشق و رابطه‌ی شهوانی» خود را نشان می‌دهد. وی ادامه می‌دهد «[این اثر] درباره‌ی این است که چه حسی دارد، داشتن شوری که سعی می‌کند به یاد آورد، آن شهوت و حسی را که با در هم آمیختن با شخصی دیگر در خود داشته‌است. «بسیاری از کارهای من مدام در حال انتزاعی‌ شدن و مبهم‌تر شدن هستند، به خاطر اینکه خاطرات من دارند در هاله‌ای از مه فرو می‌روند.»Tracey Emin 3 با اینکه برخی از آثار مانند سری «گراند هتل» و مجسمه‌ی برنزی «تو را بیشتر می‌خواهم» و نوشته‌های نئونی، پیچیدگی‌های ناتوانی در یادآوری صمیمیت جنسی را بروز می‌دهند، امین تِم نمایشگاه را با آثاری مانند «منتظرت ماندم و کنارت نشستم» و «رفته» گسترش داده و روی نوع کاملاً متفاوتی از فقدان تعمق می‌کند: دیدن داغ عزیزان….Tracey Emin 4 در مرکز نمایشگاه، مجسمه‌ی برنزی «تو هستی هر آنچه می‌خواهم» قرار گرفته و تعدادی کار کوچک‌تر در همین سبک. مجسمه‌های برنزی امین بازنمایی غریزی است از کارهای دوبعدی وی به فرم مجسمه‌های فیزیکی. در اینجا عواطف و خاطرات هنرمند در انرژی لطیفِ مدلسازی و بافت نورانی مجسمه‌ها حمل ‌می‌شود. نور و سایه نه تنها ردهای پاک نشدنی نوازش هنرمند را بلکه درک درونی از جرم، حجم، تناسب و توازن را برجسته می‌کنند.tracey emin 7 همچنین منتخبی از نقاشی‌ها و گواش‌های روی کاغذ که در لحظه بودن را نشان می‌دهند به نمایش گذاشته شده‌اند. این آثار را می‌توان به عنوان جریانی از بروز خودآگاهی دانست که پنجره‌ای را به جهان درونی باز می‌کنند. او در مورد این جنبه از فعالیتش می‌گوید: «عواطف من محرک دست من در ترسیم کردن است… من یک ناظر هستم، نگهبان تصاویری که در ذهن من زیست می‌کنند. هر تصویری که در ابتدا وارد ذهن من می‌شود از درون قلب و خون من می‌گذرد تا به انتهای قلب من می‌رسد. همه چیز از درون من می‌گذرد.»Tracey Emin 6 xeminsq 243x239.jpg.pagespeed.ic .c5eQUhPaHD

دیگر خبرهای هنر معاصر جهان را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

carrey152

جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد

جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد جیم کری کجاست و چه می‌کند؟ غیبت جیم کری از سینما و پرده‌ نقره‌ای این سؤال را برای طرفداران مطرح کرده بود که او کجاست و چه می‌کند. جیم کری زمانی سلطان فیلم‌های کمدی بود اما در طول سال‌های اخیر به‌ندرت او را بر پرده‌ی نقره‌ای دیده‌ایم. …

۰ comments
urbon atr

هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی

هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی خلق آثاری در طبیعت به‌صورت غیرماندگار دو هنرمند ایرانی برای شرکت در پروژه جهانی «هنر کوچ‌رو» که این‌بار در اروپا برگزار می‌شود، دعوت شده‌اند. به گزارش ایسنا، در سال­‌های اخیر، بسیاری از کشورها و متولیان فرهنگی آن‌ها، برای ارتقای سطح کیفی هنر، اقدام …

۰ comments
3

آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم!

دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42788/%d8%aa%d8%b1%db%8c%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d9%85%db%8c%d9%86-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%85%d9%86%d8%af-%d9%81%d8%b1%d9%85%e2%80%8c-%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b2%d8%a7%d8%b9%db%8c.html/feed 0
گزارش تصویری نمایشگاه عکس میلاد کارآموز با عنوان سرای آینه‌ها - گالری مهرواhttp://tandismag.com/42800/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html http://tandismag.com/42800/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html#respond Tue, 15 Aug 2017 06:10:29 +0000 http://tandismag.com/?p=42800 گزارش تصویری نمایشگاه عکس میلاد کارآموز با عنوان سرای آینه‌ها گالری مهروا سایت تندیس: محدثه شادمهر نمایشگاه تا ۳۰ مرداد ادامه دارد ساعات بازدید: ۱۷ تا ۲۱، گالری پنجشنبه‌ها تعطیل است. آدرس: خیابان کریم خان زند، خیابان شهید عضدی( آبان جنوبی)، شماره ۳۸ تلفن: ۸۸۹۳۹۰۴۶ این هفته در گالری مهروا شاهد نمایشگاه انفرادی عکس با عنوان سرای آینه‌ها ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری نمایشگاه عکس میلاد کارآموز با عنوان سرای آینه‌ها
گالری مهروا

سایت تندیس: محدثه شادمهر

نمایشگاه تا ۳۰ مرداد ادامه دارد

ساعات بازدید: ۱۷ تا ۲۱، گالری پنجشنبه‌ها تعطیل است.

آدرس: خیابان کریم خان زند، خیابان شهید عضدی( آبان جنوبی)، شماره ۳۸

تلفن: ۸۸۹۳۹۰۴۶

IMG 5916 این هفته در گالری مهروا شاهد نمایشگاه انفرادی عکس با عنوان سرای آینه‌ها بودیم. عکس‌هایی از انسان‌های پیچیده شده در مفاهیم از پیش تعیین شده. گویی هویت از آنها گرفته شده است. هر فرد در نقشی که جامعه به او داده فرو رفته است؛ آنچنان که از هویت واقعی‌اش چیزی جز یک فرم باقی نمانده.IMG 5912 از دیرباز در فرهنگ ایرانی حجاب معنایی کهن داشته است؛ که می‌توان آن را در ادبیات که غنی‌ترین هنر ایرانیان است جست‌وجو کرد. در این نمایشگاه چیزی که توجه ما را به خود جلب می‌کند پوشش‌هایی است که هویت را از انسان‌ها ربوده، به عبارتی حجابی که جامعه عامل آن است.IMG 5914 میلاد کارآموز به خوبی از رنگ‌ها در نمایشگاه‌اش سود جسته است؛ رنگ‌های مشکی، سفید، قرمز و سبز که هر کدام معانی را وابسته به نقش پذیرفته شده توسط فرد با خود یدک می‌کشند.

مخاطب در این نمایشگاه با دنبال کردن رنگ‌ها و فرم‌های بدن خیلی زود به نقش سوژه‌ها پی می‌برد؛ عروس، سرباز، مادر، معشوقه، مرد، یک زوج و نویسنده…IMG 4227 در نمایشگاه سرای آینه‌ها، هنرمند با تقلیل فضای منفی در آثار به حس خفقان و له شدگی سوژه‌ها زیر بار نقش‌های از پیش تعیین شده دامن می‌زند. باید دید نقطه‌ی عزیمت این آثار کجاست. آیا رهایی برای انسان معاصر ممکن است و یا این سرنوشتی است که همه‌ی انسان‌ها در کره‌ی خاکی به آن محکوم هستند.IMG 4239

IMG 5917 55x55 IMG 5915 55x55 IMG 5913 55x55 IMG 5911 55x55 IMG 5910 55x55 IMG 5909 55x55

گزارش نمایشگاه‌های دیگر را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

art center 5

گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر

گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر گروه فرهنگی جان زمین نمایشگاه نقاشی، مجسمه، عکاسی، پرفورمنس، ویدیو آرت، هنر صدا (آدیو آرت) سایت تندیس به قلم علی نورپور نمایشگاه تا ۲۸ مرداد ادامه دارد. ساعات بازدید: همه روزه از ساعت ۱۶ تا ۲۱ آدرس: بلوار اندرزگو، سلیمی شمالی، پلاک ۱۴۵ تلفن: …

۰ comments
pil aram gallery farda 39

گزارش تصویری نمایشگاه فرامرز پیلارام از طراحی تا نقاشی بعد از ۴۵ سال

گزارش تصویری نمایشگاه فرامرز پیلارام از طراحی تا نقاشی بعد از ۴۵ سال گالری فردا نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ادامه دارد آدرس: خیابان کریم خان زند- خیابان حسینی – کوچه اعرابی۶- پلاک ۲ – طبقه دوم تلفن: ۸۶۰۷۲۶۰۲نمایشگاه نادیده‌هایی از زنده‌یاد فرامرز پیلارام که طلایه‌دار مکتب سقاخانه‌ای بود هم اکنون در گالری فردا دایر است. این هنرمند …

۰ comments
hamid hadi nejad drawing 27

گزارش تصویری ظهور معنا در طراحی‌های بزرگ حمید هادی نژاد در گالری ثالث

گزارش تصویری دریافت و ظهور معنا در طراحی های بزرگ حمید هادی نژاد گالری ثالث ابرسازه اجرای زنده طراحی سایت تندیس به قلم حبیب درخشانی دریافت و ظهور معنا در طرح‌های حمید هادی نژاد بسط پرسش از حقیقت، برای دریافت و فهم حقیقت در کار هنری The extension of the question of truth to understanding …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42800/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html/feed 0
وانگ کینگ سانگ و آی وی وی در تقابل با فرهنگ مصرف گرایی در چین - آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نمایدhttp://tandismag.com/42658/%d9%88%d8%a7%d9%86%da%af-%da%a9%db%8c%d9%86%da%af-%d8%b3%d8%a7%d9%86%da%af-%d9%88-%d8%a2%db%8c-%d9%88%db%8c-%d9%88%db%8c.html http://tandismag.com/42658/%d9%88%d8%a7%d9%86%da%af-%da%a9%db%8c%d9%86%da%af-%d8%b3%d8%a7%d9%86%da%af-%d9%88-%d8%a2%db%8c-%d9%88%db%8c-%d9%88%db%8c.html#respond Mon, 14 Aug 2017 10:41:57 +0000 http://tandismag.com/?p=42658 وانگ کینگ سانگ و آی وی وی در تقابل با فرهنگ مصرف گرایی در چین آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش وانگ کینگ سانگ: wang qingsong اگر محیط گالری را به منظومه شمسی تشبیه کنیم که در آن عکاسان مختلف با دوربین‌های متنوع خود عکس‌هایی از سیارات مختلف ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
وانگ کینگ سانگ و آی وی وی در تقابل با فرهنگ مصرف گرایی در چین
آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید

سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش

وانگ کینگ سانگ: wang qingsong

اگر محیط گالری را به منظومه شمسی تشبیه کنیم که در آن عکاسان مختلف با دوربین‌های متنوع خود عکس‌هایی از سیارات مختلف گرفته باشند، بی‌شک عکس‌های وانگ کینگ سانگ را می‌توان خورشید آن منظومه نامید. عکس‌هایی که قسمت به قسمت عکس‌برداری شده و به هم چسبیده شده‌‌اند و در نهایت یک عکس بزرگ را بوجود آورده‌اند. با درنظر گرفتن اینکه هر عکس از چندین نگاتیو قطع بزرگ در ابعاد ۸ در ۱۰ اینچ تشکیل شده است، تصور ما از اثر نهایی بسیار غول‌پیکر خواهد بود. شاید وانگ تنها از این طریق و با به‌کارگیری بیش‌ترین جزئیات و بازیگران صحنه می‌تواند حجم بالای انتقاد خود را به زندگی و فرهنگ مردمان سرزمین‌اش نشان دهد. عکس‌هایی که اگرچه در نگاه اول اغلب سرگرم‌کننده به نظر می‌رسند، اما به هزاران دلیل، چشم برداشتن از آن را نیز سخت‌تر می‌کنند. به گفته‌ی وانگ کینگ سانگ: «اگر شما در این جامعه زندگی می‌کنید باید با آن مواجه شوید، نگاه کنید و سوالات خود را در مورد آنچه می‌بینید مطرح کنید.»

dream of migrants

وانگ چینگ سانگ به عنوان یک هنرمند مستقر در پکن، در مواجه مستقیم با تأثیر فرهنگ معاصر غربی بر مدرنیست چینی قرار داشته و توانسته از طریق آثار تولیدی خود دیدگاه‌هایش را در مورد مسائل اجتماعی و سیاسی جاری این روزهای چین مطرح کند.

اغلب کارهای وانگ نیاز به مشارکت جمعیت زیادی برای ساختن تصویر دارد. او بسیاری از کارهای خود را در فضای استودیوهای بزرگ و  با استفاده از تکنیک‌های ساخت فیلم و کارگردانی تولید می‌کند. کارهای اخیر او به سمت رسانه مورد نظرش یعنی فیلم حرکت کرده و هنرمند در حال شناخت تکنیک‌های فیلم‌سازی برای ساختن یک فیلم بزرگ است.follow him

وانگ چینگ سانگ در سال ۱۹۶۶ در دارچینگ، استان هیلونژینگ چین متولد شد. او از آکادمی هنرهای زیبای سیچوان فارغ‌التحصیل شد و در حال حاضر در پکن زندگی می‌کند.

وانگ اغلب در عکس‌هایش حضور دارد. نگاه او در اغلب عکس‌هایش به سوی تماشاگر بوده و گاهی به عنوان یک بیننده یا شاهد وضعیت سیاسی و اجتماعی، و گاهی به عنوان یک سرباز که در برابر نفوذ فرهنگ غرب مبارزه می‌کند در عکس حضور دارد. او با استفاده از نگاه طنزآلود خود سعی در اغراق و برجسته کردن این مسائل داشته تا مخاطب توانایی سوال کردن و پاسخ گرفتن را داشته باشد.beggar وانگ چینگ سانگ از دوربین‌های قطع بزرگ برای گرفتن عکس‌هایش استفاده می‌کند. او نگاتیو عکس‌ها را اسکن کرده و سپس چاپ می‌کند. دلیل به‌کارگیری این روش تولید عکس‌هایی با کیفیت بالا و جزئیات دقیق است که می‌توانند در مقیاس بزرگ چاپ شوند. هنگامی که او شروع به عکاسی کرد دوربین‌های آنالوگ در دسترس بودند و  به راحتی در محیط استودیو استفاده می‌شدند (دوربین‌های دیجیتال گران بوده و کیفیت آنها به خوبی فیلم‌های قطع بزرگ نیست) به همین خاطر او این روش را ترجیح داد.another battle series no1 در یکی از کارهایش با نام «تاریخ مقبره»،  قسمت‌های مختلف کار با یک دوربین قطع بزرگ ۸ در ۱۰ اینچی عکاسی شد و پس از اسکن فیلم و اتصال آنها به هم (بوسیله ابزار دیجیتال) در غالب یک کار ۴۲ متری چاپ شد. عکس‌های وانگ کمدی‌های سیاه، نمایشی و پوچ هستند، و تبلیغات توخالی فرهنگ مصرف‌ را در چین نشان می‌دهند. برای مثال در کار «حمام» (۲۰۰۰) هنرمند در یک استخر محصور شده با میوه‌های پلاستیکی، بطری‌های کوکاکولا و خانم‌های رنگارنگ نشسته که همه‌ی آنها به‌طور شدیدی خسته به نظر می‌رسند. tramp کارهایی مثل «یاوچی فیستا» (۲۰۰۵) با شکوه‌تر و لطیف‌تر هستند. صحنه‌ی‌ افسانه‌ایی از بهشت که در آن چینی‌های برگزیده با بدن برهنه با پاهای روی هم و لبان جمع شده در عکس حضور داشته و پریشان، مضطرب و حتی شرمسار به نظر می‌رسند. آقای وانگ هنرمندی است که همه‌ی این صحنه‌ها را در انباری شبیه استودیوهای فیلم‌سازی می‌سازد. عکس‌های او بیشتر شبیه پرتره‌های گروهی از آدم‌های عجیب و غریب هستند. اگرچه اغلب سرگرم‌کننده‌اند، اما از یک قصه‌ی خنده‌دار محض فراترند و با دلایل فراوانی می‌توان گفت که عکس‌های او پس از خنده‌ای که در نگاه اول به لب می‌نشانند نگاه ما را به خود جذب کرده و چشم برداشتن از آن را سخت‌تر می‌کنند.zhongzhengbingfang در حقیقت، در کارهای آقای وانگ تلخی قابل لمسی وجود دارد که اغلب در سیمای لوگوی شرکت‌ها و یا چهره‌ی مردم بیکار نمایان می‌شود. در جایی که مائو و انقلاب فرهنگی، کشورهای سنت‌گرایی مانند چین را نابود کرده‌اند، با رونق جدیدی در حال پر کردن این خلوت فرهنگی با لذت‌های مادی جدیدتر هستند. آقای وانگ نشانه‌های پیشرفت جامعه را در بندگی بی‌هدف هموطنان خود به مصرف‌گرایی نخ نما شده (از جمله مقبولیت برندهایی نظیر مک‌دونالد و جک دنیلز در بین مردم) تصویر کرده است. به نظر می‌رسد او نه تنها از واردات کالاهای مبتذل غرب دلگیر است بلکه از راه مصرف حریصانه آنها توسط مردم نیز متأسف است.temporary ward چیزی که یک بار آن را با نام «توطئه سودمند» توصیف کرده است. او بیان می‌دارد که: «زمانی‌که مک‌دونالد به چین آمد، در تفننی‌ترین بخش پکن افتتاح شد، به طوری‌که مردم گمان می‌کردند که مک‌دونالد یک غذای خوبِ رسیده از غرب است.» هزاران نفر برای خوردن همبرگر به آنجا هجوم آوردند، و بسیاری در فروشگاه مهمانی‌های باشکوهی گرفتند. هنرمند از این سوءتفاهم دلگیر شد و اقرار کرد که تنها چند سال بعد متوجه شده که مک‌دونالد چیزی جز یک فست فود زنجیره‌ایی نیست.preschool آقای وانگ به عنوان یک نقاش آموزش دیده، در اواسط دهه‌ی ۱۹۹۰ به عکاسی روی آورد، او معتقد بود که این شیوه برای ثبت پویایی چین بهتر است. او تصدیق می‌کند که هنرمند بودن در چین «فریب‌کارانه» می‌باشد «بهترین دانشجو بهترین دنبال‌کننده است». آقای وانگ هم مانند هنرمند معروف چینی، آی‌ وی وی، که استودیو‌اش را چندی پیش مقامات دولتی تخریب کردند، بیان داشت که این هنرمندان هستند که وظیفه‌ی تعیین مرزها را برای مطرح کردن سوالات در سیستم یکپارچه فرهنگ چینی به عهده دارند. او می‌گوید: « ما باید به آنچه واقعی است و آنچه نیست شک کنیم. »come come « ما باید قضاوت خودمان را انجام دهیم. »

نمایشگاه‌های انفرادی هنرمند به شرح زیر می‌باشد:

  • یک دنیا، یک رویا ۲۰۱۶، ۲۰۱۴،
  • پشت صحنه‌ها (۲۰۱۵)
  • هرچیزی ممکن است (۲۰۱۵)
  • تاریخ مقبره ۲۰۱۳،
  • زمانی‌که جهان‌ها با هم برخورد می‌کنند ۲۰۱۱
  • سه پروژه ویدئویی ۲۰۱۰
  • وانگ کینگ سانگ ( چین ۱۹۶۶) ۲۰۰۹
  • وحشت، ترس، خشونت ۲۰۰۸
  • اخطار
  • چین: گذشته، حال، آینده ۲۰۰۷
  • متفکر ۲۰۰۷
  • دیروز، امروز، فردا ۲۰۰۶
  • رمانتیک ۲۰۰۴
  • حوادث روزانه ۲۰۰۴
  • سفر شبانه لائو لی ۲۰۰۳
  • پروژه‌های ویژه تابستان ۲۰۰۲
  • زندگی باشکوه ۲۰۰۰

و نمایشگاه‌های گروهی مختلف از سال ۱۹۹۶ تاکنونhard seat compartment

un party 55x55 workworkwork2012 55x55 thorny ivy 55x55 sentry post 55x55 skysraper 55x55 port 55x55 poisonous spider 55x55 past present and future 55x55 nutrients 55x55 nvshen 55x55 OneWorld2014 55x55 little darkie 55x55 knickknack peddler 55x55 home 55x55 gennixue 55x55 hard seat compartment 55x55 follow me 55x55 follow him 55x55 competition 55x55 another battle series no8 55x55 another battle series no6 55x55 another battle series no7 55x55 another battle series no2 55x55 another battle series no1 55x55 1999 requesting buddha series no1 55x55 1998 prisoner 55x55 1997 take up the pen fight till the end 55x55

قسمت‌های قبل از پرونده آنچه برعکس می‌نماید آشنایی با عکاسان معاصر جهان را اینجا بخوانید:

adam jeppesen 15

از تاخوردگی تا امپرسیونیسم در عکاسی در آثار آدام جپیسن

از تاخوردگی تا امپرسیونیسم در عکاسی در آثار آدام جپیسن آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش آدام جپیسن Adam Jeppesen جپیسن که همیشه به دنبال کشف مواد و تکنیک‌های چاپ گوناگون بوده مشتاقانه توانسته است به سطح صاف عکس نفوذ کرده و لطافت و بی‌حسی را منتقل و هوشیاری …

۰ comments
guy tillim 18

گای تیلیم عکاس برجسته آفریقای جنوبی

گای تیلیم عکاس برجسته آفریقای جنوبی آشنایی با عکاسان معاصر در پرونده آنچه برعکس می‌نماید سایت تندیس ترجمه امیر کوشامنش گای تیلیم guy tillim وقتی به عکس های هنرمند عکاس مستندساز «گای تیلیم» نگاه می‌کنم اولین چیزی که با آن مواجه می‌شوم سکوتی است که در عکس‌ها وجود دارد. حتی عکس‌هایی که آدم‌ها در آن، موضوع …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42658/%d9%88%d8%a7%d9%86%da%af-%da%a9%db%8c%d9%86%da%af-%d8%b3%d8%a7%d9%86%da%af-%d9%88-%d8%a2%db%8c-%d9%88%db%8c-%d9%88%db%8c.html/feed 0
جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد - جیم کری کجاست و چه می‌کند؟http://tandismag.com/42660/%d8%ac%db%8c%d9%85-%da%a9%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c%d8%b4.html http://tandismag.com/42660/%d8%ac%db%8c%d9%85-%da%a9%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c%d8%b4.html#respond Mon, 14 Aug 2017 09:04:09 +0000 http://tandismag.com/?p=42660 جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد جیم کری کجاست و چه می‌کند؟ غیبت جیم کری از سینما و پرده‌ نقره‌ای این سؤال را برای طرفداران مطرح کرده بود که او کجاست و چه می‌کند. جیم کری زمانی سلطان فیلم‌های کمدی بود اما در طول سال‌های اخیر به‌ندرت او را بر پرده‌ی نقره‌ای دیده‌ایم. ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
جیم کری با نقاشی‌هایش دنیا را غافلگیر کرد
جیم کری کجاست و چه می‌کند؟

jim carrey12 غیبت جیم کری از سینما و پرده‌ نقره‌ای این سؤال را برای طرفداران مطرح کرده بود که او کجاست و چه می‌کند. جیم کری زمانی سلطان فیلم‌های کمدی بود اما در طول سال‌های اخیر به‌ندرت او را بر پرده‌ی نقره‌ای دیده‌ایم. آخرین بازی‌های پشت‌سرهم او در سال‌های ۲۰۱۳ و ۲۰۱۴ اتفاق افتاد که به نمایش عمومی فیلم‌های «برت واندرستون شگفت‌انگیز»، «بزن‌بهادر۲» و «احمق و احمق‌تر۲» انجامید؛ فیلم‌هایی که نه مورد توجه منتقدان قرار گرفتند و نه در گیشه به موفقیت خاصی دست یافتند. جدیدترین نقش‌آفرینی او هم امسال در نقش مکمل «دسته‌ بد» است که در آن تقریباً غیرقابل‌شناسایی است و در هیچ‌یک از نشست‌های مطبوعاتی فیلم حاضر نشد تا از آن حمایت کند.jim carrey11 اما جواب این سؤال که او مشغول چه کاری بوده، در مستند کوتاهی با نام «من به رنگ نیاز داشتم» نهفته است؛ ویدئویی شش‌دقیقه‌ای که دو هفته پیش در اینترنت قرار گرفت اما به‌تازگی مورد توجه قرار گرفته و بازدیدهایش از دو میلیون گذشته است. این مستند، جیم کری را در استودیوی هنری‌اش نشان می‌دهد با نقاشی‌های حقیقتاً حیرت‌انگیزی که خلق کرده است. او شش سال پیش سراغ این هنر رفت تا «قلب شکسته‌ای را درمان کند» که نتیجه‌اش بعضی از بهترین آثار او شده است.jim carrey2 جیم کری در بخشی از ویدئو می‌گوید: «فکر می‌کنم آن‌چه کسی را هنرمند می‌کند این است که الگوهایی از زندگی درونی‌اش را خلق می‌کند. هنرمندان به چیزی تجسم می‌بخشند که از احساسات، نیازها یا دریافت آن‌ها از نیازهای تماشاگران برمی‌آید.»carrey152

دیگر خبرهای جهان را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

urbon atr

هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی

هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی خلق آثاری در طبیعت به‌صورت غیرماندگار دو هنرمند ایرانی برای شرکت در پروژه جهانی «هنر کوچ‌رو» که این‌بار در اروپا برگزار می‌شود، دعوت شده‌اند. به گزارش ایسنا، در سال­‌های اخیر، بسیاری از کشورها و متولیان فرهنگی آن‌ها، برای ارتقای سطح کیفی هنر، اقدام …

۰ comments
3

آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم!

دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42660/%d8%ac%db%8c%d9%85-%da%a9%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%d9%86%d9%82%d8%a7%d8%b4%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c%d8%b4.html/feed 0
حق کپی رایت آثار هنری با پیوستن به کنوانسیون برن - نگاهی به روند کپی رایت در ایرانhttp://tandismag.com/42650/%d8%ad%d9%82-%da%a9%d9%be%db%8c-%d8%b1%d8%a7%db%8c%d8%aa-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%87%d9%86%d8%b1%db%8c.html http://tandismag.com/42650/%d8%ad%d9%82-%da%a9%d9%be%db%8c-%d8%b1%d8%a7%db%8c%d8%aa-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%87%d9%86%d8%b1%db%8c.html#respond Mon, 14 Aug 2017 07:38:32 +0000 http://tandismag.com/?p=42650 حق کپی رایت اثر هنری با پیوستن به کنوانسیون برن نگاهی به روند کپی رایت در ایران سایت تندیس به قلم عسل ازگلی تقریباً تمامی آثار هنری شامل طراحی‌ها، آثار حجمی، نوشته‌ها و…می توانند موضوع آثار مورد حمایت از طریق حقوق مالکیت فکری قرار گیرند. به عنوان مثال، یک اثر نقاشی می‌تواند حاوی یک یا ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
حق کپی رایت اثر هنری با پیوستن به کنوانسیون برن
نگاهی به روند کپی رایت در ایران

سایت تندیس به قلم عسل ازگلی

تقریباً تمامی آثار هنری شامل طراحی‌ها، آثار حجمی، نوشته‌ها و…می توانند موضوع آثار مورد حمایت از طریق حقوق مالکیت فکری قرار گیرند. به عنوان مثال، یک اثر نقاشی می‌تواند حاوی یک یا چند عنصر قابل حمایت حقوقی از قبیل اصل اثر، اسم نقاش، امضای خاص او، روشی منحصر به فرد در چاپ نقاشی و همچنین نام شخص یا شرکت همکار در چاپ اثر باشد. در این مثال، به شکل اجمالی، اصل اثر از طریق کپی رایت، اسم، و امضای نقاش و شرکت چاپ کننده، از طریق لوگو یا نام تجاری، روش خاص چاپ، تحت عنوان اختراع می‌توانند موضوع حمایت از آثار فکری و معنوی قرار گیرند. باید یادآوری کرد که صرفاً یک «ایده» یا «طرح» قابل حمایت نیستند مگر اینکه به شکلی نمود خارجی و فیزیکی پیدا کنند.berneconvention 151018153341 lva1 app6892 thumbnail 4 در این راستا، قوانین و کنوانسیون‌های داخلی و بین‌المللی متعددی تصویب و اجرا شده‌اند. از جمله این کنوانسیون‌ها که مهم‌ترین آن‌ها نیز می‌باشد، کنوانسیون برن، مصوب ۱۸۸۶ است که مشخصاً قواعدی را برای به رسمیت شناختن کپی رایت در کشورهای عضو کنوانسیون مقرر می‌دارد. هدف اصلی مقررات کنوانسیون برن، حمایت همه جانبه از آثار ادبی و هنری در تمام کشورهای عضو، براساس اصل کامل الوداد است. طبق این اصل، کشورهای عضو می‌بایست کلیه‌ی حقوقی را که برای هنرمندان و صاحبان حقوق مالکیت ادبی و هنری داخلی قائل هستند، برای هنرمندان خارجی نیز اعمال دارند. بدین ترتیب، کلیه‌ی آثار وارد شده به کشور، برای انتشار و تکثیر نیاز به اخذ مجوز از صاحب اثر خواهند داشت. البته در همین کنوانسیون و همچنین با ارجاع به مقررات موافقتنامه‌ی «تریپس»، استثنائاتی نیز در نظر گرفته شده است. به عنوان نمونه، این مقررات در شرایطی که به ضرر منافع عمومی و یا تولید علم باشد، می‌تواند از طرف کشورهای عضو، نادیده گرفته شود، اما در هر صورت، اصل بر رعایت قوانین است و استثنائات مذکور، همان‌طور که از نامشان پیداست، فقط در موارد محدودی قابلیت اعمال دارند که مبحثی جداگانه می‌طلبد.
در خصوص عواقب مثبت و منفی پیوستن ایران به کنوانسیون برن، نظرات مختلف و متضادی از سوی حقوقدانان و صاحبان تجارت بیان شده است. یکی از مهم‌ترین این موارد، تناقض مقررات کپی رایت با حقوق رقابت و یا حقوق مصرف کنندگان است. در واقع، در کشورهایی مثل ایران که توسعه‌ی اقتصادی هنوز به شکل ایده‌آل به دست نیامده است، سیاست کلی دولت بر اصل قابل دسترس بودن منابع علمی، ادبی و هنری برای عموم جامعه است و حفظ منافع عمومی بر حمایت از پدیدآورندگان آثار هنری، ارجحیت دارد. مثلاً از آنجایی که در بسیاری از کشورها، نرم افزارهای کامپیوتری شامل کپی رایت می‌شوند، پذیرفتن مقررات کنوانسیون برن در ایران، موجب بالا رفتن هزینه‌های دسترسی به این نرم افزارها و لزوم اخذ مجوز از شرکت‌های مالک آنها می‌گردد که این امر تا حد زیادی منافع آموزشی، علمی و فرهنگی را محدود خواهد کرد.
یکی دیگر از مشکلاتی که کشورهای در حال توسعه‌ای مثل ایران، به دنبال پیوستن به کنوانسیون برن، با آن روبرو خواهند شد، مرتبط با بحث ترجمه است. هر چند که در این کنوانسیون، به کشورهای عضو اجازه داده می‌شود که ترجمه‌ی آثاری که از اولین انتشار آن‌ها ۱۰ سال گذشته را بدون نیاز به اخذ مجوز از ناشر و نویسنده انجام دهند، اما همین محدودیت زمانی، می‌تواند باعث عدم رشد هم‌زمان کشورهای غیرتوسعه یافته با کشورهای پیشرفته شود. در واقع، این تأخیر زمانی در ترجمه‌ی کتب و مقالات، ممکن است در برخی علوم پایه، مشکل ساز نباشد، اما در زمینه‌هایی که همگام بودن با تکنولوژی روز دنیا نیاز است، می‌تواند مانع بزرگی در جهت پیشرفت باشد.

برای مطالعه مقالاتی در زمینه اصالت سنجی آثار هنری به لینک‌های زیر مراجعه کنید:

art work

یأس را کیوریت می‌کنیم | اصالت سنجی فرهنگ

یأس را کیوریت می‌کنیم | اصالت سنجی فرهنگ نامه نیمه ماه مرداد | مستندنگاری و شناسنامه اثر هنری سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی چینیان در طی ده سال گذشته چندین موزه‌ی کوچک و بزرگ افتتاح کرده‌اند. موزه اساس تفویض قدرت در نظام‌های مدرن است. این پیامد چیست که موزه‌ای تعطیل می‌شود، بر سر اجاره …

۰ comments
uv ir photography ok

مستندنگاری و شناسنامه اثر هنری

مستندنگاری و شناسنامه اثر هنری اصالت سنجی آثار هنری سایت تندیس به قلم جاوید رمضانی در فضای معاصر حفاظت آثار هنری مسئله شناسنامه اثر چه به لحاظ حقوقی و چه به لحاظ اقتصادی دارای اهمیت دوچندان گردیده است. به لحاظ حفاظت و مرمت جسمیت مادی اثر و همین‌طور دریافت اطلاعات به جهت اصالت سنجی و …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42650/%d8%ad%d9%82-%da%a9%d9%be%db%8c-%d8%b1%d8%a7%db%8c%d8%aa-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d9%87%d9%86%d8%b1%db%8c.html/feed 0
نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار | هر کدامتان میتوانید بر روی این مبل بنشینید - نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار در گالری طراحان آزادhttp://tandismag.com/42605/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%b3%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%ad%d8%b4%d9%85%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%b4%d8%a7%d8%b1.html http://tandismag.com/42605/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%b3%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%ad%d8%b4%d9%85%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%b4%d8%a7%d8%b1.html#respond Sun, 13 Aug 2017 12:04:06 +0000 http://tandismag.com/?p=42605 نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار سهند بیجه کلام زنجانی | هر کدامتان میتوانید بر روی این مبل بنشینید نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار در گالری طراحان آزاد سایت تندیس یه قلم سحر افتخارزاده سهند حشمتی افشار که در نمایش قبلی آثار خود به نفسِ طراحی و اشتراکات آن با ضرباهنگ موسیقی ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار
سهند بیجه کلام زنجانی | هر کدامتان میتوانید بر روی این مبل بنشینید
نگاهی به نمایشگاه آثار سهند حشمتی افشار در گالری طراحان آزاد

سایت تندیس یه قلم سحر افتخارزاده

سهند حشمتی افشار که در نمایش قبلی آثار خود به نفسِ طراحی و اشتراکات آن با ضرباهنگ موسیقی پرداخته بود در آثار اخیر سادگی طراحی را محملی برای نقد اجتماعی و به پرسش کشیدن داوری اخلاقی قرار داده است. در مجموعه قبلی روزمرگی موضوعات طراحی‌های افشار برای بسط چرایی و توضیح چگونگی شکل‌گیری خود با موسیقی و در واقع با ریاضی پیوند زده شده بودند. در مجموعه اخیر اما دیگر مسئله هنرمند خودِ طراحی نیست بلکه طراحی تنها یک ابزار است، چنان که تنها به این ابزار هم بسنده نکرده و از امکانات مدیوم ویدئو نیز در نمایش خود بهره برده است. sahand heshmati afshar 2 طراحی‌ها خلاصه، دقیق و شسته رفته هستند. طراحی در اینجا ابزاری است ساده و سرراست برای انتقال معنا و هیچ کارکرد اکسپرسیوی ندارد و دیگر حتی درگیر فرم هم نیست.
آثار این نمایشگاه هر یک بخشی از سناریوی کلی مجموعه هستند و مانند قطعات پازل در کنار هم مجموعه را کامل می‌کنند. در این میان تصویر مخاطب که از طریق دوربین گرفته شده و بر دیواری دیگر پروجکت می‌شود قطعه دیگری از همان پازل و شاید تکمیل کننده آن است. پالت سیاه و سفید و خطوط مشخص و بی تعارف طراحی‌ها، استفاده از دوربین کمابیش پنهان و بسترسخن سیاسی-اجتماعی آثار، فضایی سرد و امنیتی با حس پاییده شدن به مخاطب منتقل می‌کند.sahand heshmati afshar 3
هنرمند در این مجموعه به سراغ چهره‌هایی رفته که نام و هویت هر یک به نوعی با وجه اخلاقی منفی یا شاید بتوان گفت با تعبیر “جُرم” گره خورده است. سهند حشمتی افشار که تصویر خود را نیز در میان این چهره‌ها طراحی کرده، در بیانیه اشاره می‌کند که این افراد “دیگران” نیستند بلکه از بستر همین جامعه که همه ما در آن هستیم و نقش ایفا می‌کنیم برخاسته‌اند. بیوگرافی‌های نوشته شده زیر پرتره‌ها محو و مخدوش است، گویی می‌تواند متعلق به هرکسی باشد و یا دلالت دارد بر قطعی نبودن شناخت ما از طریق چند خط زندگینامه یا چند پلان کوتاه از زندگی آدم‌ها.

sahand heshmati afshar azad art gallery 45 مردی که از پشت سر تصویر شده می‌تواند هرکدام از این صورت‌ها را به چهره داشته باشد؛ بدنه‌ای واحد که صورتک‌هایش را عوض می‌کند. چهره‌هایی که هر یک می‌تواند بدلی از دیگری باشد همچون گیاهانی بی‌ریشه که با قلمه تکثیر می‌شوند و همه جا را می‌گیرند. سهند می‌تواند در تابلوی هاکنی در کنار شهرام جزایری نشسته باشد و با هم گپ بزنند. آنچه بر دیوار گالری پروجکت می‌شود تصویر آدم‌هایی است که هرکدام می‌توانند بر صندلی بزرگ سیاه تکیه بزنند. sahand heshmati afshar azad art gallery 2
اما تصویر کردن چهره‌ها به صورت نیمرخ این شخصیت‌ها را ورای زمان و مکان قرار می‌دهد و تبدیل به آیکون می‌کند. اگر چه این مجموعه بر آن است که این‌ها نمودهای واقعی جامعه ما هستند و افشار آن‌ها را نه جدا از خود که در کنار خود تصویر می‌کند و یادآور می‌شود که هر کدام از ما می‌تواند روی آن صندلی بنشیند یا آن لباس‌ها مثل لباس‌های خود ما پس از شسته شدن روی رخت آویز خشک می‌شوند، اما این نوع تصویر کردن آن هم با مدیوم طراحی بر یکّه و شاخص بودن کاراکترها تاکید می‌کند.sahand heshmati afshar azad art gallery 53

در پرتره‌های سه‌تایی هم که گویی هنرمند با مطالعه مکرر پرتره سعی در شناخت یا تسخیر هویت صاحبش و ثبت ماهیت او دارد، هر سه مطالعه نیمرخ تصویر شده و بر نوعی‌بودن صاحب چهره تاکید شده است.این چهره‌ها از روبرو و زمانمند و یا در حالتی روزمره تصویر نشده‌اند بلکه در آن شکل آرمانی چهره تبدیل به شخصیت‌هایی فراتاریخی شده‌ و به واسطه تبدیل شدن به آیکون از طریق هنر، از متن روزمرگی جدا شده‌اند.sahand heshmati afshar azad art gallery 5
خلاصه کردن هویت در سر و کاستن بدن به لباس آن هم لباسی مشخص، در این مجموعه، به ساختار قدرتی تک‌محور و مردانه اشاره دارد که البته خود آثار نیز تحت سیطره همان نزج گرفته، از چارچوب آن فراتر نمی‌رود و از ساختمان نشانه‌ای آن برای قوام خود استفاده می‌کند و چه بسا با افزودن آیکون‌های تازه به این ساختمان نشانه‌ای به آن اعتبار می‌بخشد.sahand heshmati afshar azad art gallery 13

sahand heshmati afshar azad art gallery 50 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 51 55x55 sahand heshmati afshar 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 39 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 41 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 47 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 48 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 49 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 35 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 34 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 33 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 32 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 30 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 29 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 17 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 18 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 21 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 25 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 27 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 28 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 16 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 15 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 10 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 9 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 8 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 4 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 5 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 6 55x55 sahand heshmati afshar azad art gallery 7 55x55

نقد نمایشگاه دیگر از سحر افتخارزاده را اینجا ببینید:

diako hasan nejad painting 5

نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری

نقد نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد | واکسن هاری نگاهی به “هار”؛ نمایشگاه نقاشی دیاکو حسن نژاد در گالری ۲۶ سایت تندیس به قلم سحر افتخار زاده واکسن هاری دیاکو حسن‌نژاد در اولین نمایشگاه انفرادی نقاشی‌ خود، مجموعه‌ای شامل بیست و یک تابلو با تکنیک رنگ روغنی روی بوم را به نمایش گذاشته است. او …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42605/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%b3%d9%87%d9%86%d8%af-%d8%ad%d8%b4%d9%85%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%b4%d8%a7%d8%b1.html/feed 0
رونمای آثار ابراهیم ملکی با مشارکت خانه تئاتر ایران و کارگاه هنر و تجربه عماد - یکشنبه 22 مرداد ساعت 17 در خانه تئاتر ایرانhttp://tandismag.com/42600/%d8%b1%d9%88%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d9%87%db%8c%d9%85-%d9%85%d9%84%da%a9.html http://tandismag.com/42600/%d8%b1%d9%88%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d9%87%db%8c%d9%85-%d9%85%d9%84%da%a9.html#respond Sun, 13 Aug 2017 08:54:28 +0000 http://tandismag.com/?p=42600 رونمای آثار ابراهیم ملکی با مشارکت خانه تئاتر ایران و کارگاه هنر و تجربه عماد یکشنبه ۲۲ مرداد ساعت ۱۷ در خانه تئاتر ایران آثار نمایشی ابراهیم مکی، نویسنده و کارگردان ایرانی، در خانه تاتر با حضور هنرمندان رونمایی می‌‌شود. به گزارش روابط عمومی خانه تاتر،در این مراسم ۱۰ اثر از ۲۷ اثر نمایشنامه ابراهیم ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
رونمای آثار ابراهیم ملکی با مشارکت خانه تئاتر ایران و کارگاه هنر و تجربه عماد
یکشنبه ۲۲ مرداد ساعت ۱۷ در خانه تئاتر ایران

Ebrahim maki

آثار نمایشی ابراهیم مکی، نویسنده و کارگردان ایرانی، در خانه تاتر با حضور هنرمندان رونمایی می‌‌شود.
به گزارش روابط عمومی خانه تاتر،در این مراسم ۱۰ اثر از ۲۷ اثر نمایشنامه ابراهیم مکی رونمایی خواهد شد. این نمایش‌‌نامه ها که شامل: پدر و پسر، هتل نیمکت، عشق، صبح طلوع می کند، انکار، گُم، خلوت‌‌گاه، کله سفید، شترقربانی و آهای! با تو هستم، کجایی؟ می باشند، توسط نشر هنر و تجربه عماد به چاپ رسیده اند. این مراسم که روز یکشنبه ۲۲مرداد ۹۶ ساعت ۱۷ در سالن اجتماعات خانه تئاتر برگزار می شود، خسرو احمدی مسئولیت کارگردانی آن را به عهده دارد .این نشست همراه با گفت و گویی از دکتر محمدرضا خاکی و استاد فرهاد توحیدی و خوانش بخشی از نمایشنامه “آقای سین الف گاف زنش را کشت و فاسق اورا به شام خوشمزه ای که پخته بود مهمان کرد”خواهدبود.
لازم به ذکر است که این برنامه با مشارکت خانه تئاتر ایران و کارگاه هنر و تجربه عماد برگزار می شود.
آدرس: خیابان انقلاب، خیابان شهید برادران مظفر (صبا جنوبی)، نبش کوچه ماه، ساختمان آفتاب، طبقه اول، سالن اجتماعات خانه تاتر

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42600/%d8%b1%d9%88%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c-%d8%a2%d8%ab%d8%a7%d8%b1-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d9%87%db%8c%d9%85-%d9%85%d9%84%da%a9.html/feed 0
جهان تصاویر و جدایی ناپذیری جنگ از عکاسی - فصل ششم کتاب درباره عکاسی سوزان سونتاگ | جهان تصویر  | بخش دوhttp://tandismag.com/42587/42587.html http://tandismag.com/42587/42587.html#respond Sun, 13 Aug 2017 08:38:20 +0000 http://tandismag.com/?p=42587 جهان تصاویر و جدایی ناپذیری جنگ از عکاسی خلاصه کتاب درباره عکاسی  فصل ششم کتاب درباره عکاسی سوزان سونتاگ | جهان تصویر  | بخش دو انتشارات حرفه نویسنده ترجمه نگین شیدوش سایت تندیس تلخیص نیلوفر تقی‌پور عکاس‌ها در واکنش به تحلیل‌رفتن روزافزون تجربۀ واقعیت، به سوی تجربه‌های جدید می‌روند. حضور همیشگی و همه‌جایی آنها افراطی‌ترین و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
جهان تصاویر و جدایی ناپذیری جنگ از عکاسی
خلاصه کتاب درباره عکاسی 
فصل ششم کتاب درباره عکاسی سوزان سونتاگ | جهان تصویر  | بخش دو

انتشارات حرفه نویسنده ترجمه نگین شیدوش

سایت تندیس تلخیص نیلوفر تقی‌پور

عکاس‌ها در واکنش به تحلیل‌رفتن روزافزون تجربۀ واقعیت، به سوی تجربه‌های جدید می‌روند. حضور همیشگی و همه‌جایی آنها افراطی‌ترین و بی‌خطرترین شکل تحرک محسوب می‌شود. تمایل به تجربه‌های جدید تبدیل به تمایل برای عکس‌گرفتن شده‌است: تجربه، قالبی را می‌جوید که در برابر بحران مصون و مقاوم باشد و حتی ترس از نابودی، کیفیت منحصربه‌فرد سوژه در اثر عکاسی شدن بود.1 1

جمع‌آوری مشتاقانۀ عکس‌ها هم برای آنهایی که به هر دلیل در محیط‌های بسته حبس شده‌اند، جذابیت خاصی دارد. مجموعه‌های عکس می‌توانند یک جهان جایگزین بسازند، جهانی سرشار از تصاویر ستودنی که عکس می‌تواند نقطۀ آغاز آن باشد. عکس‌ها راهی هستند برای متوقف‌کردن و به دام‌ انداختن واقعیتی که سرکش و غیرقابل دسترس به نظر می‌رسد. کسی نمی‌تواند مالک واقعیت شود، اما می‌تواند مالک تصاویر شود. به قول پروست، این جاه‌طلب‌ترین زندانیِ خودخواسته، نمی‌توان مالک حال شد اما می‌توان مالک گذشته شد.2 1

عکاسی به طور ضمنی از دست‌یابی سریع به امر واقعی حکایت دارد. اما ماحصل این دست‌یابی سریع به واقعیت، خود شکلِ دیگری از فاصله‌گرفتن است. تملک جهان در قالب تصاویر، به معنای واقعی کلمه، تجربۀ دوبارۀ دوردستی و غیر واقعی بودنِ امر واقعی است.3 1

سونتاگ می‌نویسد به زعم پروست، گذشته همان جایی است که حال واقعاً واقعی می‌شود، یعنی می‌توان مالک آن شد. در چنین کوششی، عکس‌ها هیچ‌جایی ندارند. هرگاه که پروست دربارۀ عکس‌ها حرف می‌زند لحنی کاملاً تحقیرآمیز دارد، عکس برای او مترادف است با رابطه‌ای سطحی و ارادی با گذشته که بیش از حد وابسته به دیدن است و شیوه‌ای که پروست آن را “خاطرۀ غیر ارادی” می‌خواند. اما حقیقت این است که پروست با تلقی عکس‌ها به منزلۀ ابزار حافظه، یعنی تا جایی که به کار خود او می‌آمد، در درک عکس دچار بدفهمی شده بود: عکس آن‌قدر که ابداع حافظه یا جایگزین آن است، ابزار حافظه نیست.4 1

آن چیزی که عکس‌ها بی‌واسطه در اختیار ما می‌گذارند، واقعیت نیست بلکه تصویر است. ثبت و سند عکسی، به سادگی تصدیق می‌کند که سوژه هست و زندگی می‌کند و هر تعداد عکس داشته‌باشیم، چندان زیاد نیست. اما کار عکاسی تنها ثبت و ضبط گذشته نیست، بلکه راهی برای مواجهه با زمان حال است. گواه آن هم تاثیرات بی‌شمار مستندات عکسی معاصر است. دوربین رابطه‌ای استنتاجی با زمان حال برقرار می‌کند و نگاهش به تجربه، نگاهی رو به گذشته است.5

عکاسی که کاربردی نارسیستیِ بسیاری دارد، در عین حال ابزاری قدرتمند برای غیرشخصی‌کردن رابطۀ ما با جهان هم است. امروز جنگ و عکاسی، جدایی‌ناپذیر به نظر می‌رسد و حوادث هولناک دیگر، مردمِ دوربین به‌دست را به سوی خود می‌کشد. در جامعه‌ای که تمایلی به تجربۀ محرومیت، شکست، مصیبت، … وجود نداشته باشد کنجکاوی مهارناپذیری در مورد این وقایع به وجود می‌آید، کنجکاوی‌ای که تا حدودی با عکس‌گرفتن ارضا می‌شود.6

احساس معاف‌بودن از بدبختی تمایل به نگاه‌کردن به عکس‌های دردآور را برمی‌انگیزد و دیدن آن‌ها هم این حس معاف‌بودن را تلقین و تقویت می‌کند. در جهان واقعی، چیزی در حال اتفاق‌افتادن است و هیچ‌کس نمی‌داند که قرار است چه اتفاقی بیفتد، اما در جهان تصاویر، چیزی اتفاق‌افتاده است و تا ابد هم به همین شکل اتفاق خواهد افتاد. مردم همه چیز این جهان را از طریق تصاویر عکسی می‌‎شناسند و در مواجهه با چیزهای واقعی دچار حالتی از سرخوردگی، تعجب و بی‌تفاوتی می‌شوند.7

در ادامه سونتاگ شرح می‌دهد که عکس‌ها احساس را از تجربۀ دست‌اول کم می‌کنند و در عوض موجب احساساتی می شوند که در زندگی واقعی وجود ندارد. وقتی اتفاقات ناگوار را در قالب عکس ها می‌بینیم، آسیب‌پذیرتر از زمانی هستیم که آنها را به شکل واقعی تجربه می‌کنیم. عکاسی با شیوه‌های ناپیوسته دیدن مرتبط است یعنی دقیقا درک یک کلیت یک چیز با دیدن یک بخش، یک جزء جالب توجه یا یک برش هیجان آور از آن است.8

قسمت های قبل از خلاصه کتاب درباره عکاسی را اینجا دنبال کنید:

1 1

جایگزینی جهان تصویر با جهان واقعی

جایگزینی جهان تصویر با جهان واقعی خلاصه کتاب درباره عکاسی  فصل ششم کتاب درباره عکاسی سوزان سونتاگ | جهان تصویر  | بخش یک انتشارات حرفه نویسنده ترجمه نگین شیدوش سایت تندیس تلخیص نیلوفر تقی‌پور فوئرباخ، فیلسوف ماتریالیست آلمانی در کتاب ذات مسیحیت می‌نویسد: عصر ما، تصویر را به شیء، کپی را به اصل، بازنمایی را به …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42587/42587.html/feed 0
هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی - خلق آثاری در طبیعت به‌صورت غیرماندگارhttp://tandismag.com/42579/%d9%87%d9%86%d8%b1-%da%a9%d9%88%da%86-%d8%b1%d9%88-%d9%be%d8%b1%d9%88%da%98%d9%87-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c.html http://tandismag.com/42579/%d9%87%d9%86%d8%b1-%da%a9%d9%88%da%86-%d8%b1%d9%88-%d9%be%d8%b1%d9%88%da%98%d9%87-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c.html#respond Sun, 13 Aug 2017 05:23:49 +0000 http://tandismag.com/?p=42579 هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی خلق آثاری در طبیعت به‌صورت غیرماندگار دو هنرمند ایرانی برای شرکت در پروژه جهانی «هنر کوچ‌رو» که این‌بار در اروپا برگزار می‌شود، دعوت شده‌اند. به گزارش ایسنا، در سال­‌های اخیر، بسیاری از کشورها و متولیان فرهنگی آن‌ها، برای ارتقای سطح کیفی هنر، اقدام ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
هنر کوچ رو پروژه جهانی هنر محیطی | حضور دو هنرمند ایرانی
خلق آثاری در طبیعت به‌صورت غیرماندگار

urbon atr
دو هنرمند ایرانی برای شرکت در پروژه جهانی «هنر کوچ‌رو» که این‌بار در اروپا برگزار می‌شود، دعوت شده‌اند.

به گزارش ایسنا، در سال­‌های اخیر، بسیاری از کشورها و متولیان فرهنگی آن‌ها، برای ارتقای سطح کیفی هنر، اقدام به برنامه‌­ریزی‌­ها و سرمایه­‌گذاری‌های کلان در بخش هنر و روابط بین‌­الملل کرده‌اند.

بسیاری از این برنامه‌­ها، به‌شکل طولانی‌مدت با اهداف چند ساله هستند تا بتوان دید بهتری از موقعیت هنر معاصر در جهان به‌دست آورد. با چنین رویکردی می‌­توان برای به‌دست آوردن جایگاه در هنر معاصر جهانی برنامه‌ریزی کرد.

کشور کره جنوبی در این سال‌ها برای پیشبرد اهداف فرهنگی و هنری خود، چند برنامه کلان را در زمینه هنر معاصر برگزار کرده و با دعوت از هنرمندان فعال از سراسر دنیا، رصد بهتری نسبت به وضعیت و جایگاه هنر معاصر در دنیا به‌دست آورده است.

یکی از این برنامه­‌ها «پروژه جهانی هنر کوچ‌رو» است، این پروژه که توسط بخش بین­‌الملل گروه «یاتو» که حدود ۳۰ سال در زمینه هنر محیطی فعالیت کرده، برنامه‌ریزی شده است، با یک برنامه داخلی در کشور کره جنوبی در سال ۲۰۱۴ با حضور ۲۰ کیوریتور بین‌المللی هنر محیطی در مقرر گروه «یاتو» افتتاح شد.

از سال ۲۰۱۵ فعالیت بخش بین­‌الملل این پروژه در آسیا آغاز شد، در سال ۲۰۱۶ نیز در آفریقا و خاورمیانه (ایران) ادامه پیدا کرد. این رویداد امسال (۲۰۱۷) در اروپا برگزار می‌شود و در نهایت در سال ۲۰۱۸ در آمریکای شمالی به پایان خواهد رسید. در بخش اروپا و در کشور آلمان، دو هنرمند ایرانی، عاطفه خاص و مهدیه دهقانی، برای شرکت در این برنامه از ۱۹ آگوست تا ۴ سپتامبر دعوت شده‌اند.

در طول این برنامه با عنوان Urban Nature Art هنرمندان در ۱۶ ورک‌شاپ آثاری را در طبیعت به‌صورت غیرماندگار خلق می‌کنند و در نهایت، تمام این آثار که به‌واسطه عکاسی و فیلمبرداری ثبت شده‌اند، در محل مرکز «فارست آرت» به‌نمایش گذاشته می‌شوند.

در این برنامه، ۱۳ هنرمند از ایران، مجارستان، کره جنوبی، هند، لیتوانی، اسلواکی، آفریقای جنوبی، سوئد و ۱۲ هنرمند آلمانی حضور دارند. محل برگزاری این ورک‌شاپ‌ها در ژئوپارک جهانی یونسکو در کشور آلمان است.

مهدیه دهقانی متولد سال ۱۳۵۸ در کرمان است. تحصیلات او در زمینه گرافیک است و در این زمینه تدریس می‌کند. او در چند جشنواره هنر محیطی در داخل ایران شرکت کرده و آثارش در کشورهایی مانند مجارستان، رومانی، کره جنوبی، آلمان، آمریکا (کالیفرنیا و سانفرانسیسکو) به‌نمایش درآمده‌اند.

عاطفه خاص دیگر هنرمند ایرانی حاضر در این برنامه، متولد سال ۱۳۶۴ در تهران است. او فارغ‌التحصیل رشته نقاشی مقطع کارشناسی و مقطع کارشناسی ارشد در رشته پژوهش هنر است. آثار او در جشنواره‌ها و نمایشگاه‌های بین‌المللی مانند فوکوس ایران در موزه صنایع دستی و هنر مردمی لس‌آنجلس، جشنواره بین‌المللی هنر کاتماندو و همچنین در کانادا، آمریکا، بلژیک، رومانی، کره جنوبی، بلغارستان، لهستان، تونس، یونان، مجارستان و فرانسه به‌نمایش درآمده‌اند.

دیگر اخبار هنر معاصر جهان را اینجا دنبال کنید:

3

آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم!

دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی …

۰ comments
Marc Chagall 2

نگاهی به نمایشگاه مارک شاگال که تا کنون دیده نشده بود

نگاهی به نمایشگاه مارک شاگال که تا کنون دیده نشده بود | قسمت دوم سایت تندیس ترجمه روژان سرهنگی فانتزی برای صحنه، نمایشگاهی از کارهای کمتر دیده شده مارک شاگال با نگاهی به موسیقی، رقص، تئاتر در موزه LACMA  نمایشگاه فانتزی برای صحنه به پنج بخش تقسیم می‌شود: بخش اول۱۱ لباس و ۱۸ طراحی از شاگال …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42579/%d9%87%d9%86%d8%b1-%da%a9%d9%88%da%86-%d8%b1%d9%88-%d9%be%d8%b1%d9%88%da%98%d9%87-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c.html/feed 0
خلاصه کتاب جهانی شدن و هنر جدید - قسمت اول: جهانی شدنhttp://tandismag.com/42506/%d8%ae%d9%84%d8%a7%d8%b5%d9%87-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b4%d8%af%d9%86-%d9%88-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html http://tandismag.com/42506/%d8%ae%d9%84%d8%a7%d8%b5%d9%87-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b4%d8%af%d9%86-%d9%88-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html#respond Sun, 13 Aug 2017 04:58:45 +0000 http://tandismag.com/?p=42506 خلاصه کتاب جهانی شدن و هنر جدید مفاهیم و رویکردها در آخرین جنبش‌های هنری قرن بیستم  قسمت اول: جهانی شدن ادوارد لوسی اسمیت |  ترجمه: دکتر علیرضا سمیع آذر | نشر نظر سایت تندیس تلخیص مهدیه شادمهر آخرین دهه‌های قرن بیستم تحولاتی عمیق در مفهوم هنر و ساختار زیبایی را شاهد بود و ابزارها و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
خلاصه کتاب جهانی شدن و هنر جدید
مفاهیم و رویکردها در آخرین جنبش‌های هنری قرن بیستم 
قسمت اول: جهانی شدن
ادوارد لوسی اسمیت |  ترجمه: دکتر علیرضا سمیع آذر | نشر نظر

سایت تندیس تلخیص مهدیه شادمهر

آخرین دهه‌های قرن بیستم تحولاتی عمیق در مفهوم هنر و ساختار زیبایی را شاهد بود و ابزارها و روش‌های جدیدی را تجربه کرد. مهم‌ترین خصیصه‌ی هنر این قرن وجه تجربی آن است که از نوعی تعامل بین نوآوری‌ها و نهاد‌های نوین سرچشمه می‌گیرد.

Jacobo BorgesEDIT هنر جدید به موضوعات مهم جهانی پافشاری می‌کند. استفاده از تکامل تکنولوژی ارتباطات و رسانه‌های جدید همچون عکس، فیلم و اینترنت موجب به‌وجود آمدن مفهوم آوانگاردیسم شد.
در این سال‌ها بینال‌های جدیدی چون بینال هاوانا و استانبول به بینال‌های قدیمی همچون بینال ونیز و سائوپولو اضافه شدند. بینال هاوانا تأکید بیشتری بر آثار هنرمندان جهان سوم داشت.kakhar 2 هاوانا به گروهی فرهنگی شامل نقاشان دیواری مکزیک، دیگو ریورا، خوزه کلمنته اورتزکو و دیوید آلفا سیکه ایروس تعلق داشت. اما هنرمندی که باعث شهرت جهانی هنرمندان آن خطه شد، همسر ریورا، فریدا کالو، بود. کالو دنباله‌روهای خلفی در امریکای لاتین داشت. جاکوبو بورخس ونزوئلایی و فرناندو بوتروی کلمبیایی از آن دست بودند.Fernando Botero هنرمندان امریکای لاتین بسیار شیفته‌ی هنر مفهومی و چیدمان شدند. در برزیل نیز کارهای باارزشی در حوزه‌ی هنر مفهومی شکل گرفت. از بین آن‌ها می‌توان به کارهای محیطی تونگا اشاره کرد. آثاری فوق‌العاده جذاب و اغلب آکنده از طره‌های بسیار بلند گیسوان بافته شده ـ رشته سیم‌های سربی ـ برای القای نوعی طلسم و جادوی جنسی همراه با کنایه و اشاراتی به «آلیس در سرزمین عجایب» اثر لوئیس کارول.Tunga Magma Installation view 6 شیلی نیز شاهد ظهور جریانی آونگاردیسم بود. اعضای اصلی این جریان اوژینو دیتبورن، گونزالو دیاز، آرتورو دوکلوس و خوان داویلا هستند. دیتبورن برای هنر پستی‌اش شهرت یافت، دیاز با چیدمان‌هایش شناخته شد و دوکلوس همواره سر‌هم‌سازی‌های تمثیلی و رازگونه می‌آفریند. موضوع کاتولیک‌گرایی در دوران استعمار، موضوع وحشت و خشونت ناشی از چمبره‌ی قدرت ژنرال پینوشه بود. هنر مدرن شیلی در اوایل دهه‌ی ۱۹۳۰ با تحمیل واقع‌گرایی استالین رو به خاموشی گرایید.

Dittborn از سوی دیگر الیا کاباکوف و اریک بولاتوف با نمایش نوعی هنر غیر رسمی از شوروی، هنر معاصر روس را مطرح کردند.
روش زندگی در اتحاد جماهیر شوروی در آثار الیا کاباکوف مورد بررسی قرار گرفته است. نمونه‌ای مهم از آثار وی مارپیچی است با نام «او عقل از سرش پریده، لباسش را درآورده و برهنه فراریست». اثر معروف بولاتوف با نام پرسترویکا به‌طور مستقیم به اواخر حاکمیت کومونیسم در روسیه اشاره دارد.Yushihara 2 هنر آوانگارد ژاپن پس از شکست این کشور در جنگ جهانی دوم، توسط گروه گوتای، که مؤسس‌اش نقاشی نوگرا و ثروتمند به‌ نام جیرو یوشیراها بود، شکل گرفت. فعالیت‌های گروه گوتای با خلق تابلوهای نقاشی برای گالری‌ها و ساخت مجسمه‌های موقت شهری آغاز شد. نقاشان آن معمولاً به شیوه‌ی انتزاعی و ضرب‌قلم‌های آزاد، که از خطاطی سنتی ژاپن الهام گرفته بودند، کار می‌کردند. این هنر جلوه‌ای مفهومی داشت و کنایه‌ای علیه تمایل به الگوهای غربی بود.Village scene 1938 هنر افریقای مدرن بازتاب وضعیت حاکم در قاره‌ی سیاه است و الزاماً چیزی نیست که ما دوست داشته باشیم. جان موافانجیجو هنرمند چاپگر نامیبیایی موضوعاتی چون ضرب‌المثل‌های افریقایی، اوضاع سیاسی و ایمان مسیحی خودش را دنبال می‌کرد. کاتالوگ مجموعه چاپ‌های او با نام «من تنهایی بودم» در سال ۱۹۹۲ انتشار یافت و همین دغدغه‌ی سیمای خویش و فردیت از او هنرمندی مدرن می‌سازد.cheri samba magnin a 2108 آثار چری سمبا از جمهوری کنگو، برخلاف آثار مضطرب و تشویش‌برانگیز موافانجیجو همواره فکاهی و طنز است. آثار او حاکی از نوعی گفتمان شدیدالحن و تهاجمی است که امروزه مشخصه‌ی فرهنگ افریقاست.
در چین طرح اندیشه‌های غرب در دوره‌ی انقلاب فرهنگی ممنوع اعلام شده بود. هنر مورد علاقه‌ی رژیم مائو، هنر تبلیغاتی رئالیستی بود که تحت تأثیر الگوی رئالیسم سوسیالیستی شوروی قرار داشت. اما بعد از سال ۱۹۷۹ هنر محیطی و هنر پاپ رواج یافت. وندا گو هنرمند چیره‌دستی در چیدمان از موی انسان بود. تمایلات هنر پاپ را می‌توان در آثار یو یوهان، نقاش انتزاع‌گرای چینی، که سپس تحت تأثیر سزان قرار گرفت، دید.Yushihara در هندوستان هنر مدرن از زمان آمریتا شرگیل وجود داشته است. الگوی اصلی کار او گوگن و مودیلیانی است. با وجود این هنرمندان معاصر هند همچون اویناش چاندرا و فرانسیس نیوتن سوزا به‌علت فقدان حمایت ملی برای ادامه‌ی فعالیت خویش مجبور به ترک وطن شدند. معروف‌ترین هنرمند این کشور پوپن کاکار است که سبک‌اش ترکیبی از عناصر شرقی و غربی است.Amrita shergil جایگاه هنر معاصر در کشور‌های اسلامی همواره با مشکلات بسیاری همراه بوده است. با وجود این مونا حاتوم که در خانواده‌ای فلسطینی در لبنان به‌دنیا آمده اکنون از شناخته‌شده‌ترین هنرمندان معاصر غرب است. موضوع اصلی او جنسیت و مسئله‌ی زن بودن است. تماشایی‌ترین تجربه‌ی او در کاری ویدئویی و محیطی با نام «بدن بیگانه» است که در سال ۱۹۹۴ ارائه گردید.Mona hatoum لوسی اسمیت در کتاب جدیدش «هنر فردا» به آثار شش هنرمند ایرانی حسین خسروجردی، فریدون آو، احمد نادعلیان، افشان کتابچی، شادی قدیریان و شیرین نشاط پرداخته است.

Yu Youhan Mao and His Friends from the Third World 1992 Acrylic on Canvas 150 x 120 cm 1 55x55 kakhar 55x55 khakhar 2 flickr 55x55 Dittborn 55x55 Dittborn 2 55x55 chri samba little kadogo 1338383817 org 55x55

خلاصه کتاب‌های دیگر را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

Franz Roh2

فتومونتاژ و عکاسی سورئالیسم در آثار فرانتس رو

فتومونتاژ و عکاسی سورئالیسم در آثار فرانتس رو بررسی سیر عکاسان فرمالیسم تا پلورالیسم | خلاصه کتاب عکاسی نمایی از مدرنیسم نوشته: ون درن کوک | ترجمه: غلامحسین فتح الله نوری | انتشارات حرفه هنرمند سایت تندیس تلخیص محدثه شادمهر فرانتس رو franz roh زمانی که فرانتس رو در دانشگاه‌های لایپزیک، برلین، بازل و مونیخ ادبیات …

۰ comments
1 1

جایگزینی جهان تصویر با جهان واقعی

جایگزینی جهان تصویر با جهان واقعی خلاصه کتاب درباره عکاسی  فصل ششم کتاب درباره عکاسی سوزان سونتاگ | جهان تصویر  | بخش یک انتشارات حرفه نویسنده ترجمه نگین شیدوش سایت تندیس تلخیص نیلوفر تقی‌پور فوئرباخ، فیلسوف ماتریالیست آلمانی در کتاب ذات مسیحیت می‌نویسد: عصر ما، تصویر را به شیء، کپی را به اصل، بازنمایی را به …

۰ comments
Jackson Pollock6

کوبیسم در تقابل با آثار جکسون پولاک

کوبیسم در تقابل با آثار جکسون پولاک خلاصه کتاب تاریخ هنر معاصر جهان | اوج و افول مدرنیسم | اکسپرسیونیسم انتزاعی، خوانش نوین از مدرنیسم علیرضا سمیع آذر | موسسه فرهنگی پژوهشی چاپ و نشر نظر سایت تندیس تلخیص سارا حسینی سری پیش به نقد و بررسی گرینبرگ در مورد کارهای جکسون پولاک پرداختیم، در ادامه …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42506/%d8%ae%d9%84%d8%a7%d8%b5%d9%87-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d8%ac%d9%87%d8%a7%d9%86%db%8c-%d8%b4%d8%af%d9%86-%d9%88-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html/feed 0
معرفی کتاب لیلی گلستان | تاریخ‌ ادبیات شفاهی معاصر ایران - تاریخ سخت‌کوشانhttp://tandismag.com/42541/%d9%85%d8%b9%d8%b1%d9%81%db%8c-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d9%84%db%8c%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86-%d8%aa%d8%a7%d8%b1%db%8c%d8%ae-%d8%b4%d9%81%d8%a7%d9%87%db%8c.html http://tandismag.com/42541/%d9%85%d8%b9%d8%b1%d9%81%db%8c-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d9%84%db%8c%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86-%d8%aa%d8%a7%d8%b1%db%8c%d8%ae-%d8%b4%d9%81%d8%a7%d9%87%db%8c.html#respond Sat, 12 Aug 2017 12:33:18 +0000 http://tandismag.com/?p=42541 معرفی کتاب لیلی گلستان | از مجموعه‌ی تاریخ‌ ادبیات شفاهی معاصر ایران گفت‌وگو: امید فیروزبخش دبیر مجموعه: محمدهاشم اکبریانی نشر ثالث سال نشر: ۱۳۹۲ سایت تندیس: جاوید رمضانی تاریخ سخت‌کوشان چندبار ناامید گردیده‌اید و باز دوباره از نو آغاز نموده‌اید؟ تا چه حد به پیوستگی و پایمردی در امور پایبند هستید؟ جهان معاصر پرتلاطم و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
معرفی کتاب لیلی گلستان | از مجموعه‌ی تاریخ‌ ادبیات شفاهی معاصر ایران
گفت‌وگو: امید فیروزبخش

دبیر مجموعه: محمدهاشم اکبریانی

نشر ثالث

سال نشر: ۱۳۹۲

سایت تندیس: جاوید رمضانی

تاریخ سخت‌کوشان

چندبار ناامید گردیده‌اید و باز دوباره از نو آغاز نموده‌اید؟ تا چه حد به پیوستگی و پایمردی در امور پایبند هستید؟

جهان معاصر پرتلاطم و دردناک است؛ طبیعت در معرض تهدید انسان قرار گرفته و نبرد انسان برای بقا سخت دشوار گردیده است.

مجموعه‌ی تاریخ شفاهی بهترین راهنما برای ظرایفی است که ما را به زندگی امیدوار می‌کند. تاریخ آنانی که صاحب نام شدند و نشانه‌های فرهنگ و بزرگی در اخلاق و فضایل انسانی هستند.

این مجموعه مالامال از روحیات و نکته‌هایی از اخلاق و روش هنرمندان و بزرگانی است که در دهه‌های ابتدای قرن بیستم در کشور ما می‌زیستند و می‌زیند. درک ارزش زمان و عمر انسانی امکان و حجم تولید هر فرد و نگاه مثبت به زندگی کمترین تأثیری است که این مصاحبه و کتاب در شما ایجاد می‌کند.

در این کتاب فصل‌های ذیل را مطالعه می‌نمایید:

با یاد برادرم کاوه و با تشکر از مادر و پدرم

کارنامه‌ی لیلی گلستان

نمایه

اشخاص

مکان‌ها

کتاب، نشریه، فیلم

نهادها، سازمان‌ها، وقایع، گروه‌ها

lili golestan

تاریخ هنر معاصر | لیلی گلستان | تاریخ‌ ادبیات شفاهی معاصر ایران

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42541/%d9%85%d8%b9%d8%b1%d9%81%db%8c-%da%a9%d8%aa%d8%a7%d8%a8-%d9%84%db%8c%d9%84%db%8c-%da%af%d9%84%d8%b3%d8%aa%d8%a7%d9%86-%d8%aa%d8%a7%d8%b1%db%8c%d8%ae-%d8%b4%d9%81%d8%a7%d9%87%db%8c.html/feed 0
حراج عکس کریستیز از کلکسیون موزه هنر مدرن نیویورک - فروش بیش از 400 اثر از کلکسیون MOMAhttp://tandismag.com/42491/%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%da%a9%d8%b1%db%8c%d8%b3%d8%aa%db%8c%d8%b2-%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%af%d8%b1%d9%86.html http://tandismag.com/42491/%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%da%a9%d8%b1%db%8c%d8%b3%d8%aa%db%8c%d8%b2-%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%af%d8%b1%d9%86.html#respond Sat, 12 Aug 2017 10:59:22 +0000 http://tandismag.com/?p=42491 حراج عکس کریستیز از کلکسیون موزه هنر مدرن نیویورک فروش بیش از ۴۰۰ اثر از کلکسیون MOMA سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی حراج کریستیز کارهایی از موزه هنر مدرن را در  مجموعه‌ای از حراج زنده‌ی آنلاین در طول یک سال آینده ارائه خواهد کرد. این حراج با چهار عکس در روز دهم اکتبر شروع خواهد ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
حراج عکس کریستیز از کلکسیون موزه هنر مدرن نیویورک
فروش بیش از ۴۰۰ اثر از کلکسیون MOMA

سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی

Man Ray2c Rayograph2c 1923 حراج کریستیز کارهایی از موزه هنر مدرن را در  مجموعه‌ای از حراج زنده‌ی آنلاین در طول یک سال آینده ارائه خواهد کرد. این حراج با چهار عکس در روز دهم اکتبر شروع خواهد شد.  عکسی که در بالا مشاهده می‌کنید اثر من ری در سال ۱۹۲۳ است که قیمت آن در حراج کریستی بالغ بر بیش از ۳۰۰ هزار دلار برآورد شده است.

در مجموع بیش از ۴۰۰ اثر از کلکسیون MOMA حراج می‌شود. درآمد حاصل از این حراج به دپارتمان عکاسی آن موزه تعلق می‌گیرد. سخنگوی موزه در این باره گفت: «بیشتر آثاری که به حراج گذاشته می‌شوند، نسخ کپی و چاپ‌های بعدی عکس‌ها هستند و به همین خاطر از آرشیو موزه خارج می‌گردند.»
این حراج شامل آثاری از بیل برانت، هنری کارتیه برسون، والکر اوانز، من ری، ادوراد استایکن، آلفرد استیگلیتز، و گری وینوگراند است. فروش‌های انحصاری در مورد آثار برانت، اوانز، کارتیه برسون و وینوگراند صورت خواهد گرفت. آثار برجسته از گنجینه‌ی عکس‌ها در محل کریستی در لوس آنجلس و سان فرانسیسکو به نمایش در خواهد آمد.
داریوش هایمز، رییس بین‌المللی عکاسی در کریستی در بیانیه‌ای اعلام کرد: «بسیاری از هنرمندانی که در این حراجی زنده و انلاین آثارشان عرضه شده‌ است، را اکثر دانش‌جویان عکاسی کاملاً می‌شناسند و در سطح جهانی محبوبیت دارند. حراج‌ها فرصتی بی‌بدیل برای حمایت از موزه و به دست آوردن اثری متعلق به تاریخ عکاسی است.» christies man ray photo 2304nedi 11 08 17

دیگر خبرهای هنر جهان را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

3

آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم!

دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی …

۰ comments
Marc Chagall 2

نگاهی به نمایشگاه مارک شاگال که تا کنون دیده نشده بود

نگاهی به نمایشگاه مارک شاگال که تا کنون دیده نشده بود | قسمت دوم سایت تندیس ترجمه روژان سرهنگی فانتزی برای صحنه، نمایشگاهی از کارهای کمتر دیده شده مارک شاگال با نگاهی به موسیقی، رقص، تئاتر در موزه LACMA  نمایشگاه فانتزی برای صحنه به پنج بخش تقسیم می‌شود: بخش اول۱۱ لباس و ۱۸ طراحی از شاگال …

۰ comments
sherrie levine cadeau

شری لوین هنرمند گالری خاویر هافکنز شد

شری لوین هنرمند گالری خاویر هافکنز شد گالری خاویر هافکِنز نماینده  فروش آثار شری لوین می‌شود سایت تندیس ترجمه احسان نوروزی گالری خاویر هافکنز در بروکسل اکنون نمایندگی  آثار شری لوین Sherrie Levine را بر عهده گرفته است. وی هنرمند نسل تصویرهایی است که در جوهر عکس‌ها، مجسمه‌ها، و چیدمان‌هایش در مورد ذاتِ جهانِ تصاویر، …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42491/%d8%ad%d8%b1%d8%a7%d8%ac-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%da%a9%d8%b1%db%8c%d8%b3%d8%aa%db%8c%d8%b2-%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d9%85%d8%af%d8%b1%d9%86.html/feed 0
موزه صنایع دستی افتتاح می‌شود - راه‌اندازی موزه صنایع دستی در فضای خالی سازمان میراث فرهنگیhttp://tandismag.com/42509/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d9%86%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%aa%d8%aa%d8%a7%d8%ad-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%d8%b4%d9%88%d8%af.html http://tandismag.com/42509/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d9%86%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%aa%d8%aa%d8%a7%d8%ad-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%d8%b4%d9%88%d8%af.html#respond Sat, 12 Aug 2017 10:07:26 +0000 http://tandismag.com/?p=42509 موزه صنایع دستی افتتاح می‌شود راه‌اندازی موزه صنایع دستی در فضای خالی سازمان میراث فرهنگی سایت تندیس به نقل از ایسنا از  افتتاح موزه هنرهای سنتی خبر داد. معاون صنایع دستی و هنرهای سنتی، بهمن نامور مطلق، در گفت‌وگو با ایسنا، درباره‌ی موزه صنایع دستی توضیح داد: «یکی از کارهایی که معاونت صنایع دستی آرزو ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
موزه صنایع دستی افتتاح می‌شود
راه‌اندازی موزه صنایع دستی در فضای خالی سازمان میراث فرهنگی

57534186 سایت تندیس به نقل از ایسنا از  افتتاح موزه هنرهای سنتی خبر داد. معاون صنایع دستی و هنرهای سنتی، بهمن نامور مطلق، در گفت‌وگو با ایسنا، درباره‌ی موزه صنایع دستی توضیح داد: «یکی از کارهایی که معاونت صنایع دستی آرزو داشت انجام دهد، ایجاد راهکاری برای دیده شدن صنایع دستی و هنرهای سنتی در فضاهای شهری بوده است، زیرا این هنر – صنعت موجب هویت‌زایی در محیط زندگی ما می‌شود تا بخشی از زیبایی‌شناسی را روی در و دیوار ببینیم، با آن‌ها خو بگیریم و بزرگ شویم. فرزندان ما با دیدن صنایع دستی در زندگی روزمره فقط ارتباط‌‌شان با یک محصول زیاد نمی‌شود، بلکه به واسطه یک محصول، به فرهنگ زیبایی‌شناسی، فلسفه و گذشته ما نقب می‌زنند.»

او ادامه داد: با این نیت که بتوانیم زیبایی‌شناسی را ترویج کنیم، سعی کردیم از هر موقعیتی برای به‌نمایش درآمدن صنایع دستی و زیبا کردن محیط استفاده کنیم. به همین دلیل، به دفتر هر استانداری که وارد می‌شویم، سراغ صنایع دستی را می‌گیریم. سعی کردیم تا آنجا که امکان دارد برنامه‌های صداوسیما را با صنایع دستی مزین کنیم و تا آنجا که به ما امکان داده‌اند، برای ورود این هنر به دکوراسیون‌ها کمک کرده‌ایم.

معاون صنایع دستی و هنرهای سنتی اظهار کرد: مهم‌ترین فضا برای آن‌که صنایع دستی را به‌نمایش بگذاریم، سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری است. کسی که به سازمان وارد می‌شود، توقع دارد با یک بنای زیبای میراثی که با دکوراسیون صنایع دستی مزین شده باشد، روبه‌رو شود. بنابراین ما باید آنقدر تاثیرگذار باشیم که مراجعه‌کنندگان ترغیب به تهیه صنایع دستی شوند.

نامور مطلق با بیان آن‌که راه‌اندازی «شو روم» یکی از برنامه‌هایی بود که در آن، از فضاهای خالی برای نمایش صنایع دستی استان‌ها استفاده کردیم، گفت: «معاونت صنایع دستی طرحی داشت که برای اجرایی کردن آن، منتظر اعتبار مناسب بودیم تا بتوانیم هشتی سازمان را به یک جای زیبا تبدیل کنیم تا هر مهمان داخلی و خارجی که برای بازدید به سازمان می‌آید، بتواند معدلی از صنایع دستی را آنجا ببیند.»

او اظهار کرد: «خوشبختانه بعد از دو سال، این طرح مصوب شد و اعتباری از سوی سازمان مدیریت و برنامه‌ریزی به آن اختصاص یافت. تصمیم داریم فضای پایین سازمان را در شأن هنرمندانی که در آن مشغول به کار و آموزش هستند، طراحی کنیم. پیش از این، فضای پایین سازمان تاریک و بدون استفاده بود، اما حالا برخی هنرمندان و استادانی که جا نداشتند در این فضا مشغول به کار و آموزش هستند.»

معاون صنایع دستی و هنرهای سنتی افزود: «تصمیم داریم از فضای هشتی سازمان به بهترین شکل برای تبدیل شدن به موزه استفاده کنیم. به همین دلیل نیاز داریم محصولات نسبتاً فاخر و نفیس صنایع دستی را تهیه کنیم تا بتوانیم این فضای بدون استفاده را به موزه تبدیل کنیم. با توجه به بودجه‌ای که داریم، پیش‌بینی کرده‌ایم برای تأمین این فضا ۶۰ اثر تهیه کنیم.

نامور مطلق در پاسخ به این‌که فکر می‌کنید ۶۰ اثر برای راه‌اندازی یک موزه کافی است؟ گفت: «ما توانایی خرید بیش از این آثار را نداریم و اگر بودجه بیشتری داشتیم، آن را برای کمک به هنرمندان هزینه می‌کردیم.»

او درباره این‌که چه شاخص‌هایی برای خریدن آثار هنرمندان در نظر گرفته‌ است، پاسخ داد: «سعی می‌کنیم برای تجهیز این موزه از آثار هنرمندانی که نشان اصالت گرفته‌اند و آثارشان نفیس است، استفاده کنیم. متأسفانه معاونت صنایع دستی آثاری در اختیار ندارد تا اگر شرایطی مثل تجهیز پاویون فرودگاه مهرآباد در مراسم تحلیف رییس جمهور پیش آمد از این آثار استفاده کنیم و مجبور نشویم از جای دیگری، اثر به امانت بگیریم.

معاون صنایع دستی و هنرهای سنتی کشور همچنین درباره تأمین امنیت این موزه، تأکید کرد: «تمام جوانب امنیتی برای این کار در نظر گرفته می‌شود و از ویترین‌های مخصوص برای نگهداری صنایع دستی استفاده می‌کنیم. همچنین آن محل را به دوربین مداربسته مجهز خواهیم کرد.»

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42509/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%b3%d9%86%d8%aa%db%8c-%d8%a7%d9%81%d8%aa%d8%aa%d8%a7%d8%ad-%d9%85%db%8c%e2%80%8c%d8%b4%d9%88%d8%af.html/feed 0
گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر - گروه فرهنگی جان زمینhttp://tandismag.com/42457/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b2%db%8c%d8%b3%d8%aa-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c-%d8%ac%d8%a7%d9%86-%da%a9%d9%88%db%8c%d8%b1-%d8%aa%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86.html http://tandismag.com/42457/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b2%db%8c%d8%b3%d8%aa-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c-%d8%ac%d8%a7%d9%86-%da%a9%d9%88%db%8c%d8%b1-%d8%aa%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86.html#respond Sat, 12 Aug 2017 08:40:30 +0000 http://tandismag.com/?p=42457 گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر گروه فرهنگی جان زمین نمایشگاه نقاشی، مجسمه، عکاسی، پرفورمنس، ویدیو آرت، هنر صدا (آدیو آرت) سایت تندیس به قلم علی نورپور نمایشگاه تا ۲۸ مرداد ادامه دارد. ساعات بازدید: همه روزه از ساعت ۱۶ تا ۲۱ آدرس: بلوار اندرزگو، سلیمی شمالی، پلاک ۱۴۵ تلفن: ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر
گروه فرهنگی جان زمین

نمایشگاه نقاشی، مجسمه، عکاسی، پرفورمنس، ویدیو آرت، هنر صدا (آدیو آرت)
سایت تندیس به قلم علی نورپور

نمایشگاه تا ۲۸ مرداد ادامه دارد.

ساعات بازدید: همه روزه از ساعت ۱۶ تا ۲۱

آدرس: بلوار اندرزگو، سلیمی شمالی، پلاک ۱۴۵
تلفن: ۲۶۶۵۵۵۹۰            art center 3 مجموعه آثاری که در این نمایشگاه به نمایش درآمده، انگیزه هنرمندانی را به نمایش می‌گذارد که برای گسترش فرهنگ حفاظت از محیط زیست ایران زمین از هنر و تکنیک‌های خاص خود به خلق آثار در بخش‌های مختلف هنری، تفکر خود را به نمایش گذاشته‌اند. آثار خلق شده بیشتر نمایان‌گر کویرهای ایران یا پناهگاه‌های حیات وحش ایران هستند که مهم‌ترین گونه‌ جانوری در حال انقراض یعنی یوزپلنگ ایرانی را که در بیشتر آثار این مجموعه به چشم می‌خورد در معرض نمایش گذاشته‌اند.art center 5 در چند سال اخیر با بررسی‌های گونه‌های جانوری و اتفاقات ناگوار برای محیط زیست مانند: انقراض گونه‌ها یا آتش‌سوزی‌های گسترده جنگل‌ها و خشکسالی، بیشتر هنرمندان را به این مسئله جدی وا داشته تا قسمتی از فعالیت‌های هنری خود را برای طبیعت ایران بگذارند.art center 4 با این کار هنرمند نیز تلاشی برای رشد و دانش عمومی و بالا رفتن کیفیت زندگی افراد جامعه از طریق هنر انجام داده و به گونه‌ای متفاوت هستی خود را بررسی کرده و به جامعه خود ارائه می‌دهد. حفاظت و نگهداری از محیط‌زیست هر اقلیمی، مسئله‌ای جدی است و نیاز به شعوری عمیق دارد. با این کار هنرمند می‌تواند باعث رشد این شعور  در زمان حیات خود و حتی نسل‌های بعدی شود. با بررسی دوره‌های مختلف فرهنگ ایران زمین مشاهده می‌کنیم که در تمامی آثار کهن از نقوش سفالینه‌ گرفته تا نقش برجسته‌ها و دست بافته‌های این فرهنگ، احترام و مقدس بودن محیط‌ زیست انسان نسل به نسل ادامه داشته است؛ ولی متأسفانه با صنعتی شدن زندگی انسان و شهرسازی‌های بی‌رویه و نادرست، این تفکر از بین رفته است. این نمایشگاه می‌تواند حرکتی مثبت در زمینه‌ی فرهنگی هنری در جامعه باشد که مدیر مجموعه آرت سنتر وحید ملک یکی از اهداف به نمایش درآمدن این آثار را فرهنگ‌سازی در فضای معاصر می‌داند.art center 15 در این مجموعه بیست و شش هنرمند از جمله: حسین محجوبی، بهزاد شیشه‌گران، علی ندایی، گیزلا وارگا سینایی، بهنام کامرانی، سعید احمدزاده، مهدی احمدی، فریدون امیدی، جمشید حقیقت شناس، کامبیزدرم‌بخش، مانلی منوچهری، مرتضی گودرزی دیباج، کیوان عسکری، طاهره صمدی طاهری، لیلا رفاحی و مهناز پسیخانی، آثار خود را به صورت نقاشی ارائه داده‌اند، و بهروز دارش، نسرین شاپوری آذر، قدرت عاقلی، جمشید مرادیان ارائه آثار به صورت مجسمه، و امیر اصغرزاده، فرشاد فرشته حکمت در بخش عکس، علی اتحاد در بخش پرفورمنس، نیکو ترخانی در بخش چیدمان، محمد حمزه‌ای در بخش عکس مستند، و علیرضا امیر حاجبی در بخش آدیو آرت آثار خود را به نمایش گذاشته‌اند.art center 6

art center 18 55x55 art center 19 55x55 art center 20 55x55 art center 16 55x55 art center 17 55x55 art center 14 55x55 art center 13 55x55 art center 12 55x55 art center 11 55x55 art center 10 55x55 art center 9 55x55 art center 8 55x55 art center 2 55x55 art center 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه‌های دیگر را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

hamid hadi nejad drawing 27

گزارش تصویری ظهور معنا در طراحی‌های بزرگ حمید هادی نژاد در گالری ثالث

گزارش تصویری دریافت و ظهور معنا در طراحی های بزرگ حمید هادی نژاد گالری ثالث ابرسازه اجرای زنده طراحی سایت تندیس به قلم حبیب درخشانی دریافت و ظهور معنا در طرح‌های حمید هادی نژاد بسط پرسش از حقیقت، برای دریافت و فهم حقیقت در کار هنری The extension of the question of truth to understanding …

۰ comments
naoh2 gallery 26 10

سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر

سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر نگاهی به نمایشگاه گروهی نقاشی، حجم و چیدمان سودسوزآور NaOH 2  گالری ۲۶ نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ماه ادامه دارد. نمایشگاه گردان: عیسی جباری ممقانی هنرمندان: کوثر اسدی، هومان اسماعیل زاده، نازنین افراخته، رایا بختیاری، ضحا توانایان فرد، آرزو حمزه، الهه خیری، آذر خیریان، آتنا دشتی، …

۰ comments
A gallery 8

پروسه خلق اثر هنری فراتر از شی‌ء هنری است!

پروسه خلق اثر هنری فراتر از شی‌ء هنری است! گزارش تصویری نمایشگاه پروسه در گالری آ چگونگی فرآیند تولید اثر هنری هنرمندان: برنا ایزدپناه، پویا پرهیزکار، سهیل دانش اشراقی، علی ذاکری، امیرحسین قدسی، فرشاد مهدی‌زاده، احمد بطحایی، رضا ندیمی و بیژن نعمتی شریف نمایشگاه تا ۱۷ مرداد ادامه دارد. آدرس گالری: کریم خان ابتدای عضدی( آبان …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42457/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b2%db%8c%d8%b3%d8%aa-%d9%85%d8%ad%db%8c%d8%b7%db%8c-%d8%ac%d8%a7%d9%86-%da%a9%d9%88%db%8c%d8%b1-%d8%aa%d9%88%d8%b1%d8%a7%d9%86.html/feed 0
گزارش تصویری نمایشگاه فرامرز پیلارام از طراحی تا نقاشی بعد از ۴۵ سال - گالری فرداhttp://tandismag.com/42498/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%81%d8%b1%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%b2-%d9%be%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%b1%d8%a7%d9%85-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html http://tandismag.com/42498/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%81%d8%b1%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%b2-%d9%be%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%b1%d8%a7%d9%85-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html#respond Sat, 12 Aug 2017 08:30:07 +0000 http://tandismag.com/?p=42498 گزارش تصویری نمایشگاه فرامرز پیلارام از طراحی تا نقاشی بعد از ۴۵ سال گالری فردا نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ادامه دارد آدرس: خیابان کریم خان زند- خیابان حسینی – کوچه اعرابی۶- پلاک ۲ – طبقه دوم تلفن: ۸۶۰۷۲۶۰۲نمایشگاه نادیده‌هایی از زنده‌یاد فرامرز پیلارام که طلایه‌دار مکتب سقاخانه‌ای بود هم اکنون در گالری فردا دایر است. این هنرمند ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری نمایشگاه فرامرز پیلارام از طراحی تا نقاشی بعد از ۴۵ سال
گالری فردا

نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ادامه دارد

آدرس: خیابان کریم خان زند- خیابان حسینی – کوچه اعرابی۶- پلاک ۲ – طبقه دوم

تلفن: ۸۶۰۷۲۶۰۲pil aram gallery farda 2 نمایشگاه نادیده‌هایی از زنده‌یاد فرامرز پیلارام که طلایه‌دار مکتب سقاخانه‌ای بود هم اکنون در گالری فردا دایر است. این هنرمند پیشکسوت برای هنر این سرزمین زحماتی فراوانی را متحمل شد و با چندی از دوستانش هنر اصیل ایرانی را همسو با موج نوگرایی غنا بخشید.pil aram gallery farda 26

پیلارام به کمک خط و با تکیه بر هنرهای سنتی و با حرکاتی موزون تابلوهایی را آفرید که ساختاری محکم داشتند. وی با عجین کردن خطوط سیاه و ضخیم در کنار خطوط سفید و نازک ترکیبی خلق می‌کرد و به نوعی وحدت می‌رسید. همچنین با غلبه شکل بر محتوا و کمک گرفتن از تضادهای شدید رنگی در تابلوهای بزرگش آثاری بی‌همتا خلق می‌کرد.pil aram gallery farda 70

pil aram gallery farda 71 55x55 pil aram gallery farda 68 55x55 pil aram gallery farda 65 55x55 pil aram gallery farda 66 55x55 pil aram gallery farda 67 55x55 pil aram gallery farda 64 55x55 pil aram gallery farda 63 55x55 pil aram gallery farda 62 55x55 pil aram gallery farda 58 55x55 pil aram gallery farda 60 55x55 pil aram gallery farda 61 55x55 pil aram gallery farda 57 55x55 pil aram gallery farda 56 55x55 pil aram gallery farda 55 55x55 pil aram gallery farda 47 55x55 pil aram gallery farda 48 55x55 pil aram gallery farda 54 55x55 pil aram gallery farda 46 55x55 pil aram gallery farda 45 55x55 pil aram gallery farda 43 55x55 pil aram gallery farda 39 55x55 pil aram gallery farda 40 55x55 pil aram gallery farda 41 55x55 pil aram gallery farda 38 55x55 pil aram gallery farda 36 55x55 pil aram gallery farda 34 55x55 pil aram gallery farda 29 55x55 pil aram gallery farda 30 55x55 pil aram gallery farda 32 55x55 pil aram gallery farda 27 55x55 pil aram gallery farda 24 55x55 pil aram gallery farda 21 55x55 pil aram gallery farda 22 55x55 pil aram gallery farda 23 55x55 pil aram gallery farda 20 55x55 pil aram gallery farda 19 55x55 pil aram gallery farda 17 55x55 pil aram gallery farda 12 55x55 pil aram gallery farda 14 55x55 pil aram gallery farda 15 55x55 pil aram gallery farda 11 55x55 pil aram gallery farda 10 55x55 pil aram gallery farda 9 55x55 pil aram gallery farda 6 55x55 pil aram gallery farda 7 55x55 pil aram gallery farda 8 55x55 pil aram gallery farda 5 55x55 pil aram gallery farda 4 55x55 pil aram gallery farda 3 55x55 pil aram gallery farda 55x55

گزارش‌های دیگر گالری‌ها را در لینک‌های زیر دنبال کنید:

art center 5

گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر

گزارش تصویری نمایشگاه زیست محیطی جان کویر توران در آرت سنتر گروه فرهنگی جان زمین نمایشگاه نقاشی، مجسمه، عکاسی، پرفورمنس، ویدیو آرت، هنر صدا (آدیو آرت) سایت تندیس به قلم علی نورپور نمایشگاه تا ۲۸ مرداد ادامه دارد. ساعات بازدید: همه روزه از ساعت ۱۶ تا ۲۱ آدرس: بلوار اندرزگو، سلیمی شمالی، پلاک ۱۴۵ تلفن: …

۰ comments

Posts not found

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42498/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d9%81%d8%b1%d8%a7%d9%85%d8%b1%d8%b2-%d9%be%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%b1%d8%a7%d9%85-%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c.html/feed 0
آتلیه به مثابه پرتره نمایشگاه نقاشی رضا دوست در گالری هما - سرای پالتhttp://tandismag.com/42494/%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%af%d9%88%d8%b3%d8%aa-%d8%a7%d8%aa%d9%84%db%8c%d9%87-%d8%a8%d9%87-%d9%85%d8%ab%d8%a7%d8%a8%d9%87-%d9%be%d8%b1%d8%aa%d8%b1%d9%87.html http://tandismag.com/42494/%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%af%d9%88%d8%b3%d8%aa-%d8%a7%d8%aa%d9%84%db%8c%d9%87-%d8%a8%d9%87-%d9%85%d8%ab%d8%a7%d8%a8%d9%87-%d9%be%d8%b1%d8%aa%d8%b1%d9%87.html#respond Sat, 12 Aug 2017 08:16:57 +0000 http://tandismag.com/?p=42494  آتلیه به مثابه پرتره نمایشگاه نقاشی رضا دوست در گالری هما سرای پالت گزارش تصویری نمایشگاه رضا دوست یکی از چهره های نادیده ی نقاشی مدرن ایران است، آثار او هر چند به جریان هانیبال الخاصمنتسب هستند ولی به لحاظ برخورد نقاشانه نسبت چندانی با استعاره ها و نشانه شناسی الخاصی ندارند . او و مسعود سعدالدین توانستند خود را از ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
 آتلیه به مثابه پرتره نمایشگاه نقاشی رضا دوست در گالری هما
سرای پالت

گزارش تصویری نمایشگاه

رضا دوست یکی از چهره های نادیده ی نقاشی مدرن ایران است، آثار او هر چند به جریان هانیبال الخاصمنتسب هستند ولی به لحاظ برخورد نقاشانه نسبت چندانی با استعاره ها و نشانه شناسی الخاصی ندارند . او و مسعود سعدالدین توانستند خود را از چارچوب های خشک و تاریخ زده ی هنر دهه شصت ایران برهانند و به زبان شخصی تری سخن بگویند.

رضا دوست از اواخر دهه ی شصت ایران را برای همیشه ترک کرد و با پرکاری و حضور چشمگیربه یکی از ستاره های فرهنگی کویت بدل شد ، در آثار این هنرمند نقاش، بیش از هر چیز تجربه ی زیسته ی دیده می شود، کمتر هنرمند ایرانی اینچنین درگیر ثبت زندگی و محیط پیرامونی خود بوده است ، در همین مجموعه ی پالت که از ۲۰ تا ۳۱ مرداد در گالری هما به نمایش درخواهد آمد ، شاهد هستیم که هنرمند چگونه با انعکاس محیط اطراف به بازسازی پرتره ی خود پرداخته است .

در کنار نقاشی ها آرتیست دفترهای طراحی او نیز رونمایی خواهد شد. این هنرمند هم اکنون در بریتیش کلمبیا کار و زندگی می کند
 reza dost
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42494/%d8%b1%d8%b6%d8%a7-%d8%af%d9%88%d8%b3%d8%aa-%d8%a7%d8%aa%d9%84%db%8c%d9%87-%d8%a8%d9%87-%d9%85%d8%ab%d8%a7%d8%a8%d9%87-%d9%be%d8%b1%d8%aa%d8%b1%d9%87.html/feed 0
نمایشگاه عکس سرای آینه ها میلاد کارآموز گالری مهروا - گزارش تصویری نمایشگاهhttp://tandismag.com/42489/%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d8%b1%d8%a7%db%8c-%d8%a2%db%8c%d9%86%d9%87-%d9%87%d8%a7-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html http://tandismag.com/42489/%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d8%b1%d8%a7%db%8c-%d8%a2%db%8c%d9%86%d9%87-%d9%87%d8%a7-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html#respond Sat, 12 Aug 2017 08:05:16 +0000 http://tandismag.com/?p=42489 نمایشگاه عکس سرای آینه ها میلاد کارآموز گالری مهروا گزارش تصویری نمایشگاه این که در تصاویر آنقدر که باید زیبا نیستیم، نشان از بد بودن تصاویر نیست. ما آموخته ایم که خود را در آینه زیبا ببینیم. زاویه دید ما از خود در اینه، بهترین ماست و ما با اینه در این نیرنگ هم دست ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>

نمایشگاه عکس سرای آینه ها میلاد کارآموز گالری مهروا

گزارش تصویری نمایشگاه
این که در تصاویر آنقدر که باید زیبا نیستیم، نشان از بد بودن تصاویر نیست. ما آموخته ایم که خود را در آینه زیبا ببینیم. زاویه دید ما از خود در اینه، بهترین ماست و ما با اینه در این نیرنگ هم دست شده ایم. برای ما نوشته شده و ما مفتخرانه و بسیار رضایتمندانه به ان تن داده ایم، بی اغماضی ترین نگهبانان این حبس حاصل از خواسته ی جمعی (وفردی) آنچه هستیم بهترین است؟ خواست خودمان است یا بر ما تحمیل شده و چون با تعریفهای از پیش تعیین شده همخوانی دارد، ما را مجال و توان و حوصله ی مخالفت نبوده و نیست؟

milad karamouz

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42489/%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d8%b3%d8%b1%d8%a7%db%8c-%d8%a2%db%8c%d9%86%d9%87-%d9%87%d8%a7-%d9%85%db%8c%d9%84%d8%a7%d8%af-%da%a9%d8%a7%d8%b1%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2.html/feed 0
زوال نمایشگاه عکس هامد جابرها در گالری آران کالبدشکافی تاریخ و تن - فصل دوم مجموعه زوال "کندن"http://tandismag.com/42462/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%87%d8%a7%d9%85%d8%af-%d8%ac%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d9%87%d8%a7.html http://tandismag.com/42462/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%87%d8%a7%d9%85%d8%af-%d8%ac%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d9%87%d8%a7.html#respond Sat, 12 Aug 2017 07:43:12 +0000 http://tandismag.com/?p=42462 زوال نمایشگاه عکس هامد جابرها در گالری آران کالبدشکافی تاریخ و تن فصل دوم مجموعه زوال “کندن” گزارش تصویری نمایشگاه  گالری آران «کندن» «کندن» فصل دوم از «مجموعه زوال» است. کالبدشکافی توأمان تاریخ و تن. نگاهی ناپیوسته به تاریخ پیوسته اعمال خشونت بر گوشت و پوست. جستوجوی رخدادها و نشانه ها و نوشته هاست در ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
زوال نمایشگاه عکس هامد جابرها در گالری آران کالبدشکافی تاریخ و تن
فصل دوم مجموعه زوال “کندن”
گزارش تصویری نمایشگاه 

گالری آران

«کندن»
«کندن» فصل دوم از «مجموعه زوال» است. کالبدشکافی توأمان تاریخ و تن. نگاهی ناپیوسته به تاریخ پیوسته اعمال خشونت بر گوشت و پوست. جستوجوی رخدادها و نشانه ها و نوشته هاست در حاصل همدستی انسان و ابتذال. «کندن» کند – و – کاوی است در امتداد زمان و بالیدن ان هستومند وحشی بی رحم که مایه از ما گرفته؛ چیزی که بوده و هست، و از عصاره جنگها و انقلاب ها و قیام ها مینوشد و باز می بالد. شاید آنجا که تماشای رنج مغلوبان جشن غالبان است، بی پروابی باشد جامه یادمان دوختن بر تن جان کنندگان تاریخ . جشن، جشن پاکدینان و انقلابیون، با برقع و مرقع و دستار و طیلسان، پاکوبان بر تن رنجور انسان. هرچند که عاقبت خاطره انان در مه زمان زوال می یابد و اندام حقیقت شمع آجین می شود.

Hamed Jaberha Lovebird Industrial gelatin plexiglas cm 2017

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42462/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%87%d8%a7%d9%85%d8%af-%d8%ac%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d9%87%d8%a7.html/feed 0
نگاهی به نمایشگاه عکس مهران مقیمی| زشتی یا زیبایی - نمایشگاه « درباره منظره» مهران مقیمی در  گالری ایرانشهرhttp://tandismag.com/42410/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%85%d9%82%db%8c%d9%85%db%8c.html http://tandismag.com/42410/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%85%d9%82%db%8c%d9%85%db%8c.html#respond Sat, 12 Aug 2017 06:40:11 +0000 http://tandismag.com/?p=42410 نقدی بر نمایشگاه « درباره منظره» مهران مقیمی در  گالری ایرانشهر زشتی یا زیبایی «کمال مطلوب در پیروزی هنر بر وحشت است.» (نیچه) سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر اسطوره زمانی پایان می‌پذیرد که پیوندی عقلانی میان انسان و جهان برقرار می‌شود. در این پیوند است که زنجیره‌ای از روابط مبتنی بر سود و ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نقدی بر نمایشگاه « درباره منظره» مهران مقیمی در  گالری ایرانشهر
زشتی یا زیبایی
«کمال مطلوب در پیروزی هنر بر وحشت است.» (نیچه)

سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر

اسطوره زمانی پایان می‌پذیرد که پیوندی عقلانی میان انسان و جهان برقرار می‌شود. در این پیوند است که زنجیره‌ای از روابط مبتنی بر سود و زیان شکل می‌گیرد و انسان با تبیین عقلانی از جهان خود را برای غلبه بر آن آماده می‌کند.
ویرانی حاصل از تحرکات بشر در طبیعت امری نیست که از آن گفته نشده باشد. اما با توجه به گسترش روزافزون آن همه این گفتارها کافی به نظر نمی‌رسند.mehran moghimi iranshahr gallery 20
مهران مقیمی در نمایشگاه اخیر خود در گالری ایرانشهر، کارنمای عکاسی چهار ساله خود را به تماشا گذاشته است و در آن حاصل نگاهش پیرامون منظره را عرضه کرده‌است. نگاهی که خارج از چهارچوب تعریف شده منظره‌نگاری واقع شده‌است و آن را ضد منظره‌نگاری می‌خواند.
اما مقیمی در عین عکاسی در ژانر ضد منظره، از زیبایی‌شناسی عکاسی منظره‌نگار در آثار خود بهره برده است. او با عکاسی از مناظر تخریب‌شده، دستکاری‌شده و از بین رفته به شیوه‌ای زیبا، تصاویری را خلق کرده که مخاطب را به چالشی پیرامون خود دعوت می‌کند و این سوال را مطرح می‌کند که آیا من به عنوان مخاطب از دیدن این تصویر لذت بصری می‌برم؟ تصویری از درختی کج شده که به زیبایی در کادر مربع قرار گرفته است؟mehran moghimi iranshahr gallery 27
در این کارنما آثار مقیمی به چهار دسته مختلف طبقه‌بندی شده‌اند که در هریک از این مجموعه‌ها می‌توان رشد و بلوغ نگاه او را دید، که از عکاسی نئوتوپوگرافیستی یا نومنظره‌نگاری به سمت تعبیر و بیان شخصی خود از منظره رسیده‌است. تا جایی‌که از آزمون و خطا بیرون آمده و قاطعانه قاب‌های خود را از وسط به دو نیم کرده‌است.
مقیمی در مجموعه‌های اول خود از تصویر پانوراما برای بازتاب منظره استفاده کرده‌است که اصولا قطعی است مربوط به انواع منظره و به دلیل افقی بودن و کشیدگی کادر توان جای دادن بخش بیشتری از یک منظره را در خود دارد. مقیمی در این مجموعه دغدغه‌ای مشخص درباره ادراک تصویر و رابطه ذهن با چیستی تصویر بازنموده را دارد. رابطه‌ای که خود را در تکرار تصاویر با تغییرات زاویه عکس‌برداری نشان داده‌است.mehran moghimi iranshahr gallery 2
حذف کردن‌، قطع کردن‌ و از وضوح خارج کردن، تاریک کردن تصاویر و غیره همگی به او کمک کرده‌اند تا به تصاویری بیش و کم انتزاعی و یا بسیار کمینه‌گرا دست‌یابد، که دارای زیبایی بصری هستند. اما با دقت در موضوع که مناظرِ تخریب شده، ‌است ورق بر می‌گردد و چالش آغاز می‌شود. مقیمی این چالش را در چیدمان بزرگی که بر روی دیوار روبروی مخاطب انجام داده به نتیجه رسانده است و در آن قطعات متعدد این تخریب را در تصاویری زیبا و اغلب با کادری مربع با چاپ خوب و خاکستری‌های ملایم ارائه داده‌است.mehran moghimi iranshahr gallery 7
قطعاتی از درختان فرو افتاده، زمین‌های بایر و خشک‌شده، تنه‌های نیمه‌جان و بیمار درختان و …
در این چیدمان او تکلیف خود را با این زیبایی ویران و زشتی دل‌انگیز روشن کرده‌است. می‌توان از دیدن این تصاویر لذت برد و «واقعیت» سوژه را به کلی نادیده انگاشت.
او همچنین در مجموعه « آن‌جا که زمین آب را ملاقات می‌کند» که بر خلاف باقی نمایشگاه مجموعه‌ای از عکس‌های رنگی است، عکس‌هایش را از وسط به دونیم کرده و هر دو نیمه را جداگانه قاب نموده‌است. این عمل موجب شده در وهله اول فضای جدا افتادگی آب و زمین مورد تاکید واقع شود و در وهله دوم در ادراک یکباره آن خلل ایجاد شود. این برخورد با موضوع، بر خلاف تصاویر که ساده و سرراست، با یک استراتژی ساده در ارائه موجب شده اثر وارد حوزه معانی عقلانی زیبایی‌شناسانه گردد.mehran moghimi iranshahr gallery 37
تصویر اصلی که از مصب رودخانه‌هاست، یعنی جایی که آب و خشکی به هم می‌رسند واجد زیبایی کلاسیک منظره‌نگاری است، اما با شکستن آن در دو قاب جداگانه این زیبایی را دچار اختلال می‌کند. اما قدرت تاثیرگذاری و چالش برانگیز بودن آن از مجموعه درختان به مراتب کمتر است و بیشتر به سمت تزئینی بودن حرکت کرده.mehran moghimi iranshahr gallery 41
در میان مجموعه‌های مقیمی البته گرایشات وفادارانه‌تر به نئوتوپوگرافی نیز دیده می‌شود که مجموعه‌ای از مناظر دست‌ساخته بشر مانند آلونک‌های میان بیابان و فرودگاه‌های صحرایی، زمین‌های کشاورزی و … را نشان می‌دهد. این مجموعه البته هرچند به خودی خود مجموعه‌ی کاملی است، اما بیان شخصی عکاس در آن هنوز به شدت وامدار سنت‌های منظره نگاری غربی است. اما در آثار دیگرش به تدریج به زبان شخصی خود نزدیک شده‌است و فراتر از گفتمان تصویری عکس منظره‌نگار یا حتی ضد منظره‌نگاری حرکت کرده و به بیانی نزدیک شده‌است، که مخصوص به خود اوست. mehran moghimi iranshahr gallery 19
آغاز کردن از خواستگاه‌های هنر تثبیت شده غربی که موجد تمرین عملی و نظری است البته نقطه آغازین مناسبی برای یک هنرجو محسوب می‌شود، اما در مسیر هنر حرفه‌ای، تعداد افرادی که بتوانند از این سطح فراتر بروند کم است. این فرا روی مستلزم تمرکز، تعهد به عملی که انجام می‌شود، مطالعات نظری و عملی بسیار و همچنین توجه به نیازهای واقعی و تجربه زیستی دغدغه‌مند است و مقیمی در جهت رسیدن به آن گام برداشته‌است.

mehran moghimi iranshahr gallery 23

 

mehran moghimi iranshahr gallery 42 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 44 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 45 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 46 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 40 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 39 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 38 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 43 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 36 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 35 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 29 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 30 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 31 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 32 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 33 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 34 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 28 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 27 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 26 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 25 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 24 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 17 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 18 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 21 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 22 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 16 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 15 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 14 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 13 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 12 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 11 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 5 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 6 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 8 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 9 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 10 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 4 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 3 55x55 mehran moghimi iranshahr gallery 55x55

نقد نمایشگاه قبل به قلم مریم روشن فکر را اینجا بخوانید:

Besharat Bohlooli Maysha 2

عکاسی در سفر نقدی بر نمایشگاه ماعیشا

عنوان این نمایشگاه « ماعیشا» است که به زبان سواحیلی به معنی زندگی است. زندگی که به روایت بشارت بهلولی از روند زیست ساده و نزدیک به طبیعت مردم تانزانیا گرفته شده. مردمانی که زیاد عمر نمی‌کنند، در فقر هستند اما نشاط و آرامشی طبیعی را با خود دارند.
سایت تندیس به قلم مریم روشن فکر

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42410/%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c%d8%b4%da%af%d8%a7%d9%87-%d8%b9%da%a9%d8%b3-%d9%85%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d9%85%d9%82%db%8c%d9%85%db%8c.html/feed 0
ایده‌های استقرار موزه هایی متناسب با قرن جدید - به‌سوی موزه‌ای فراخور قرن بیست‌ویک | قسمت دوم و پایانیhttp://tandismag.com/42081/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d8%a7%db%8c%db%8c-%d9%85%d8%aa%d9%86%d8%a7%d8%b3%d8%a8-%d8%a8%d8%a7-%d9%82%d8%b1%d9%86-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html http://tandismag.com/42081/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d8%a7%db%8c%db%8c-%d9%85%d8%aa%d9%86%d8%a7%d8%b3%d8%a8-%d8%a8%d8%a7-%d9%82%d8%b1%d9%86-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html#respond Thu, 10 Aug 2017 06:26:31 +0000 http://tandismag.com/?p=42081 به‌سوی موزه‌ای فراخور قرن بیست‌ویک درباره ایده‌های استقرار موزه‌هایی متناسب با قرن جدید | قسمت دوم و پایانی مجله تندیس شماره ۳۵۵ ترجمه  علیرضا بهارلو اندک زمانی پیش از این، چنین مسأله‌ای برای دو مؤسسه شاخص نیویورک، یعنی «موزه هنر مدرن» و «موزه گوگنهایم»، که صرفا به‌تازگی تلاش‌هایی را برای ورود به قرن بیست‌ویک – ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>

به‌سوی موزه‌ای فراخور قرن بیست‌ویک
درباره ایده‌های استقرار موزه‌هایی متناسب با قرن جدید | قسمت دوم و پایانی
مجله تندیس شماره ۳۵۵ ترجمه  علیرضا بهارلو

01 اندک زمانی پیش از این، چنین مسأله‌ای برای دو مؤسسه شاخص نیویورک، یعنی «موزه هنر مدرن» و «موزه گوگنهایم»، که صرفا به‌تازگی تلاش‌هایی را برای ورود به قرن بیست‌ویک – که برحسب تعریف، به‌معنای جهانی است – صورت داده‌اند، قابل طرح بود.
گوگنهایم درحال پیشبرد این مهم به‌شیوه‌ای نه‎‌چندان قاطع و مؤکد ازطریق برنامه‌ای به نام «ابتکار هنر جهانیUBS-MAP»۱ است. این موزه با آغاز طرح خود در سال ۲۰۱۲ و با سرمایه‌گذاریِ سرویس‌های مالیِ شرکت UBS (مستقر در زوریخ)، سه کیوریتور را که هریک در زمینه شناسایی آثار هنری معاصرِ مناطق خاص تخصّص داشتند، برای مدتی کوتاه به خدمت گرفت – مناطقی ازقبیل جنوب و جنوب شرق آسیا، امریکای لاتین، خاورمیانه و شمال افریقا. وظیفه این افراد خریداری میزان مشخصی اثر هنری از هر منطقه و راه‌اندازی یک نمایشگاه گروهی از آنها بود. بعد از این، آثار مذکور به مجموعه دائمی گوگنهایم منتقل می‌شد.21
دو مورد از این نمایشگاه‌ها تاکنون برگزار شده‌اند و هنرهای خاورمیانه و شمال افریقا در راه هستند. آثار مربوط به آسیا و امریکای لاتین، روی‌هم‌رفته، هرچند آشنا به نظر می‌رسید، به‌خوبی گزینش شده بود. حال با کیوریتورهایی که با سرآمدن قراردادشان از مجموعه منفک خواهند شد، چه چشم‌اندازی پیش روی اضافات و تعلیقات بعدی قرار خواهد گرفت؟ خلاصه‌ی کلام آنکه، ابتکار UBS چیزی شبیه چینش و نمایش کالا در پشت ویترین مغازه است؛ به‌عبارتی، راهی برای «جهانی‌سازی» گوگنهایم به صورت ظاهری و به کمک فن آرایش و تزئین، آن هم بدون متعهّدکردن موزه به هیچ چیز.
معادل و مشابه این قضیه در موزه هنر مدرن، که «چشم‌انداز هنر مدرن و معاصر»۲ یا C-MAP نام دارد، اساسی‌تر و بنیادی‌تر به نظر می‌رسد. C-MAP که توسعه و تمدید بلندمدت «برنامه بین‌الملل»۳ محسوب می‌شود، در پیوندی جدی با موزه بوده و از کارکنان کیوریتور درخواست می‌کند تا در مجموعه حاضر، حوزه‌هایی را که کمتر مورد بهره‌برداری واقع شده‌اند تفحّص کرده و با همکاران و نهادهای خارجی همکاری داشته باشند تا بدین‌وسیله آن نوع هنر را در نمایشگاه‌ها کشف کنند.20
نخستین مورد از اینها، با عنوان «توکیو ۱۹۷۰-۱۹۵۵: یک آوانگارد جدید»۴ در سال ۱۳-۲۰۱۲، در نوع خود نوعی کشف و الهام بود. حتی محققانِ آشنا با این دوره هم پیشتر بعضی از نقاشی‌های قدیمی‌تر را که طی دوران بعد از تحولات هیروشیما تهیه شده بود ندیده بودند. نمایشگاه جاری، ذیل عنوان «انتقالات: هنر در اروپای شرقی و امریکای لاتین، ۱۹۸۰-۱۹۶۰»۵ نیز مواد و مصالح خارق‌العاده‌ای را مطرح می‌کند. بخش عمده آن، که کانسپچوال و اساسا سیاسی است، ذهن را به بازاندیشی درباره سلطه و چیرگیِ به‌رخ‌کشیده‌ی آثارِ آن دوره در اروپای غربی و امریکا وامی‌دارد؛ آثاری که موزه‌ی هنر مدرن (MoMA) آنها را حق خود دانسته است.08
اگر نیرو و توان C-MAP را بتوان حفظ کرد و تداوم بخشید و محدوده و قلمرو آن امکان توسعه داشته باشد، این موزه مجال گریختن از تعریف مدرنیسم را که بر همان مبنا پایه‌گذاری شده پیدا خواهد کرد. موزه هنر مدرن نیویورک هنوز هم یک مکان کاملا قرن بیستمی به‌حساب می‌آید؛ زیرا کماکان با رهنمون‌های بازار اقدام به خریداری آثار می‌کند، تنوع و گستردگی‌اش دچار فقر است، و روایت کلانش منسوخ و مهجور. با این حال، گوشه‌ای از این نهاد هنری نشانه‌هایی از حیات قرن بیست‌ویک را به نمایش می‌گذارد.
حتی همین مرکز جهانی هم دسترسی محدودی دارد، چون بخشی از موزه‌ای است که جمعیت شاخصی از امریکایی‌ها، که بر اساس طبقه و قومیت تعریف شده‌اند، احتمالا هیچ‌گاه مجال بازدید از آن را نخواهند یافت. و این جماعتی است که هرساله درحال رشد است. یک موزه یا می‌تواند واقعیت «ما»گرایی و «ایشان»گرایی۶ را به‌منزله‌ی امری مفروض و مسلّم بپذیرد، یا اینکه با آزمودن چیزی مؤثر و غیرمنفعل، هنر را به جایی که مردم حضور دارند سوق داده و خود را به موزه‌ای بدون مرز و دیوار مبدل کند.09
دراینجا نمونه‌های نادر و تک‌افتاده‌ای از برخی موزه‌ها که از دهه‌ی ۱۹۸۰ به بعد به این صورت فعالیت داشته‌اند وجود دارد و برخی موارد دیگر که ممکن بی‌درنگ به ذهن خطور کنند. در سال ۱۹۹۵، تحت حمایت «موزه نیوئرک»۷ (نیوجرسی)، هنرمندی به نام پِپُن اُسوریو۸ یک چیدمان ویدیوییِ دوکاناله و خارق‌العاده را که «نشان افتخار»۹ نام داشت در نمای مقابل مغازه‌ای در یک محله کارگری در نیوئرک خلق کرد.
این اثر درباره یک پدر لاتین‌تبارِ محبوس در زندان بود که با فرزند کوچکش در خانه ارتباط برقرار می‌کرد. اثر فوق بعدها به موزه منتقل شد و سپس به «گالری رونالد فلدمان»۱۰ در منهتن. تأثیر و طنین اثر در هر فضا و موقعیتی، بسیار متفاوت بود، اما در محل اصلی و اولیه که مضمونش تجربه‌ای زیسته به شمار می‌آمد، اقتدار و قدرت خاصی داشت. این اثر مردم را به گفتگو درباره مسائل اجتماعی و درخصوص این واقعیت که هنر معاصر وسیله و واسطه طرح این چنین مسائلی است وامی‌داشت.
«موزه‌ی کویینز»۱۱ که تاریخی از روابط متقابل و سیال با جوامع را در بخشِ به‌شدت قومی خود دارد نیز از پروژه‌های بلندمدت زیادی در بیرون از محدوده و ودیوارهایش حمایت کرده است. این موزه با آغاز کار در سال ۲۰۱۱ و در ارتباط با سازمان هنری «زمانه‌ی خلاق»۱۲، دست به حمایت مالی از پرفورمنسی زد که بالغ بر یک سال و نیم به طول انجامید. این اثر «جنبش بین‌المللی مهاجران»۱۳ نام داشت و ایده آن از هنرمند کوبایی، تانیا بروگوئرا۱۴ بود.23
خانم بروگوئرا به‌عنوان بخشی از یک پروژه جهانی، برای ابراز همبستگی با مردمی که به‌صورت غیرقانونی در کشورهای دیگر زندگی می‌کنند، یک خانه دوطبقه در محله کورونا۱۵، واقع در بخش کویینز، اجاره کرد. این محله مأمن و سرپناه بسیاری از تازه‌واردانی بود که از مکزیک و اکوادور رسیده بودند. او که در طبقه بالا زندگی می‌کرد، درهای طبقه اول را برای مرکز اجتماعات این جنبش باز گذاشت. این مرکز، هفت روز هفته، با کارکنانی که دستمزد ناچیزی می‌گرفتند و گروهی از داوطلبان که بسیاری از آنها هنرمند بودند، به مهاجران غیرقانونی که نام‌شان جایی ثبت نشده بود کمک‌های قانونی رایگان، کلاس‌های زبان، کارگاه‌های بهداشت و سلامتی، و دروس هنری ارائه می‌داد. از دیگر فعالیت‌های مرکز، برگزاری بحث‌های گروهی درباره چگونگی تحقّق حقوق مدنی مهاجران در مقابل انظار عمومی بود.
اعضای انجمن که ابتدا مبهوت کار شده بودند، این مرکز و اصل و قاعده اجرایی آن را به‌منزله سیاست، با آغوش باز پذیرفتند و از این ایده نیز استقبال کردند که آنها درواقع در یک اثر زنده هنری که جایی خارج از موزه محلی‌شان وجود دارد – اما بخشی از آن محسوب می‌شود – شرکت می‌کنند (تانیا بروگوئرا نخستین هنرمند مقیم در اداره شهرداری امور مهاجران نام گرفت).24
در سراسر دنیا، موزه‌های قرن بیستم به سبک بیلبائو کماکان رو به رشد و تکامل هستند. این مسأله شبیه چیزی است که در سال‌های پیش رو هنگام اتمام کارِ «منطقه فرهنگی سعادیت»۱۶ – که روی جزیره‌ای مصنوعی در آن‌سوی ابوظبی در خلیج فارس بنا شده – شاهدش خواهیم بود. این مکان شامل حق انحصاری و نمایندگی گوگنهایم (طراحی توسط آقای گری) و «لوور ابوظبی» خواهد بود. معمار برنامه، ژان نووِل۱۷، آن را چنین توصیف کرده: «یک «موزه جهانی» با «گالری‌هایی که امکان تطبیق و سنجش آثار هنریِ ادوار تاریخی و مناطق جغرافیایی مختلف را» با آمیزه‌ای از هنر معاصر «میسر می‌سازند».csm Louvre Abu Dhabi
آیا این اقدام کهنه به نظر می‌رسد؟ البته با درنظرگرفتن این واقعیت که مخاطبِ متصوّر برای این موزه‌ها عملا از پیش تعیین شده است، قضیه به همین صورت است: مخاطبانی از طبقه مرفّه، از همه‌جای جهان که موزه‌ها، هتل‌های مجلّل و مراکز خرید جزیره همگی برای آنها ساخته شده‌اند.26
بنابراین، موزه جدید «قرن بیست‌ویکم» – یعنی همان جایی که دیوارهایش برداشتنی است، دسترسی برای عموم وجود دارد، و از هنر نیز دعوت به عمل آمده تا به ما بگوید به‌عنوان یک فرهنگ خودپسندِ مسدود اما احتمالا آموزش‌پذیر، که هستیم – همچنان در صف انتظار قرار دارد. اعصار، هزاره‌ها و حکومت‌های راستین، شاخص‌هایی مصنوع و برساخته‌اند. اما مانند تصمیماتی که اغلب در آغاز سال نو گرفته می‌شوند، می‌توانند به واقعیت بپیوندند تا سبب ابداع و خلاقیت گردند و نیت و اراده را راسخ و نیرومند سازند و بدین‌طریق تفکّر سالخورده را تغییر داده و رو به‌راه کنند. ابداع و ابداعِ دوباره را هر زمان می‌توان آغاز کرد؛ مثل همین حالا.25

22 55x55 19 55x55 13 55x55 14 55x55 15 55x55 16 55x55 17 55x55 18 55x55 12 55x55 11 55x55 10 55x55 06 55x55 05 55x55 04 55x55 02 55x55 03 55x55 07 55x55

پی‌نوشت:
۱٫the UBS MAP Global Art Initiative 2.Contemporary and Modern Art Perspectives 3.International Program 4. Tokyo 1955-1970: A New Avant-Garde 5.Transmissions: Art in Eastern Europe and Latin America, 1960–۱۹۸۰ ۶٫us-and-them-ism 7. Newark Museum 8.Pepón Osorio 9.Badge of Honor 10.Ronald Feldman Gallery 11.Queens Museum 12.Creative Time 13.Immigrants Movement International 14.Tania Bruguera 15.Corona 16.Saadiyat Cultural District 17.Jean Nouvel
منبع:
www.nytimes.com

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42081/%d9%85%d9%88%d8%b2%d9%87-%d9%87%d8%a7%db%8c%db%8c-%d9%85%d8%aa%d9%86%d8%a7%d8%b3%d8%a8-%d8%a8%d8%a7-%d9%82%d8%b1%d9%86-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af.html/feed 0
آغاز کمپین بین‌المللی زمان ابراز خشم! - دنیاگردی مجله تندیس شماره 355http://tandismag.com/42079/%da%a9%d9%85%d9%be%db%8c%d9%86-%d8%a8%db%8c%d9%86%e2%80%8c%d8%a7%d9%84%d9%85%d9%84%d9%84%db%8c-%d8%b2%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d8%b2-%d8%ae%d8%b4%d9%85.html http://tandismag.com/42079/%da%a9%d9%85%d9%be%db%8c%d9%86-%d8%a8%db%8c%d9%86%e2%80%8c%d8%a7%d9%84%d9%85%d9%84%d9%84%db%8c-%d8%b2%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d8%b2-%d8%ae%d8%b4%d9%85.html#respond Thu, 10 Aug 2017 05:51:50 +0000 http://tandismag.com/?p=42079 دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!» لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
دنیاگردی مجله تندیس شماره ۳۵۵ | ترجمه سجاد عمادی
آغاز کمپین بین‌المللی «زمان ابراز خشم!»

لندن، انگلیس: «زمان ابراز خشم!» یک کمپین جهانی خلق پوستر است که برای هنرمندان برجسته و تک تک افراد جامعه امکانی را فراهم می‌نماید تا آنچه در جهان امروز موجب خشم‌شان می‌شود را با صدای بلند اعلام کنند. اولین دوره‌ی این کمپین، از ۱۸ جولای تا ۱ سپتامبر، روی بیلبوردهای دیوار خارجی یک گالری در لندن با عنوان Great Eastern Gallery Wall در معرض دید عموم قرار خواهد گرفت. جمعیتی حدود ۲٫۱ میلیون نفر هر ماهه از این محل عبور می‌کنند. این پروژه واکنشی به کتاب «زمان ابراز خشم» است که در آن نویسنده و عضو سابق جنبش مقاومت فرانسه در مقابل نازی‌ها، استفن هِسِل(۱۹۱۷-۲۰۱۳) به جوانان امروز می‌گوید زندگی و آزادی‌های آنها ارزش آن که برایشان بجنگند را دارند.

3 این نویسنده و دیپلمات با یادآوری ایده‌آل‌هایی که برای آنها جانش را به خطر انداخت_ در حالی که هیچگاه شیطان‌صفتانی که در مقابشان مبارزه می‌کرد را فراموش نکرد_ از همه‌ی ما می‌خواهد حقوقی که در مخاطره هستند یا از ما سلب شده‌اند را در کنار هم باز پس بگیریم. کمپین خلق پوستر در شهرهای متفاوتی در سراسر جهان برگزار خواهد شد؛ لندن، برلین، آتن، مسکو، استانبول، مکزیکوسیتی و نیویورک. کمپین ۱۱ دسامبر، مصادف با روز جهانی حقوق بشر، به اوج خود خواهد رسید. در میان هنرمندان مشهوری که در این رویداد مشارکت داشته‌اند، نام جیک و داینوس چپمن، جان کوپر کلارک، لور پووو، لیندر استرلینگ و روبرت مونتگومری به چشم می‌خورد. در «کالیفرنیا بالاتر از همه چیز» براداران چپمن به مخاطبانشان ترکیبی برانگیزاننده از نمادهای کنایه‌دارِ برگرفته از فرهنگ عامه و ایدئولوژی توتالیتر عرضه می‌کنند. تاثیر اضطراب‌آور این کار می‌کوشد تصورات سنتی ما در رابطه با نمادهای نیروی شر و سعادتمندی را به چالش بکشد. متنی که لور پووو اختصاصا برای کمپین طراحی کرده است، وضعیت ناظرین دنیای معاصر را شرح می‌دهد؛ کسانی که به رغم تماشای منفعلانه‌ی آنچه احاطه‌شان کرده، باز هم نسبت به چیزی که می‌بینند احساس انزجار می‌کنند. پوستر لیندر استرلینگ، «دختر زیبا»، با وجود این که در سال ۱۹۷۶ طراحی شده، اما امروز در شرایطی که تب سِلفی همه جا را فرا گرفته، دوباره مصداق پیدا کرده است. روبرت مونتگومری برای کمپین، یک بیلبورد شامل شعری آفریده است که به مردم پیشنهاد می‌هد مباحثی نظیر مرزها، شهر و مهاجرت را مورد پرسش قرار دهند. پوسترهای مردم عادی هم در ورکشاپ رایگانی که یکم جولای در هتل اِیس برگزار گردید، خلق شده‌اند.

www.artdaily.org

برپایی نمایشگاه رشید جانسن در شعبه‌ی انگلیس گالری Hauser & Wirth

سامرست، انگلیس: گالری Hauser & Wirth سامرست نمایشگاهی از آثار رشید جانسن با عنوان «رشید جانسن: غریبه» برگزار کرده است. این نمایشگاه ماحصل سکونت دو ماهه‌ی هنرمند در این گالری است. رشید جانسن از طیف متنوعی از مواد و تصاویر بهره می‌گیرد تا مضامینی مرتبط با تاریخ، ادبیات، فلسفه و هویت شخصی و فرهنگی را مورد مطالعه قرار بدهد. نمایشگاه او در سراسر فضاهای گالری گسترده شده است و ترکیبی از نقاشی، مجسمه، چیدمان و طراحی را ارائه می‌کند که همگی طی دوران سکونتش در سامرست تکمیل شده‌اند. عنوان نمایشگاه از مقاله‌ی «غریبه در دهکده» از جیمز بالدوین وام گرفته شده است. این مقاله در ابتدا در نشریه‌ی Harper’s Magazine در سال ۱۹۵۳ منتشر شد.1

نوشتار بالدوین شرح تجربیات وی به عنوان یک افریقایی-امریکایی جوان است که در دهکده‌ی کوچکی در سوییس زندگی می‌کند. اولین تالار نمایشگاه با چیدمانی از مجسمه‌ها اشغال شده است. این چیدمان شامل مکعب‌های فلزی سیاه رنگی است که کارهای مینی‌مال و متاثر از کانسپچوال سول لویت را به یاد می‌آورد؛ در اینجا، این چهارچوب‌های آشنا، عناصر متنوعی را در خود جای داده‌اند. آنها که سیر تکامل و ادامه‌ی شبکه‌های ساختمانی جانسن هستند، از بیننده دعوت می‌نمایند تا در میان و اطرافشان قدم بزند.1a

عناصر داخل مکعب‌های فلزی شامل گیاهانی در گلدان‌های سرامیکی ساخته‌ی خود هنرمند، کَره‌ی درخت شیا، چتر نجات، تا مجموعه‌ی منتخبی از کتاب‌ می‌شود؛ کتاب‌هایی نظیر «غریبه»‌ی آلبر کامو، The Sellout از پل بیتی، و «بحران یک روشنفکر سیاه پوست» از هارولد کروز. بیشتر کارهای نمایشگاه به مضامین فرار، و غریبه یا خارجی بودن می‌پردازند. «چتر نجات مچاله» به ایده‌ی جهش در ناشناخته‌ها رجوع می‌کند، اما یک روایت پنهان هم در این اثر وجود دارد؛ چتر نجات به ماجرای مردی مرموز، مشهور به دی بی کوپر، اشاره دارد که در سال ۱۹۷۱ هواپیمای شرکت هوایی نورث وست را ربود، دویست هزار دلار اخاذی کرد و از هواپیما پرید. در طول سال‌ها نظریات مختلفی در مورد محل اختفای او، و اینکه اصلا جان سالم به در برده یا نه، مطرح شده اما معمای کوپر هیچگاه حل نگشته است. در گالری دوم، چهار طراحی جدید روی دیوار خودنمایی می‌کنند.1b

این طراحی‌ها عمیقا با مجموعه نقاشی‌های «مخاطب مضطرب بدون عنوان» در ارتباطند که سال گذشته در نیویورک اولین نمایش خود را داشت. طراحی‌های جدید با عنوان «طراحی‌های مضطرب بدون عنوان» مضمون اضطراب را مورد بررسی قرار می‌دهند که در سراسر تجربیات جانسن جریان دارد. هر یک از طراحی‌ها، شبکه‌ای از صورت‌های بدوی را نشان می‌دهند که با مداد شمعی سیاه روی پارچه‌های پنبه‌ای کشیده شده‌اند. حرکت پر خروش دست جانسن بر اضطراب ظاهری شخصیت‌های تصویر تاکید می‌کند؛ چشمان آنها حلزونی‌های به سرعت طراحی شده، و دهان‌هایشان هم خطوط زیگزاگ است. در سال ۲۰۱۵، هنرمند نمایشگاهی در مرکز طراحی نیویورک برگزار نمود. در آن نمایشگاه پرتره‌های کوچکی که با صابون و موم سیاه روی کاشی کشیده شده بودند، به نمایش درآمد؛ آن پرتره‌ها به وضوح پیش درآمد طراحی‌های حاضر در سامرست هستند.1c

جانسن این مجموعه را به عنوان واکنشی نسبت به شرایط اجتماعی و سیاسی جهان توصیف می‌کند. در تالار بعدی گالری، مضمون اضطراب در کار «دلقک‌های بدون عنوان» بیشتر مورد مطالعه قرار می‌گیرد. استفاده از دلقک‌ها در عنوان کار اشاره‌ای به آلبوم «دلقکِ» نوازنده‌ی سبک جاز، چارلز مینگس، دارد؛ این اثر داستان ناخوشایند دلقکی را بازگو می‌کند که به قدری از خنداندن مردم ناامید می‌شود که در نهایت برای تفریح آنها سرش را متلاشی می‌کند. در کار جانسن، چهره‌های منحوس و خشن، با صابون و موم سیاه روی شبکه‌ای از کاشی‌های سرامیکی سفید طراحی شده‌اند. در حالی که مجموعه‌ی «مخاطب مضطرب» در دوران بلاتکلیفی سیاسی پیش از انتخابات امریکا خلق شده بود، «دلقک‌های بدون عنوان» مدت کوتاهی پس از آغاز به کار رییس جمهور جدید اجرا شده‌اند.1d

شخصیت‌های این کار پیچیده‌ترند و چهره‌های آنها، همزمان ترس‌آور و وحشت زده، بازتاب یک روحیه‌ی جمعی هستند. روی دیوار انتهایی گالری هم واژه‌ی «بُدو» از جنس نئون نقش بسته است. مواد مورد استفاده‌ی رشید جانسن از منظر نمادگرایانه بسیار غنی هستند؛ کَره‌ی شیا، نوعی چربی است که از میوه‌های درخت شیای افریقایی گرفته می‌شود. صابون سیاه هم از خاکستر گیاهان و پوست درختان محلی نظیر موز سبز، برگ‌های نخل، پوسته‌ی دانه‌ی کاکائو و پوست درخت شیا ساخته می‌شود. هر دوی این محصولات غرب افریقا به صورت سنتی به عنوان داروهای شفادهنده‌ی بسیار پر ارزشی شناخته می‌شوند، و امروزه می‌توان آنها را در میان محصولات زیبایی رایج در سطح جهان یافت.

صابون سیاه نه تنها در بسیاری از آثار جانسن به کار رفته، بلکه جایگزین صابون‌های عادی در سرویس‌های بهداشتی‌ گالری هم شده است. استفاده‌ی هنرمند از موادی که منشا افریقایی دارند بیش از همه در تجربیات شخصی وی ریشه دارد؛ او در حومه‌ی شیکاگو بزرگ شده است؛ جایی که این مواد به صورت روزانه در خانه‌ها مصرف می‌شدند. جانسن علاقمند به این موضوع است که چگونه این محصولات، نظیر کره‌ی شیا، از سوی امریکایی‌های افریقایی‌تبار برای ارتباط با تصورشان از هویت یک فرد افریقایی مورد استفاده قرار می‌گرفتند. دیگر آثار به نمایش درآمده کلاژهای بزرگی با اشکال الماس مانند، بریده شده از کاغذ‌های دیواری هستند.1e

این کلاژها تصاویری از درختان نخل و نقاب‌های افریقایی را نمایش می‌دهند. روی لایه‌های تصاویر، لکه‌هایی حاصل از مداد شمعی‌های سیاه ذوب شده و اسپری رنگ دیده می‌شود. جانسن کلاژها را به مثابه‌ی یک تصادم می‌بیند؛ مطالعه‌ی انتزاع، جایی که هر یک از اجزا ویژگی خود را حفظ می‌کند و در تضاد و برخورد با دیگر عناصر قرار می‌گیرد، نه اینکه به منظور خلق تصویر جدیدی در هم ادغام شوند. این آثار کنکاشی در ایده‌ی ساخت نقاب یا پنهان کاری هستند؛ هم به صورت بازنمایانه، با ارجاعات مستقیم به نقا‌‌ب‌های افریقایی، و هم از منظر انتزاعی، با تصاویر چند لایه‌ای که آنچه در زیر قرار گرفته را پنهان می‌کنند. رشید جانسن(متولد ۱۹۷۷، شیکاگو) در کالج کلمبیا و کلاس‌های مدرسه‌ی بنیاد هنر شیکاگو تحصیل کرده است. وی هم اکنون در نیویورک زندگی و کار می‌کند.

www.hauserwirthsomerset.com

رونمایی از جدیدترین مجسمه‌ی آرنود لاپیر در چین

شانگهای، چین: هنرمند فرانسوی، آرنود لاپیر و استودیوی یو اِی پی، از نخستین کار دائمی لاپیر در چین با عنوان «حلقه_زنجیر» رونمایی کردند. این مجسمه در «تالار ماه» در منطقه‌ی اقتصادی Ruihong Tiandi در ناحیه‌ی «مثلث طلایی» شانگهای نصب شده است. «حلقه_زنجیر» کار مرکزی ورودی تالار خواهد بود و میدانگاه عابران پیاده را فعال می‌کند و فضایی پر جنب و جوش و تعاملی بوجود می‌آورد. ورودی این چیدمان استوانه‌ای شکل، که با استفاده از تکرار مجموعه‌ای از قطعات مکعبی بزرگِ از جنس آینه ساخته شده، بازدیدکنندگان را قادر می‌سازد وارد محوطه چیدمان شده و تصویر خود را که بی‌نهایت تکثیر گشته ببینند، و از این رهگذر تجربه‌ای خاص و سوررئال برای هر فرد بوجود می‌آورد. ایده‌ی پشت «حلقه_زنجیر» این است که سطح آینه‌ای کار الگوی جدیدی از محیط پیرامونش می‌سازد و ادراک مخاطب را تغییر می‌دهد و از جهتی موجبات کشفیات نو در زمینه‌ی مکان و فضا را فراهم می‌کند. استودیوی یو اِی پی از سوی سفارش دهنده مسئولیت تمامی امور، از انتخاب هنرمند تا مضمون اثر، طراحی روند اجرا، نصب و تحویل کار را بر عهده داشته است. گروه کیوریتورهای استودیو، هنرمند ساکن پاریس، آرنود لاپیر را (که پیشتر چیدمان مشابهی را در سال ۲۰۱۱ ساخته بود) برای توانایی‌اش در خلق کارهایی که با بافت شهر بازی می‌کنند و مشوق تعاملات اجتماعی هستند، برگزیدند. آرنود لاپیر می‌گوید: «حلقه_زنجیر، چیدمان ساده، اما قدرتمندی است. تکرار آینه‌های مکعبی دریافت ما از مکان را تغییر داده و به بازدیدکنندگان اجازه می‌دهد راه‌های جدید نگریستن به فضای پیرامون را تجربه نمایند. سطوح هر مکعب، محیط اطراف را بازتاب می‌دهد و الگویی انتزاعی را باز می‌آفریند که فهم و ادراک روزمره‌ی ما را دگرگون می‌کند. این لحظه‌ی خاص کشف مجدد است.» لاپیر به عنوان برنده‌ی «جایزه‌ی استعدادهای آئودی» در سال ۲۰۱۱، در پروژه‌های میان رشته‌ای متعددی مشارکت داشته است.

2

www.artdaily.org

نمایش عکس‌های گای مارتین از تحولات اخیر ترکیه

آرل، فرانسه: «دولت موازی» اصطلاحی است که از سوی رییس جمهور ترکیه، رجب طیب اردوغان تغییر داده و مورد سوءاستفاده قرار گرفته است؛ عبارتی که در اصل به اصطلاح شناخته‌تر شده‌ی «دولت پنهان» باز می‌گردد. هنگامی که اردوغان در اوایل دهه‌ی اول قرن جدید بر سر قدرت آمد، هر روز بیش از گذشته به این نتیجه رسید که از سوی رسانه‌‌ها، پلیس، مقامات قضایی و ارتش خودش و قدرت‌های خارجی متعددی تخریب می‌شود؛ از نظر او همه‌ی آنها بخشی از یک دولت موازی خائنند که مسبب تمام ناگواری‌ها و رنج‌های ترکیه هستند. دولت موازی که در ابتدا اصطلاحی مختص به ترکیه بود، به عبارت رایجی در لفاظی‌های عامه پسندانه، و میان قدرت طلبان تبدیل شد و همچنین مورد بهره‌برداری یک دولت پلیسی قرار گرفت که در جستجوی یک دشمن همیشه حاضر اما نامشخص است. گای مارتین، عکاس ۳۳ ساله‌ی بریتانیایی که در سال ۲۰۱۳ به استانبول نقل مکان نمود، از آن زمان مشغول کار بر روی پروژه‌ای طولانی مدت در مورد افزایش قدرت نرم ترکیه و شکل‌گیری نهادهای پیچیده و قدرتمند در این کشور بوده است. اکنون پس از چهار سال نتیجه‌ی کار وی با عنوان «دولت موازی» در جشنواره‌ی عکس Les Rencontres d’Arles 2017 به نمایش در خواهد آمد و سال آینده در قالب کتابی منتشر خواهد شد. مجموعه‌ی مارتین اعتراضات آرمانخواهانه‌ی پارک غزی در سال ۲۰۱۳ تا کودتای نافرجام و پاکسازی‌های متعاقب آن را در بر می‌گیرد. همچنین علاوه بر آنها، تصاویری که در پشت صحنه‌ی ساخت سریال‌های ترکیه‌ای گرفته شده‌اند به نحوی در کنار عکس‌های اعترضات قرار گرفته‌اند که از هم غیر قابل تفکیک هستند. با افزایش روزافزون نقش تاثیرگذار رسانه‌های اجتماعی در مناقشات معاصر، این عرصه‌های نبرد مجازی جدید در موبایل‌ها، و نمایشگرهای کامپیوتر و تلویزیون به همان میزان میدان‌های نبرد فیزیکی که از آنها تغذیه می‌شوند، مهم و معنادارند. مارتین مجدانه می‌کوشد تا به پیچیدگی ثبت لحظات موثق و مورد اعتماد به عنوان یک عکاس مستند در زمانه‌ی ما بپردازد. گای مارتین کسب جایزه‌ی جهانی عکاسی سونی(۲۰۱۴) را در کارنامه دارد. او برای پوشش قدرتمند انقلاب‌هایی که در سال ۲۰۱۱ خاورمیانه و شمال افریقا را درنوردید شناخته می‌شود و کارهایش در نشریاتی نظیر تایم، گاردین و آبزِروِر به چاپ رسیده است.4

www.rencontres-arles.com

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42079/%da%a9%d9%85%d9%be%db%8c%d9%86-%d8%a8%db%8c%d9%86%e2%80%8c%d8%a7%d9%84%d9%85%d9%84%d9%84%db%8c-%d8%b2%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%a7%d8%a8%d8%b1%d8%a7%d8%b2-%d8%ae%d8%b4%d9%85.html/feed 0
گزارش تصویری ظهور معنا در طراحی‌های بزرگ حمید هادی نژاد در گالری ثالث - ابرسازه اجرای زنده طراحیhttp://tandismag.com/42283/%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%d8%b2%d8%b1%da%af-%d8%ad%d9%85%db%8c%d8%af-%d9%87%d8%a7%d8%af%db%8c-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html http://tandismag.com/42283/%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%d8%b2%d8%b1%da%af-%d8%ad%d9%85%db%8c%d8%af-%d9%87%d8%a7%d8%af%db%8c-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html#respond Wed, 09 Aug 2017 14:46:07 +0000 http://tandismag.com/?p=42283 گزارش تصویری دریافت و ظهور معنا در طراحی های بزرگ حمید هادی نژاد گالری ثالث ابرسازه اجرای زنده طراحی سایت تندیس به قلم حبیب درخشانی دریافت و ظهور معنا در طرح‌های حمید هادی نژاد بسط پرسش از حقیقت، برای دریافت و فهم حقیقت در کار هنری The extension of the question of truth to understanding ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
گزارش تصویری دریافت و ظهور معنا در طراحی های بزرگ حمید هادی نژاد
گالری ثالث
ابرسازه اجرای زنده طراحی

سایت تندیس به قلم حبیب درخشانی

hamid hadi nejad drawing 40

hamid hadi nejad drawing 24 دریافت و ظهور معنا در طرح‌های حمید هادی نژاد
بسط پرسش از حقیقت، برای دریافت و فهم حقیقت در کار هنری
The extension of the question of truth to understanding in the works
Ausweitung der Wahrheitsfrage auf das Verstehen in den werks
در دیدار امروز، درنسبتی حضوری در برابر فرایند آفرینش و پیدایش کارها خواهیم بود. این حضوری دوسویه بین بینندگان و هنرمند است. این گونه تضاعف (corolation) در نسبت دوسویه، از آن حیث مهم است که بینندگان هم، گویی در فرایند خلق اثر سهیم‌اند. به تعبیر هگل:«بدون توجه به مسیری که به نتیجه‌هایی منجر می‌شود، خود نتیجه‌ها به تنهایی امری بیروح و مرده بنظر می‌رسند» به‌گفته والتر بیمل در سخنی از هایدگر تعبیری اینگونه هم هست. «هرگاه تفکری بکوشد امری را که توجه وی رابرانگیخته، تا به خویش فراخواند ممکن است درطریق خود با خطری رویا روی شود. درین مرحله بهتر آنست، مسیر و طی طریق مورد توجه باشد تا نتیجه‌ها».hamid hadi nejad drawing 16

درین تمهید مقدمه، و آنچه تاکنون از کارها دریافته‌ایم و آنچه دیده‌ایم و نیز صورت‌های خیالی یا ایماژهای که در کارای هنرمند به ظهور رسیده است. و از آنجا‌که کارهای موجود هنرمند در جایگاه و نگارخانه، بیش از همه‌ ما را با‌صورت‌های خاصی از طرح‌های بزرگ مقباس یا ابر طرح همراه می‌گرداند. و درین مواجهه با نمونه‌های موجود و مشاهده و حضور کارهایی که نقاش در حضور‌ جمع به اجرا می‌گذارد. این‌نسبت حضوری را عمیق تر و چنانکه خواهیم دید تاثیر گذار تر می‌کند. بیننده در برابر کارهای حمید هادی نژا د که بیشتر به روش و رویکرد بداهه پردازی‌ هست، در مرحله خلق اثر، دریک تاثیر و تاثر فعال قرار می‌گیرد. درین بین، شرکت کنندگان به‌درستی و به حقیقت و بیش از همه به میانجی، و مدد روش بداهه پردازی هنرمند که بی‌شباهت به روش بداهه سرایی موسیقی نیست، خود را در مسیر پیداش و خلق اثر قرار می‌دهد.hamid hadi nejad drawing 56
این بداهه پردازی همیشه از جایی آغاز می‌شود که بتواند امکان تقرر و جایگزینی، پیکره‌ها و عنصرها و چیزها را به شیوه‌ای بنیادی و اصول فراهم آورد. تحقق این امر، بی هیچ تردیدی، نیازمند انگاره و شکل‌گیری گشتالت کار در ذهن هنرمد است، تا آنچه را که اغاز شده است، در کاری که (نه اغازی دارد ونه پایانی) به سامان برد و به فرجام رساند. با پویایی، جوشش و کوشش، همه جزء‌ها و گوشه‌ها و نشانه‌های دیداری را در یک ترکیب منسجم نهایی به زیبایی متقرر کند.hamid hadi nejad drawing 35
و یک بار دیگر به تعبیر نیچه‌ای لفظ، در مرحله نخست (اراده‌ای معطوف به حقیقت wilen zu wahrheit) و درمحرحله دوم (اراده‌ای معطوف به قدرت wilen zu macht) اراده و عزم هنرمندانه خود را در فرایندبسیار پیچیده و ناشاخت آفرینش اثر به آزمون بگذارد.
بدین روی هنرمند‌ با رویکردی فراتاریخی و فرازمانی و فرا استه تیک transhistorical و trans temporal و transaesthetics به مساله بنیادی (افق‌های مشترک به اعتبار دیدگاه گادامری تقرب می‌جوید. زیرا این کار مستلزم نوعی افاق مشترک هست. بین گذشته و اکنون، و درین طی طریق، طراح با به‌هم‌آمیزی و درهم تنیدگی، اسطوره‌های گذشته مانند، سهراب، سیاوش، آناهیتا، اسفددیار و اسطوره‌وارهایی، قهرمان واره‌های امروزی، انسان نوینی و ابر انسانی طرح افکند. و همه این ابرطرح‌ها آن‌گونه که ضرورت است خط‌های متنوع و درهم آمیزی خط‌ها، بدون سایه روشن، بدون تنالیته و بی‌هیچ رنگی، ترسیم شد‌اند.

hamid hadi nejad drawing 22

hamid hadi nejad drawing 54 55x55 hamid hadi nejad drawing 55 55x55 hamid hadi nejad drawing 57 55x55 hamid hadi nejad drawing 58 55x55 hamid hadi nejad drawing 49 55x55 hamid hadi nejad drawing 50 55x55 hamid hadi nejad drawing 51 55x55 hamid hadi nejad drawing 52 55x55 hamid hadi nejad drawing 53 55x55 hamid hadi nejad drawing 48 55x55 hamid hadi nejad drawing 47 55x55 hamid hadi nejad drawing 46 55x55 hamid hadi nejad drawing 45 55x55 hamid hadi nejad drawing 44 55x55 hamid hadi nejad drawing 39 55x55 hamid hadi nejad drawing 42 55x55 hamid hadi nejad drawing 43 55x55 hamid hadi nejad drawing 40 55x55 hamid hadi nejad drawing 41 55x55 hamid hadi nejad drawing 38 55x55 hamid hadi nejad drawing 37 55x55 hamid hadi nejad drawing 36 55x55 hamid hadi nejad drawing 34 55x55 hamid hadi nejad drawing 29 55x55 hamid hadi nejad drawing 30 55x55 hamid hadi nejad drawing 31 55x55 hamid hadi nejad drawing 32 55x55 hamid hadi nejad drawing 33 55x55 hamid hadi nejad drawing 28 55x55 hamid hadi nejad drawing 27 55x55 hamid hadi nejad drawing 26 55x55 hamid hadi nejad drawing 25 55x55 hamid hadi nejad drawing 24 55x55 hamid hadi nejad drawing 19 55x55 hamid hadi nejad drawing 20 55x55 hamid hadi nejad drawing 21 55x55 hamid hadi nejad drawing 23 55x55 hamid hadi nejad drawing 56 55x55 hamid hadi nejad drawing 18 55x55 hamid hadi nejad drawing 17 55x55 hamid hadi nejad drawing 15 55x55 hamid hadi nejad drawing 14 55x55 hamid hadi nejad drawing 10 55x55 hamid hadi nejad drawing 11 55x55 hamid hadi nejad drawing 12 55x55 hamid hadi nejad drawing 13 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه های دیگر را اینجا ببینید:

naoh2 gallery 26 10

سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر

سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر نگاهی به نمایشگاه گروهی نقاشی، حجم و چیدمان سودسوزآور NaOH 2  گالری ۲۶ نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ماه ادامه دارد. نمایشگاه گردان: عیسی جباری ممقانی هنرمندان: کوثر اسدی، هومان اسماعیل زاده، نازنین افراخته، رایا بختیاری، ضحا توانایان فرد، آرزو حمزه، الهه خیری، آذر خیریان، آتنا دشتی، …

۰ comments
A gallery 8

پروسه خلق اثر هنری فراتر از شی‌ء هنری است!

پروسه خلق اثر هنری فراتر از شی‌ء هنری است! گزارش تصویری نمایشگاه پروسه در گالری آ چگونگی فرآیند تولید اثر هنری هنرمندان: برنا ایزدپناه، پویا پرهیزکار، سهیل دانش اشراقی، علی ذاکری، امیرحسین قدسی، فرشاد مهدی‌زاده، احمد بطحایی، رضا ندیمی و بیژن نعمتی شریف نمایشگاه تا ۱۷ مرداد ادامه دارد. آدرس گالری: کریم خان ابتدای عضدی( آبان …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42283/%d8%b7%d8%b1%d8%a7%d8%ad%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%a8%d8%b2%d8%b1%da%af-%d8%ad%d9%85%db%8c%d8%af-%d9%87%d8%a7%d8%af%db%8c-%d9%86%da%98%d8%a7%d8%af.html/feed 0
شماره ۳۵۵ دوهفته نامه هنر تجسمی تندیس منتشر شد - دانلودد نسخه پی دی افhttp://tandismag.com/42284/%d8%af%d9%88%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%87-%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%d8%ac%d8%b3%d9%85%db%8c-%d8%aa%d9%86%d8%af%db%8c%d8%b3-355.html http://tandismag.com/42284/%d8%af%d9%88%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%87-%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%d8%ac%d8%b3%d9%85%db%8c-%d8%aa%d9%86%d8%af%db%8c%d8%b3-355.html#respond Wed, 09 Aug 2017 11:39:01 +0000 http://tandismag.com/?p=42284 شماره ۳۵۵ دوهفته نامه هنر تجسمی تندیس روز ۱۷ مرداد ۱۳۹۶ منتشر شد. • تصویر روی جلد این شماره از «استاد کمال الملک، به مناسبت ۲۷مرداد: هفتادوهفتمین سال درگذشت» است. • سردبیر در سرمقاله یادداشتی را با عنوان «از لاک محافظه کاری بیرون بیایید» نوشته است. • در بخش وقایع‌نگار تندیس به «هنرمندان باید دستشان ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
شماره ۳۵۵ دوهفته نامه هنر تجسمی تندیس روز ۱۷ مرداد ۱۳۹۶ منتشر شد.

• تصویر روی جلد این شماره از «استاد کمال الملک، به مناسبت ۲۷مرداد: هفتادوهفتمین سال درگذشت» است.
• سردبیر در سرمقاله یادداشتی را با عنوان «از لاک محافظه کاری بیرون بیایید» نوشته است.
• در بخش وقایع‌نگار تندیس به «هنرمندان باید دستشان باز باشد»؛ «بعض از کارمندان»؛ «معاشران ثروتمندان» و مهرنوش علی‌مددی به «جشنواره تجسمی فجر و اصلاحات تازه»؛ سیدعمادالدین قرشی «بازگشت دوباره‌ی “برگ فرهنگ” به پیشخوان و برگردان از مجتبی یوسف‌ـ مجله آرت‌فروم «به جرم تحریم هنرمندان» پرداخته شده است.
• در بخش گالری‌گردی این شماره دکتر مهدی خانکه درباره نمایش سارا حسنی گالری مریم نوشته است. مهرنوش علی‌مددی درباره نمایشگاه حامدی نورایی در گالری طراحان آزاد نوشته است. سیدعمادالدین قرشی درباره نمایش گروهی «بُرجاس» در گالری پروژه های آران نوشته است. فرزاد عظیمبیک درباره‌ی نمایش آثار نسیم گلی در گالری نک نوشته است. منصوره قاسمی یادداشتی درباره نمایشگاه سرامیک بنیان در خانه هنرمندان و زاهره دنیادیده نقدی بر نمایشگاه هنر خوشمزه در گالری عمارت روبه رو نوشته‌اند.
• سیاوش رزمند یادداشتی را با عنوان «نام دیگر همه ما بنکسی است» نوشته است.
• در بخش نقد مخاطب الهه رحمانی خاکی درباره نمایش آثار آسمان اورعی در گالری ثالث نوشته است.
• در بخش نقد شکوفه غفاری و علی گلستانه نقدی از بوریس گریس با عنوان حقیقت هنر (بخش دوم) ترجمه کرده‌اند.
• در بخش نقد ساناز حائری مطلبی را با عنوان «گرهارد ریشتر: از چهره نگاری تا ایده های جان گرفته» نوشته است.
• در بخش نقد کتاب شروین طاهری درباره کتاب «امپرسیونیست ها» اثر سو رو ترجمه‌ی محمدعلی جعفری را نوشته است.
• نسترن صارمی نقدی درباره داکومنتا چهاردهم نوشته است.
• نرگس مرندی یادداشتی درباره داکومنتا چهاردهم (قسمت سوم) را نوشته است.
• حبیب دانشور یادداشت خود را با نگاهی به گرافیک بیلبوردهای سیاسی ـ اجتماعی تهران نوشته است.
• در بخش نقد علیرضا بهارلو مطلبی را با عنوان «به سوی موزه‌ای فراخور قرن بیست‌و‌یکم» (بخش دوم و پایانی) نوشته است.
• سجاد عمادی در بخش دنیاگردی به برپایی نمایشگاه رشید جانسن در شعبۀ انگلیس در گالری Hauser & Wirth؛ رونمایی از جدیدترین مجسمۀ آرنود لاپیر در چین؛ آغاز کمپین بین المللی «زمان ابراز خشم!» و نمایش عکس های گای مارتین از تحولات اخیر ترکیه پرداخته است.
• در بخش نقد مخاطب عباس مجیدی یادداشتی درباره برگزاری هفتمین دوسالانه مجسمه سازی تهران نوشته است.

tandis magazine

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42284/%d8%af%d9%88%d9%87%d9%81%d8%aa%d9%87-%d9%86%d8%a7%d9%85%d9%87-%d9%87%d9%86%d8%b1-%d8%aa%d8%ac%d8%b3%d9%85%db%8c-%d8%aa%d9%86%d8%af%db%8c%d8%b3-355.html/feed 0
سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر - نگاهی به نمایشگاه سودسوزآور 2 در گالری 26http://tandismag.com/42263/%d8%b3%d9%88%d8%af-%d8%b3%d9%88%d8%b2%d8%a2%d9%88%d8%b1-%d9%88-%d9%be%d8%af%db%8c%d8%af%d9%87-%d9%85%d8%b5%d8%b1%d9%81-%da%af%d8%b1%d8%a7%db%8c%db%8c.html http://tandismag.com/42263/%d8%b3%d9%88%d8%af-%d8%b3%d9%88%d8%b2%d8%a2%d9%88%d8%b1-%d9%88-%d9%be%d8%af%db%8c%d8%af%d9%87-%d9%85%d8%b5%d8%b1%d9%81-%da%af%d8%b1%d8%a7%db%8c%db%8c.html#respond Wed, 09 Aug 2017 08:39:29 +0000 http://tandismag.com/?p=42263 سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر نگاهی به نمایشگاه گروهی نقاشی، حجم و چیدمان سودسوزآور NaOH 2  گالری ۲۶ نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ماه ادامه دارد. نمایشگاه گردان: عیسی جباری ممقانی هنرمندان: کوثر اسدی، هومان اسماعیل زاده، نازنین افراخته، رایا بختیاری، ضحا توانایان فرد، آرزو حمزه، الهه خیری، آذر خیریان، آتنا دشتی، ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
سود سوزآور و پدیده مصرف گرایی در جهان معاصر
نگاهی به نمایشگاه گروهی نقاشی، حجم و چیدمان سودسوزآور NaOH 2 
گالری ۲۶

نمایشگاه تا ۲۵ مرداد ماه ادامه دارد.

نمایشگاه گردان: عیسی جباری ممقانی

هنرمندان:

کوثر اسدی، هومان اسماعیل زاده، نازنین افراخته، رایا بختیاری، ضحا توانایان فرد، آرزو حمزه، الهه خیری، آذر خیریان، آتنا دشتی، مهسا ذاکری، ایران رضایی، آیلین شاهرخی، نوشین شیخ لو، مهسا عظیمی، حمیدرضا فتوحی، مژده فراز، مریم فهیمیان، مارال قندیلی، الهام محمدرضایی، آیلار محمدی، نازنین مهرعلی، الهه هوشمند.

naoh2 gallery 26 1

بیانیه سود سوز آور ۲: 

تنوع نیاز انسانی و گسترش تعریف نیاز، پاسخ دقیق به مصرف صحیح را، پیچیده و دشوار ساخته است اما گذشته از مرتفع کردن مطلوبات انسانی، نحوه و نوع مصرف کردن طبقه و تفکر اجتماعی انسان امروز را تعیین می‌کند و چیزی که همواره مغفول می‌ماند تاثیر این رفتار در مناسبات اجتماعی و زیست محیطی این تمایلات لذت بخش است. طبقه‌ای که می‌تواند هزینه کند و چگونه در قاب برندهای سطح بالا دیده شود امریست که سرمایه‌داری از طریق تبلیغات و تاثیرگذاری بر روی استاندارد‌ها، جهان امروز را هدایت می‌کند.naoh2 gallery 26 3

و از این روست که نحوه بهره‌مندی انسان از تعلقات هستی به گونه‌ای تبدیل به شرافت می‌گردد و هر که از مصرف، سهم بیشتری داشته باشد به اعتبار اجتماعی گسترده‌تری دست می‌یابد. اما دردناکتر از هر مساله‌ای دو جنبه زیست محیطی و آسیب‌های اجتماعی این فرایند است.

محیط زیستی که محکوم به نابودی است و سخن بسیار … و حال انسانی که تلاش می‌کند از طبقه‌ی خود به واسطه استاندارد مصرف جدا گردد و دگرگونه در کادری طلایی و خاص، نمایشی موجه از آنچه که نیست را، بیاراید. naoh2 gallery 26 7
این نمایشگاه گروهی نگاهی است به انسان عصر حاضر و پدیده مصرف و مصرف گرایی، نه برای بازتعریف آن به عنوان یک مقوله اقتصادی و عامل توسعه و یا توزیع منابع وثروت، بلکه نگاهی است به فرهنگ زیستی بشر و تناسب مصرف با روابط اجتماعی و جنبه لذایذ وهمی و روانی مصرف، که هر لحظه در حال تغییردادن و تغییر کردن است.naoh2 gallery 26 4
با طرح مباحث ذکر شده با اعضا گروه (هنرجویان و هنرمندان معاصری که در دو سال اخیر در فضای آموزشی کنارشان بودم) تلاش گردید تا با دریافت‌های فردی، فارغ از روش شناسی و ایسم‌های معمول بر اساس توانایی‌های بالقوه و پرورش یافته اعضاء این بحث را ایده خلق آثار قرار دهند و در نهایت نیز از کنار هم قرار دادن این آثار به نگاهی متکثرانه به پدیده مصرف به دست افرادی که خود نیز بخشی از اجتماع مصرفی هستند دست بیابیم، همچنانکه در طول مسیر، این نکته را خود گوشزد کردیم، که؛ ما نیز بخشی از این جامعه مصرف زده هستیم.naoh2 gallery 26 6

naoh2 gallery 26 5 55x55 naoh2 gallery 26 8 55x55 naoh2 gallery 26 9 55x55 naoh2 gallery 26 2 55x55

گزارش تصویری نمایشگاه های دیگر را اینجا ببینید:

delgosha gallery 9

گزارش تصویری نمایشگاه یک غروب قاتل ماتل

گزارش تصویری نمایشگاه یک غروب قاتل ماتل گالری دلگشا هنرمندان: سورنا پتگر، هادی فلاح پیشه، شباهنگ طیاری بیانیه نمایشگاه را اینجا ببینید: یک غروب قاتل ماتل نمایشگاه تا ۳۱ مرداد ادامه دارد. بازدید روزانه: ۱۲ تا ۲۰ آدرس گالری دلگشا: خیابان کریم خان، خیابان ایرانشهر، کوچه مهاجر، پلاک ۳۰، ط همکف. تلفن: ۸۸۳۰۷۷۸۶ این هفته …

۰ comments
The fourth line sareban gallery

نمایشگاه گروهی نوشتار بنیان | خط چهارم

نمایشگاه گروهی نوشتار بنیان | خط چهارم نمایشگاه خط چهارم در گالری ساربان به همراه گزارش تصویری نمایشگاه نوشتار صرفاً نشانه‌ای قراردادی و نمادین نیست، بلکه گاه می‌تواند وجه شمایلی داشته باشد و به مثابه تصویری با دلالت‌های غیرزبانی تفسیر شود. در دوران جدید، آثار هنری‌ای که با عنصر نوشتار خلق شده و عناوینی چون …

۰ comments

 

  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42263/%d8%b3%d9%88%d8%af-%d8%b3%d9%88%d8%b2%d8%a2%d9%88%d8%b1-%d9%88-%d9%be%d8%af%db%8c%d8%af%d9%87-%d9%85%d8%b5%d8%b1%d9%81-%da%af%d8%b1%d8%a7%db%8c%db%8c.html/feed 0
نمایشگاه گروهی در قلمرو نور با گردآوری قدرت الله عاقلى در گالری ثالثhttp://tandismag.com/42257/%d9%82%d8%af%d8%b1%d8%aa-%d8%a7%d9%84%d9%84%d9%87-%d8%b9%d8%a7%d9%82%d9%84%d9%89-%d8%af%d8%b1-%d9%82%d9%84%d9%85%d8%b1%d9%88-%d9%86%d9%88%d8%b1.html http://tandismag.com/42257/%d9%82%d8%af%d8%b1%d8%aa-%d8%a7%d9%84%d9%84%d9%87-%d8%b9%d8%a7%d9%82%d9%84%d9%89-%d8%af%d8%b1-%d9%82%d9%84%d9%85%d8%b1%d9%88-%d9%86%d9%88%d8%b1.html#respond Wed, 09 Aug 2017 07:27:31 +0000 http://tandismag.com/?p=42257 نمایشگاه گروهی در قلمرو نور با گردآوری قدرت الله عاقلى در گالری ثالث نمایشگاه گروهی در قلمرو نور گردآورنده: قدرت الله عاقلى گالری ثالث هنرمندان: آرمان استپانیان‌ بهروز حشمت صادق تیرافکن بهنام کامرانی کامبیز صبری قدرت‌الله عاقلی‌ محمد رضا خلجی مهدی میرباقری علیرضا رشیدی سهیل راد شیرین حسین وند میترا ارباب سلجوقی – محسن غلامی ...   در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
نمایشگاه گروهی در قلمرو نور با گردآوری قدرت الله عاقلى در گالری ثالث

نمایشگاه گروهی در قلمرو نور

گردآورنده: قدرت الله عاقلى

گالری ثالث

هنرمندان:
آرمان استپانیان‌
بهروز حشمت
صادق تیرافکن
بهنام کامرانی
کامبیز صبری
قدرت‌الله عاقلی‌
محمد رضا خلجی
مهدی میرباقری
علیرضا رشیدی
سهیل راد
شیرین حسین وند
میترا ارباب سلجوقی – محسن غلامی
صفا امامی
محمد شیری
مرضیه سرسریان
ایمان صفایی

گشایش: ٢٠ مرداد از ساعت ١۶ تا ٢٢
خاتمه: ۶ شهریور ۹۶
بازدید همه روزه ار ساعت ١٠ تا ٢١
نشانی گالری ثالث: خیابان کریم خان زند بین ایرانشهر و ماهشهر شماره ١۴٨

ghodratolah agheli

نمایشگاه های دیگر را اینجا دنبال کنید:

faramarz pilaram

طرحی نو با نادیده های فرامرز پیلارام بعد از ۴۵ سال

طرحی نو با نادیده های فرامرز پیلارام بعد از ۴۵ سال نمایش نادیده‌هایی از زنده‌یاد فرامرز پیلارام در گالری فردا گشایش: ۲۰ مرداد  خاتمه: ۲۵ مرداد ساعت بازدید: ۱۶ تا ۲۰ نشانی گالری فردا: خیابان کریمخان زند، زیر پل کریم‌خان، خیابان حسینی، کوچه اعرابی ۶، پلاک ۲ واحد ۲ تلفن: ۸۶۰۷۲۶۰۲ پیلارام، طرحی نو همیشه …

۰ comments
delgosha gallery 9

گزارش تصویری نمایشگاه یک غروب قاتل ماتل

گزارش تصویری نمایشگاه یک غروب قاتل ماتل گالری دلگشا هنرمندان: سورنا پتگر، هادی فلاح پیشه، شباهنگ طیاری بیانیه نمایشگاه را اینجا ببینید: یک غروب قاتل ماتل نمایشگاه تا ۳۱ مرداد ادامه دارد. بازدید روزانه: ۱۲ تا ۲۰ آدرس گالری دلگشا: خیابان کریم خان، خیابان ایرانشهر، کوچه مهاجر، پلاک ۳۰، ط همکف. تلفن: ۸۸۳۰۷۷۸۶ این هفته …

۰ comments
  در وب سایت ببینید

به کانال تلگرام تندیس بپیوندید telegram.me/tandismag

]]>
http://tandismag.com/42257/%d9%82%d8%af%d8%b1%d8%aa-%d8%a7%d9%84%d9%84%d9%87-%d8%b9%d8%a7%d9%82%d9%84%d9%89-%d8%af%d8%b1-%d9%82%d9%84%d9%85%d8%b1%d9%88-%d9%86%d9%88%d8%b1.html/feed 0